Plan de enseñanza de música de tercer grado

5 planes de enseñanza de música para alumnos de tercer grado

Los días pasan silenciosamente en un abrir y cerrar de ojos, y nuestra labor docente escribirá un nuevo capítulo. Debemos planificar cuidadosamente el futuro. métodos de enseñanza educativa. Entonces, ¿cómo redactar un plan de enseñanza de música de tercer grado? A continuación se muestra el plan de enseñanza de música de tercer grado que compilé para ti. ¡Espero que te guste!

Plan de enseñanza de música de tercer grado 1

1. Análisis de materiales didácticos:

Este semestre imparto enseñanza de música para los grados 1-5 de tercer grado . La idea de este libro de texto es "tomar la estética como centro, la cultura musical como línea principal y la disciplina musical como base. Fortalecer la síntesis y la penetración, y estimular el interés de los estudiantes en aprender música en todo momento". Desde la filosofía de la enseñanza, se enfatiza "orientada al desarrollo del estudiante" y "de cara a todos los estudiantes, prestando atención al desarrollo de la personalidad de los estudiantes". Este libro de texto está dividido en ocho unidades. El contenido principal está organizado según la escucha, la interpretación, los conocimientos y habilidades, la creación y las actividades. En términos de escucha, se centra en obras de música vocal, escuchar excelentes obras chinas y extranjeras y comprender la música. Nombres y características de algunos instrumentos musicales. En términos de interpretación, aumenta el desarrollo de la personalidad de los estudiantes, penetra sutilmente en el conocimiento musical de los estudiantes y permite que el conocimiento aprendido se utilice e innove en la práctica y la creación. Cultivar las habilidades de desempeño, innovación y percepción de los estudiantes en actividades musicales coloridas.

Lección 1: “Infancia”. Esta clase toma como tema "Infancia" y organiza la escucha de "Hide and Seek", "How Happy We Are" y el canto "Shake, Shake", "Dimple" y otras obras. Son como cuatro imágenes exquisitas y coloridas. mostrando la felicidad y la alegría de la vida infantil.

Lección 2: “Pastizales”. Este curso toma como tema "Grassland" y organiza la escucha de cuatro obras como "Sengjidma" y "Horse Racing" y el canto "On the Grassland" y "I am a Little Herdsman on the Grassland", todos los cuales están relacionados. a la música tonal popular de Mongolia en mi país A través de este curso se incluyen en la clase una gran cantidad de actividades de práctica musical como escuchar, cantar, bailar, tocar y crear, lo que permite a los estudiantes experimentar inicialmente el estilo de música nacional en esta región. .

Lección 3: “Buenos compañeros”. Los estudiantes de pregrado se dispusieron a escuchar "March of Companions" y "Me and You" y cantar "Forgive Me" y "Oh!" Las cuatro obras de "Susanna" reflejan la preciosa amistad entre amigos y socios. La música alegre y entusiasta encarna el espíritu de tolerancia mutua, ayuda mutua, unidad y amistad entre buenos socios.

Lección 4: "Pastoreo". Esta lección está organizada para escuchar cuatro obras: "New Songs of Herdsmen", "Grazing on the Grassland" y cantar "Old Buffalo Horns Bend" y "Cow Herding Folk Song". Las dos piezas musicales que apreciarás muestran la canción. paisajes de los pastizales y expresan el trabajo y el trabajo de los pastores en los pastizales. Escenas de la vida, y las dos canciones se basan en el pastoreo de ganado, llenas del rico sabor de la vida rural y la diversión infantil.

Lección 5: “La Canción de la Madre”. El amor maternal siempre ha sido el tema eterno de la humanidad. Las pistas para escuchar "Mom", "Mama's Baby", "Songs My Mother Taught Me" y las pistas para cantar "Mother's Heart" y "Lullaby for Mom" ​​​​en esta lección son todas canciones que expresan este tipo de tema. Su objetivo es permitir a los estudiantes experimentar el amor desinteresado de una madre por su hijo y la nostalgia y gratitud del niño por su madre, e inspirar a los estudiantes a amar a su madre, a sus mayores y a su patria.

Lección 6: “Canciones de las Cuatro Estaciones”. Las cuatro obras de esta lección son escuchar "Snowflakes Flying" y "Sakura" y cantar "Children's Fun in Four Seasons" y "Hide and Seek". Estas obras muestran la vida colorida en varias etapas de las cuatro estaciones y expresan el interés. y amor a la vida para los niños.

