¿Por qué las novelas vacías de Writer's Odyssey afectan la realidad?
El novelista de asesinatos "La odisea del escritor" es una adaptación del cuento del mismo nombre de la colección de cuentos de Shuang "El aviador" (los nombres de los personajes de la película han sido cambiados). Esta es una historia sobre el entrelazamiento de misterios entre diferentes mundos y el mundo real.
(¿Schiller Bao? Debido a que su hija fue secuestrada, se embarcó en el camino para encontrarla. Soñó con una ciudad misteriosa por la noche. Una empresa lo encontró y le pidió que asesinara al autor de la novela " El Dios de la Muerte", autor Lu (interpretado por Dong Zijian).
Durante su contacto, Guan Ning descubrió que la ciudad en su sueño era similar a la ciudad de "El Dios de la Muerte", y su realidad También se vio afectado por la trama de la novela. /p>
La película elige Chongqing, una ciudad montañosa con características "cyberpunk", como lugar de rodaje. Con la ayuda de efectos especiales, puede representar dos tipos de fantasía internacional.
La fantasía visual y el suspenso en la trama, que realzan la expresividad de la película en diversos grados, también se puede decir que es un gran avance para las películas nacionales. Ahora se ha convertido en un lugar de moda para el casting de dramas cinematográficos y televisivos.
Entonces, después de quitarle la etiqueta de "éxito de taquilla visual de fantasía", ¿cuál es el núcleo de la odisea de un escritor? >
El novelista es el novelista descrito por Lu. Después de escribir, influyó en el mundo real y sus novelas tienen un poder increíble. Escribir aquí parece reflejar los deseos de algunos escritores realistas. la película no es una visión de fantasía y una trama de suspenso, sino: "Cómo el texto transmite las fantasías y los recuerdos de las personas y cómo, en última instancia, refleja, falsifica y afecta la realidad en la que vivimos".
Pero del original. Ninguno de los dos es suficiente para respaldar el pensamiento de esta propuesta: "La trama está pasada de moda y el artículo está vacío" es una "odisea de inconsistencia". porque todavía tienen expectativas para escribir.
Fotogramas del destino de tres personas en la novela La odisea del escritor (2021).
Para la mayoría de las personas, no hicieron sus tareas en. avance, o tal vez lo hicieron de forma limitada. Para la audiencia, el comienzo de la odisea de un escritor proporciona una experiencia inesperada de ver una película.
El rostro de Dong Zijian es el del padre de Zaibao, que se puede integrar perfectamente en ". Querido". "¿A dónde vas" apareció repentinamente en la pantalla después del drama de amor y dolor, y lo que es aún más repentino es la interpretación de "A dónde vas" en un fondo de fantasía?
La diferencia entre las dos líneas no solo se debe a la trama, sino también a las señales visuales. La primera elige ser realista y pulida, mientras que la segunda tiene un fuerte sentido de CG y colores pesados. La única similitud * * *. el sentimiento desgarrador del protagonista que parece usar demasiada fuerza.
El estado psicodélico causado tendrá que durar un tiempo, porque la "Odisea" de un escritor es sin duda un libro con una "perspectiva internacional". La película insiste en repetir el salto horizontal entre dos tiempo y espacio, hasta llegar a la doble línea de realidad y fantasía. De hecho, además de la trama que evidentemente se atribuye a la novela y las escenas que evidentemente se atribuyen a la realidad, Lo que contiene la película más adelante también es consistente con Ning (¿Bao? Dream), además de los apasionados discursos jobsianos y las claras conspiraciones del gigante tecnológico.
No es fácil sumergir a los espectadores en una perspectiva internacional compleja. En este sentido, el método del director Yang Lu no es "fácil", pero al menos es "serio".
El montaje sonoro-visual se utiliza de manera maravillosa y, combinado con efectos especiales por encima del nivel uniforme industrial, ayuda al público a encontrar la identidad entre las muchas pistas.
El contenido vital de la novela de este novelista con acento de Chongqing coincide con el sueño de Guan Ning, y también está estrechamente relacionado con la condición física del empresario Li Mu (¿Yu Hewei?) en Chongqing; donde vive Las ruinas de la ciudad de Yunzhong que describió también combinan diferentes elementos en paisajes similares.
La trama converge gradualmente en una frase: la novela de Lu en realidad involucra el destino de tres personas en la realidad. >Las palabras vacías del joven decidido a matar a Dios corresponden a las palabras vacías de las obras de Lu, y el cruel fantasma pelirrojo corresponde al gigante tecnológico Xiao Ju, que perdió a sus padres en la novela, y al que perdió. su hija fuera de la historia, son ambos.
Aunque la película finalmente dio a la historia una explicación satisfactoria arraigada en el materialismo a través de la boca de Yang Mi, en el sentimiento intuitivo del público, la prosa del joven Kong aún logró una venganza surrealista a través de la escritura.
En resumen, "escribió hasta la muerte" a Li Mu, quien mató a su padre y enemigo. Un artículo infantil de Internet que fue ignorado tiene un poder que no debería tener.
Al eliminar la fantasía y el suspense, poco a poco emerge el núcleo de lo que realmente me atrae de la odisea de un escritor, es decir, cómo los textos transmiten las fantasías y los recuerdos de las personas y cómo, en última instancia, reflejan, falsifican e influyen en lo que pensamos. saber la realidad.