Lección 7: “Las Campanas”. Las "campanas" pueden despertar la imaginación infinita de la gente. En esta lección, "Campanas musicales de Viena", "Lingyin Bells" y las canciones cantadas "Beautiful Dusk" y "Jingle Bells" son canciones chinas y extranjeras de diferentes estilos seleccionadas en torno al tema de las "campanas" y la música, lo que permite a los estudiantes sienta los efectos de "campana" de diferentes estados de ánimo en la música.

Lección 8: “Canción y danza de la cosecha”. Con el tema "Canciones y danzas de cosecha", esta lección ha organizado el canto de "Platycodon Ballad", "Now My Hometown is Mountainous" y la escucha de extractos de "Harvest" de "Liuyang River" y "Haixia Suite", lo que permite los estudiantes pueden cantar y escuchar diferentes estilos. Entre las canciones únicas, pueden sentir y experimentar plenamente diferentes obras musicales y, al mismo tiempo, pueden expresar el estado de ánimo feliz de las personas durante las celebraciones del trabajo y la cosecha.

2. Objetivos de enseñanza:

1. A través de la impartición de clases integrales, clases de canto, clases de apreciación y juegos de canto de canciones, estimular y cultivar el interés de los estudiantes por la música y desarrollar habilidades musicales. Percepción, experimenta la belleza de la música.

2. Este semestre, al cultivar la postura sentada, la postura para cantar y la respiración razonable de los estudiantes, sentaremos las bases para el aprendizaje de los estudiantes. Y ser capaz de cantar de forma natural y expresiva, y estar dispuesto a participar en otras expresiones musicales y actividades de improvisación.

3. Resaltar las características de la disciplina musical y cultivar un sentido de cooperación y una actitud optimista ante la vida.

4. Preste atención al conocimiento y las habilidades musicales y a la práctica de habilidades, cultive la capacidad de aprendizaje de los estudiantes e infiltre la educación moral en el proceso de enseñanza a través de ejercicios integrales, los logros artísticos y la calidad musical de los estudiantes pueden mejorar enormemente. mejorado.

3. La enseñanza es importante y difícil:

El enfoque de la enseñanza es continuar alentando a los estudiantes a cantar con confianza y desarrollar su potencial interpretativo y su creatividad. Ser capaz de reconocer notaciones musicales sencillas que aparecen en canciones y aplicarlas al cantar canciones.

La dificultad de la enseñanza es cultivar la buena percepción y capacidad de apreciación musical de los estudiantes, desarrollar buenos hábitos de apreciación musical, acumular gradualmente experiencia en la apreciación musical y cultivar la capacidad de interpretación musical, la capacidad estética y la capacidad creativa de los estudiantes. .

4. Medidas didácticas:

1. Guiar a los estudiantes para que aprendan posturas correctas para sentarse, posturas para cantar y estudios vocales razonables.

2. Preste atención a las habilidades, técnicas y conocimientos musicales integrales de los estudiantes y guíelos para que canten emocionalmente.

3. Durante la enseñanza, guiar a los estudiantes para que comprendan las emociones de las canciones y sean capaces de cantar diferentes canciones con las emociones correctas.

4. Cada clase debe permitir a los estudiantes practicar un tiempo, y los profesores deben guiarlos y manejarlos correctamente.

5. Organizar tiempo razonablemente para la apreciación musical, cultivar el interés de los estudiantes por la música, ampliar los horizontes de los estudiantes y comprender algo de música.

6. A través del entrenamiento en ritmo y danza grupal, se cultivará el sentido del ritmo y la música de los estudiantes y se mejorará su calidad.

7. Integrar la educación moral en clases integrales de música, clases de canto, clases de apreciación y otras clases para profundizar la reforma educativa.

8. Utilizar multimedia para realizar actividades de enseñanza musical para mejorar el interés de los estudiantes por aprender y enriquecer la vida en el aula. Plan Didáctico de Música de Tercer Grado 2

1. Contenido didáctico de este volumen:

Lección 1: Infancia

Lección 2: Pastizales

Lección 3: Amistad

Lección 4: Canto Pastoral

Lección 5: Canto de la Madre

Lección 6: Cantos de las Cuatro Estaciones

Lección 7: Campanas;

Lección 8: Pájaros del amor

Lección 9: Canto y danza de la cosecha

2. Análisis del libro de texto de este volumen:

El libro de texto contiene otras partes, además de una parte de entrenamiento instrumental. Pero en la apreciación de este volumen se plantean exigencias mayores. Cuando enseñan, los profesores deben prestar atención a cultivar y desarrollar la atención, la memoria, la imaginación y los sentimientos de los estudiantes, así como su capacidad para comprender la música. Cada contenido del libro de texto tiene una cierta relación entre sí, por lo que se penetran entre sí en la enseñanza.

(1) Canciones

Hay *** nueve canciones en este volumen.

"Infancia" es como un cuadro delicado, que expresa recuerdos y amor por la vida infantil.

"Grassland" es la música folclórica de Mongolia Interior. Expresa el amor de la gente de los pastizales por la vida y la pradera.

"Good Partners" refleja la preciosa amistad entre los niños chinos y extranjeros. La música alegre y entusiasta encarna el sentido de cooperación y colectivismo entre los buenos socios.

"El sonido de las campanas" El sonido de las campanas puede despertar el ensueño infinito de la gente. Las cuatro obras de esta lección son canciones y música chinas y extranjeras seleccionadas de diferentes estilos en torno a este tema. sonido de la música para estimular el interés por la música.

"Love Birds" nos permite potenciar nuestra conciencia sobre la protección del medio ambiente, adquirir conocimientos sobre la naturaleza, mejorar nuestro gusto estético y desarrollar nuestra imaginación escuchando estas cuatro obras.

"Pastoral" y la segunda lección "Grassland" pertenecen al mismo tema. A través del estudio de esta lección, podrá comprender mejor la estrecha relación entre la música y la región, y sentir la rica y colorida música nacional. tonos de la patria e inspiran amor por la música nacional de la patria.

Las cinco obras de esta lección de "Canción de la Madre" reflejan plenamente el profundo amor que los niños de diferentes épocas y nacionalidades sienten por sus madres.

"Canciones de las cuatro estaciones" Las cuatro obras de esta lección reflejan la vida lúdica de los niños en cada etapa de las cuatro estaciones y expresan su interés y amor por la vida.

"Canciones y danzas de la cosecha" refleja las canciones y danzas de la cosecha de los agricultores nacionales y extranjeros, alabando la alegría de la gente en su trabajo y cosecha.

(2) Conocimiento musical

1. Duración de mi, so, la y negra y blanca.

2. Aprende las notas altas de do y re.

3. La duración de la corchea.

4. Voces humanas.

(3) Juegos de música

1. Interpreta "Oh! Susanna"

2. Interpreta "Jingle Bells"

3. Interpretación de "Little Mud Flute"

4. Interpretación de "Cow Herding Folk Song"

5. Saltando el enrejado

6. Instrumentos musicales caseros

(4) Agradecimiento

1. Música de piano "Recuerdos de la infancia", coro "Qué felices somos"

2. Música instrumental "Pastando en la pradera", Música Sheng "Prairie Patrol" "

3. Música de viento "March of the Companions", coro "Barcarolle"

4. Música orquestal "Music Bells of Vienna", música de piano electrónico "Lingyin Bells"

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5. Pieza de Erhu "Birds on the Empty Mountain", canción "To the Birds"

6. Pieza de violín "Pastoral", folk música "Little Cowherd"

7 , la canción "Mother's Song"

8. El coro a capella "Little Cabbage"

9. La canción "Lu Binghua"

10. La famosa canción japonesa " Cherry Blossoms "

11. Música de piano "Flying Snowflakes"

12. Canción "Harvest Song"

13. Música de viento "The Joy of Harvest"

3. Requisitos para cantar:

1. Aprenda el método de respiración de inhalación lenta y exhalación lenta, y aprenda inicialmente cantar con apoyo respiratorio;

2. Aprenda el método de canto continuo, método de canto musical en pausa

3. Aprenda canto redondo simple y coro de dos partes, logre un tono y ritmo precisos; , y poco a poco conseguir la armonía y el equilibrio de las voces.

4. Objetivos de enseñanza:

Resaltar las características de la disciplina musical, infiltrar la educación y el cultivo del optimismo vivo y el colectivismo en la educación musical, para que los estudiantes puedan convertirse en personas nuevas y socialistas. constructor.

5. Enfoque docente:

1. Comprender claves, pentagramas, líneas, espacios y notas.

2. Comprender notas enteras, silencios enteros, medios silencios, corcheas con puntillo, semicorcheas y sus ritmos compuestos.