El autor original conoce el poder de este texto. Como escribió en el prefacio de "El Aviador":
"Me encanta escribir novelas. Quizás sea un anhelo de ahorrar trabajo lo que hace que todos se conviertan en mi ficción. Tengo mucho miedo de aparecer en el mundo. Delante de ellos, porque convertirá todas las torres espirituales en mi mente en auténticos delantales negros.
Al mismo tiempo, conlleva responsabilidad, sofisticación y desgaste, y no es para cobardes. "
En la película, el excelente artículo en línea escrito por Lu es sin duda una "dama que ahorra trabajo". Inconscientemente llora a su padre a través de sus escritos (esta imagen incluso aparece gradualmente al final de la película/artículo) y se venga de ello.
En comparación, lo que es más interesante son las secuelas de Guan Ning "Gatling Gun" y "Destroying You on name of the Moon". Esa es una forma más concisa y directa de escribir de otro creador, Desire.
A excepción de los efectos especiales y los trucos, es realmente difícil esperar que una historia así sea novedosa. ¿Como el nombre inglés del escritor Odyssey es A? ¿Escritor? Odisea: Toda la trama ha sido escrita en Odisea.
Hoy en día no se puede contar la historia de una expedición heroica sin citar "La Odisea" al igual que el personaje de la novela, el nombre original en realidad es "Kuzang", pero en la película se cambia a " texto vacío".
La trama es antigua y el artículo está vacío, pero todavía tenemos que escribir y seguir escribiendo estas viejas historias. Porque están regados, pertenecen a cada creador y a cada lector, su propio bloque.
El escritor Haruki Murakami, a quien se considera que influyó en Shuang Xuetao, dijo: "La vida no es la hostilidad de la muerte, sino una parte de ella".
En la escritura de un escritor " Odisea", la frase fue reformulada como: "La fantasía no es el enemigo real, sino siempre una parte de él. "——Esta propuesta es simplemente el sueño supremo de todos los creadores.
¿Ese piloto? ¿Dos melocotones de nieve? "Utopía", Guangxi Normal University Press, agosto de 2017. "Aviator" contiene
De hecho, "La odisea del escritor" de Shuang no es adecuada para una adaptación cinematográfica. Además de su corta duración y su atmósfera surrealista, la característica más difícil de la obra original es su corta duración y sus expresiones surrealistas con una traducción al japonés. acento en muchos lugares:
“Sí, también sé que esta idea es apropiada y anormal, pero parece que tengo que hacer esto, tengo que ir al Ártico a ver osos. Solo queda una idea, y ahora está fuera de mi control si es correcta o no. ”
Frente al texto aparentemente poco realista, la película optó por utilizar el dialecto de Chongqing para compensar el acento de la traducción japonesa. También complementó la relación predeterminada entre personajes, emociones y motivaciones de comportamiento.
Desde esta perspectiva, tenemos que admitir que ahora hemos completado la segunda creación del texto, como si nos hubiésemos hecho cargo de las "Notas Kongwen" de Lu.
Sin embargo, también es una lástima que no exista la Odisea del escritor. No es un libro mejor, aunque sí ocupa el núcleo de una historia poderosa y los efectos especiales como principales puntos de venta de la película.
Por ejemplo, el amor de Guan Ning por su hija es insulso y. Solo se puede ver en canciones infantiles y estilizado en flashbacks una y otra vez; Turing traiciona repentinamente a su empleador sin informarle, por supuesto, esto puede tener mucho que ver con el nivel de actuación del propio actor principal.
Ruby. El vínculo entre el padre y la literatura sólo termina con su dictado y monólogo. Chongqing es una buena ciudad y la favorita del cine nacional en los últimos años, pero su existencia en la película se parece más a un espectáculo vacío.
Los detalles más finos y profundos que se podrían haber contado, tanto sobre la ciudad como sobre los personajes, han sido reemplazados por situaciones de persecución y payasadas que están por encima del promedio industrial.
Además, Black Armor también hay algunas interacciones interesantes con la prosa vacía, que es puramente una autoexpresión textual de la película, pero es difícil no recordar la película de superhéroes "Venom"; de hecho, muchos de los elementos de comedia. en la película están bastante inconexos.
Como un chef indeciso, espolvoreó un puñado de azúcar... o incluso una piruleta, para igualar el sabor de sus imaginarios clientes sureños, antes de que la olla picante estuviera lista.
Estas empalagosas industriales, unidas a algunas situaciones de violencia exageradas pero realistas, revelan la pobreza odisea de un escritor en el posicionamiento de la cena de Nochevieja: no estoy seguro si se trata de una reunión familiar o de una visual. festín; no lo sé. No estoy seguro de si se trata de un Gawain conmovedor, pero sigue siendo una película súper británica y atrevida.
Este tipo de pobreza es similar a la experiencia creativa de hablar con palabras sencillas en la película: "Parece que Bai Hanfang no es muy interesante, así que ¿por qué no escribirlo? Pero después de todo, lo es". aún más audaz.
Cuando escribía sus propias historias, todavía no pensaba demasiado en "lo que los lectores realmente quieren ver", probablemente porque sus lectores eran realmente limitados. La indecisión y la inconsistencia de la película finalmente afectaron la inmersión, el gusto y el sentido de participación del público en la historia.
Después de todo, podemos tolerar historias sobre vino viejo en botellas nuevas, y podemos tolerar que un héroe llamado Lu comience su odisea de nuevo, pero sólo si realmente vemos y creemos en sus sentimientos y deseos.