3. Entender 4/4, 3/8, 6/8.

4. Comprender las ligaduras, las marcas de pausa, las marcas de velocidad de uso común, las marcas de velocidad de uso común, las marcas de tono sostenido y las marcas de tono cambiante.

6. Dificultades didácticas:

1. Reconocimiento de compases incompletos, síncopas, tresillos y tonos decorativos (notas apropiadas, deslizamientos y deslizamientos).

2. Comprenda gradualmente las armaduras de las canciones que aprende y conozca la ubicación del pase de lista en el teclado.

3. Practicar la escritura rítmica y el pase de lista musical.

7. Horario de clases:

Plan de enseñanza de música de 32 clases para tercer grado 3

Análisis de libros de texto:

1. El tercero El grado es Tomando la cultura (musical) como línea principal y la disciplina (musical) como base, fortalecemos la práctica y la creación, fortalecemos la síntesis y la penetración, y estimulamos el interés de los estudiantes en aprender música en todo momento. El título y el contenido de la materia se basan primero en los intereses de los estudiantes, para que los estudiantes puedan aprender conocimientos en un ambiente agradable. Los materiales didácticos de cuarto grado permiten principalmente a los estudiantes aprender canciones y apreciar algunas obras, además de adquirir algunos conocimientos musicales y ejercicios de partituras. Este semestre tiene una duración de 20 semanas, con 1,5 horas de clase por semana. Los planes principales se explican a continuación.

2. Revisar el contenido básico y el conocimiento de la buena música, para que los estudiantes puedan captar el contenido estipulado en los libros de texto y esquemas, mejorar inicialmente la capacidad de apreciación de los estudiantes y adaptarse a los métodos básicos del aprendizaje moderno.

Plan personal:

1. La enseñanza es un deber ineludible de los profesores. Este semestre debemos estudiar cuidadosamente los materiales didácticos, preparar bien las lecciones, enseñar cada lección en calidad y cantidad y calificar cuidadosamente las tareas de los estudiantes. También debe cumplir estrictamente con las diversas reglas y regulaciones de la escuela, solicitar permiso cuando sea necesario y solicitar el menor permiso posible.

2. Como profesor de música, siempre debes tener presente la práctica de habilidades básicas y practicar más canciones, baile, teclado, etc. durante este semestre. La asignatura de música tiene sus propias características. Para garantizar que cada clase de música se imparta con normalidad y puntualidad, las escuelas también deben equipar las clases de música con los materiales didácticos necesarios.

3. En la acelerada sociedad moderna, debemos mantenernos al día con el desarrollo social, aprender tecnología educativa moderna y tecnología de enseñanza multimedia, aprender más sobre el diseño de arte moderno en nuestro tiempo libre, apreciar más obras musicales y mejorar nuestro propio nivel de apreciación. Al mismo tiempo, no debemos olvidar que la música tiene su origen en la vida real, y pedir consejo a profesores más experimentados para acumular mejor conocimientos y asegurar nuestro nivel profesional.

Medidas específicas:

1. Centrarse en lo básico para que los estudiantes puedan comprender mejor el proceso musical y comprender el concepto musical.

2. Cultivar y mejorar a los estudiantes para que se adapten a sus propias ideas didácticas en diferentes niveles, etapas y propósitos.

3. Cultivar las capacidades de innovación y fortalecer la capacidad de aplicar el conocimiento de forma flexible.

Plan de progreso docente:

Unidad 1, 3 lecciones

Unidad 2, 4 lecciones

Unidad 3, 3 lecciones

Unidad 4, 3 lecciones

Unidad 5, 3 lecciones

Unidad 6, 3 lecciones

Unidad 7, 3 lecciones

Unidad 8, 3 lecciones, plan de enseñanza de música de tercer grado 4

1. Análisis de situación académica:

A través de la educación y enseñanza en la primera mitad del semestre, tener una cierta comprensión de la situación de los estudiantes en cada clase entendida. La calidad general de los estudiantes de toda la clase es relativamente alta y pueden dominar rápidamente los conocimientos enseñados por los profesores. El papel principal de los estudiantes destacados es obvio y todos los niños muestran un gran interés por la música. Sin embargo, los hábitos de estudio de algunos niños no son muy buenos y sus hábitos de escucha y canto requieren recordatorios constantes por parte de los maestros en clase. Este semestre comenzará con hábitos, cultivará los hábitos musicales de los estudiantes y creará un salón de clases normal y eficiente.

2. Análisis de materiales didácticos:

1. Análisis del sistema de conocimiento:

Este libro está dividido en seis unidades, cada unidad tiene sus propios temas, pero existen conexiones correspondientes entre cada tema. Es decir, hay cuatro líneas principales: "Sentimiento y Apreciación", "Expresión", "Creación" y "Música y Cultura Afines", y el contenido se acerca a la vida de los niños.

2. Metas de enseñanza que se deben lograr este semestre:

(1) Brindar educación personalizada a estudiantes con una fuerte percepción musical, aumentar la dificultad y promover el desarrollo.

(2) Cultivar los buenos hábitos de estudio de los estudiantes: preste atención a los buenos hábitos de escucha y los buenos hábitos del canto científico. Cante el repertorio de canto de este semestre de manera competente y precisa, y trate de memorizar las canciones tanto como sea posible.

(3) Al aprender a cantar canciones, puedes dibujar la tendencia melódica de la canción y tener la capacidad de modelar y distinguir con precisión los tonos de las siete notas.

(4) Estimular el interés de los estudiantes por la música cantando, apreciando canciones y actividades musicales, y cultivando aún más la sensibilidad, la creatividad y la expresión musicales de los estudiantes.

(5) Aprender a cooperar con otros en actividades musicales, fomentar y cultivar el espíritu innovador de los estudiantes.

(6)Aprender más a tocar la armónica. Ser capaz de utilizar hábilmente la digitación correcta y cultivar la capacidad de los estudiantes para aprender por sí mismos

3. Medidas de enseñanza:

1. Preste atención al desarrollo de la personalidad de los niños, preste atención a los estudiantes con una Cierta base musical y proporciona lecciones difíciles. Mayores puntos de conocimiento. Atraer el interés de los estudiantes por aprender y desarrollar buenos hábitos de estudio.

2. Preste atención a la extensión de las partes ampliadas de las canciones, preste atención a la participación de los estudiantes en actividades musicales y desarrolle las actividades de pensamiento creativo de los estudiantes.

3. Enseñar a los estudiantes de acuerdo con su aptitud y utilizar diferentes técnicas de enseñanza para diferentes estudiantes para que los estudiantes puedan desarrollarse feliz y saludablemente.

4. Utilizar una variedad de métodos de enseñanza, enseñar canciones de manera flexible, prestar atención a la aplicación de un lenguaje alentador y crear un aula de música con educación jerárquica e individual. Plan de enseñanza de música para alumnos de tercer grado Parte 5

1. Análisis de la situación básica de los estudiantes:

Este semestre soy responsable de la enseñanza de música desde el grado primero al sexto. , Les daré más información a los estudiantes. A juzgar por la situación de la clase, la mayoría de los estudiantes tienen mejores hábitos en posturas de canto y expresiones más ricas. Algunas clases también pueden leer partituras musicales simples. También improvisa bailes que coinciden con el tono de la canción y participa en actuaciones. Sin embargo, la aplicación de los conocimientos de lectura musical es débil y la articulación y enunciación de las palabras no son lo suficientemente claras. Especialmente los niños son muy competitivos y les encanta expresarse, lo que resulta en una falta de comprensión correcta de la belleza de la música. sonidos y falta de apoyo respiratorio.

2. Requisitos del propósito de la enseñanza y puntos importantes y difíciles

1. Resaltar las características de la disciplina musical e infiltrarse en la educación de los “cinco amores” y el cultivo del optimismo y la colectivismo en música En la educación, los estudiantes deben convertirse en sucesores y constructores del socialismo con los "cuatro ricos".

2. Iluminar la sabiduría, cultivar y cultivar el gusto estético para que los estudiantes puedan desarrollarse sanamente física y mentalmente.

3. Cultivar el interés de los estudiantes por la música, dominar el conocimiento musical básico y las habilidades musicales simples, y permitir que los estudiantes tengan la capacidad de comprender partituras musicales simples.

4. Comprender la música folclórica de varios grupos étnicos de mi país, cultivar los sentimientos de los estudiantes por la música y el arte de la patria, y su orgullo nacional y confianza en sí mismos, para que los estudiantes tengan la capacidad inicial. sentir la música y expresarla.

3. Medidas y requisitos específicos para la enseñanza

(1) Crear situaciones, cultivar intereses y aprovechar al máximo el papel principal de los estudiantes.

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Para aprovechar plenamente el "papel principal" de los estudiantes, para aprovechar el potencial y la sabiduría de cada estudiante, los profesores deben crear ciertas situaciones para que puedan adquirir experiencia directa y estimular su deseo de crear, de modo que cultivando su pensamiento innovador.

1. Crear situaciones e introducir emoción

Hegel dijo una vez: "La música es el arte de la emoción". Sólo colocando a los estudiantes en una atmósfera musical animada podrán verse influenciados por ella. Una buena influencia musical logra el mejor efecto de enseñanza. El educador Dewey también propuso: "Para estimular el pensamiento de los estudiantes, debe haber una situación experiencial real como etapa inicial del pensamiento".

En el proceso de enseñanza, los profesores deben crear situaciones prácticas basadas en las necesidades de enseñanza. La situación de enseñanza guía a los estudiantes de diferentes niveles a participar activamente en el proceso de enseñanza a través de diversas formas, como usar su cerebro y hablar, y llevar a los estudiantes a la situación.

2. Utilice material didáctico para cultivar el interés

Ushinsky dijo: "Sin interés, verse obligado a estudiar acabará con la voluntad de los estudiantes de dominar el conocimiento". El científico Einstein también dijo una vez: "El interés es el mejor maestro". Cómo atraer la atención de los estudiantes y despertar la curiosidad durante la enseñanza es una habilidad. Por ejemplo: utilice bellas imágenes y hermosas canciones para ver y escuchar para movilizar completamente los órganos visuales y auditivos de los estudiantes, sentir y comprender la música de manera más intuitiva, permitir que los estudiantes usen plenamente su imaginación y amplíen sus horizontes musicales.

Los profesores pueden captar la atención de los estudiantes en cualquier momento, son buenos explorando, analizando la psicología de los estudiantes y comprendiendo la mentalidad de los estudiantes, de modo que puedan estimular continuamente su entusiasmo por aprender. Por lo tanto, debemos esforzarnos por crear una atmósfera musical en la enseñanza de la música, guiar a los estudiantes para que comprendan las características de la música, "leer" y comprender la música y sentirla.

Los estudiantes de los grados inferiores son jóvenes y tienen una capacidad de pensamiento débil, pero su conocimiento perceptivo es relativamente fuerte. Los niños adoran especialmente los materiales didácticos vívidos y brillantes. No existe un método fijo para la enseñanza. Durante el proceso de enseñanza, debemos pensar con diligencia, resumir con frecuencia y utilizar varios métodos de manera flexible. Lo más importante es captar los intereses de los estudiantes y utilizarlos como maestros, lo que puede mejorar efectivamente el entusiasmo de los estudiantes. y permitir que los estudiantes tomen la iniciativa de aprender.

(2) Seleccione métodos de enseñanza, aprenda felizmente y mejore la eficacia de la enseñanza de la música.

Los niños son como plántulas de flores. Hay que regarlas con amor y estímulo antes de que puedan florecer. Preciosos cogollos. Por tanto, los profesores de música deben crear deliberadamente un ambiente muy relajado, animado y libre, y guiar a los estudiantes en las actividades musicales con una actitud democrática y un tono de discusión.

Déjelo ir y brinde a los estudiantes un espacio para desarrollarse plenamente libremente, cree un "reino libre" para ellos y mantenga el pensamiento de los estudiantes en un estado positivo y activo. De esta manera se puede estimular plenamente la conciencia subjetiva de los estudiantes, para que puedan aprender de forma activa y feliz.

1. Crea un escenario y muéstrate

Las investigaciones psicológicas y educativas demuestran que es propio de los niños “amar moverse”. En sus estudios y en su vida, a los niños siempre les gusta ver las cosas con sus propios ojos, escuchar con sus propios oídos y probar cosas con sus propias manos. Por lo tanto, es muy importante preparar un escenario para que los estudiantes se muestren durante el proceso de enseñanza. Cuando los niños cantan en grupo, creo que los profesores deberían crear un "reino libre" para los estudiantes.

Debido a que los estudiantes de grados inferiores suelen ser animados y activos, en las actividades de enseñanza y educación, se debe utilizar una variedad de métodos de manera flexible para brindarles a los estudiantes oportunidades de "activarse", a fin de desempeñar el papel principal. de los estudiantes, para adquirir conocimientos y dominar nuevas habilidades. Después de completar con éxito la tarea de enseñar canciones, diseñé y llevé a cabo la actividad "Baile en el aula", dejando que los estudiantes cantaran y bailaran a su gusto, llevando la atmósfera alegre creada por toda la clase al clímax, permitiéndoles bailar libremente y Muestra tus talentos libremente.

Deje que la naturaleza siga su curso y reserve un espacio en el aula para los estudiantes de acuerdo con su naturaleza cognitiva, lo que significa dejar un mundo feliz para los estudiantes, un tiempo y espacio para que los estudiantes aprendan activamente y un escenario para los estudiantes. Para mostrarse, la enseñanza en el aula será relajada y relajada, y el efecto de enseñanza será el doble de resultado con la mitad de esfuerzo.

2. Juegos divertidos, aprendizaje feliz.

No importa qué tipo de juegos sean, resultan sumamente atractivos para los estudiantes. El carácter lúdico de los estudiantes determina su disposición a participar en juegos cuidadosamente diseñados para ellos por los profesores. Para consolidar las canciones que aprendí, diseñé el juego "Conducir un tren". Yo seré el conductor del tren y cantaré cualquier línea de la canción, y los estudiantes se encargarán de cantar. Sólo aquellos que canten correctamente podrán subir a mi trenecito. Los niños están todos entusiasmados, activos y felices. El propósito del juego "conducir trenes" es hacer que los estudiantes estén dispuestos a hablar y cantar con valentía, para que puedan sentir la alegría del éxito.

Cultivar la conciencia de los estudiantes para atreverse a expresarse, para que puedan aprender jugando y aprender divirtiéndose. Con la ayuda de juegos en el aula de música, los profesores disfrutan enseñando y enseñan cosas nuevas, y los estudiantes disfrutan aprendiendo y aprenden activamente. La educación se está desarrollando, los métodos de enseñanza deben innovarse y la enseñanza del arte debe mejorarse. Sólo mediante el estudio diligente y la dedicación a la reforma educativa nuestros educadores podrán abrir un camino exitoso hacia la enseñanza en el aula.

(3) ¡Música abierta! Métodos de enseñanza:

El método de enseñanza de música abierto se refiere al uso de diferentes métodos de enseñanza basados ​​en las necesidades de desarrollo de los estudiantes y el diseño del contenido de enseñanza, en lugar de usar mecánicamente el mismo método de enseñanza. El educador musical Kodaly cree: "La educación musical debe primero despertar los instintos musicales de las personas a través de movimientos rítmicos que combinen la música con el cuerpo y cultivar la sensibilidad musical y la ágil capacidad de reflexión de los estudiantes.

Esta teoría explica que la música tiene características dinámicas". y se debe fortalecer la conexión entre el movimiento musical y el movimiento físico. Los estudiantes pueden percibir y dominar el ritmo de la música a través de acciones como caminar, correr, saltar, aplaudir y asentir.

Por ejemplo, cuando se enseñan conocimientos de teoría musical sobre las blancas y las negras, la enseñanza general solo habla de "las blancas cantan dos tiempos y las negras son un tiempo más largas". Niños de primer y segundo grado. Y aburridos. Por lo tanto, trabajé duro para crear un ambiente musical que permitiera a los estudiantes sentirse e imaginarse a sí mismos: primero, les pedí que distinguieran la duración del sonido, como el sonido de un gato maullando durante mucho tiempo y el sonido de un perro ladrando brevemente. ; el sonido de una campana grande es largo y el sonido de una campana pequeña es larga.

Para permitir que los estudiantes adquieran comprensión perceptiva, luego les pido que cierren los ojos y escuchen los diferentes ritmos de sonidos de caminar y correr hechos por el maestro. Los estudiantes imitan lo que escuchan aplaudiendo. y patear, completando así la transición de la percepción del sonido a la percepción del movimiento.

En la enseñanza de la música, a menudo utilizo métodos de enseñanza no musicales para combinar música y danza, música y teatro, música y literatura, música y movimientos corporales, etc., para combinar estos diversos métodos de enseñanza. está unificado en el cultivo y mejora de la calidad integral de los estudiantes.

En resumen, al implementar el aprendizaje autónomo en la enseñanza de la música, debemos insistir en cultivar los intereses de los estudiantes, seleccionar algunos métodos de enseñanza interesantes e interesantes, dejar que los estudiantes escuchen más y canten más, y dejar que los estudiantes aprendan más en el entorno musical. Aprende música, entiende música, percibe música y expresa música.