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¿Cómo se llama la pieza para piano "Tu partida"?

Esta canción es la verdad que dejas atrás. Una pieza para piano compuesta por el compositor taiwanés pianoboy y publicada en el álbum A best en junio de 2007. Al mismo tiempo, esta canción es también la obra representativa y famosa de pianoboy. La canción originalmente era pura música, pero luego la letra fue escrita por otra persona. La portada y el vídeo están disponibles online.

Esta canción es pura música y tiene muchos significados. Todavía hay innumerables personas que escriben letras para él, pero nunca han podido encontrar letras adecuadas. Toda la canción está llena de una atmósfera triste.

Datos ampliados:

Apreciación de la canción:

Ingrese el segmento G al principio, 00:00-00:16.

Da a la gente un sentimiento de tristeza y se repite dos veces. La segunda vez se incrementó 8 grados, profundizando la melodía y permitiendo a la gente entrar en la concepción artística de la canción.

Tema A, 00:17-00:46

Usa timbre alto para continuar con la tristeza. Hay varias notas en el medio que son segundos intervalos, lo que le da a la gente una sensación de disonancia. El título de la canción es You Have Gone, y estas débiles notas disonantes presagian la llegada de la partida.

Sujeto B (A), 00:47-01:16

El segmento B es una repetición del segmento A, pero elevado 8 grados, resaltando el tema y añadiendo un ligero ritmo de batería. . Esta sección del intervalo de la derecha funciona muy bien en conjunto. Aunque esta parte es más o menos la misma que el segmento A, la sutil diferencia provoca fluctuaciones emocionales, especialmente después de que la amplitud aumenta en 8 grados, este sentimiento sutil se vuelve más intenso.

Tema c, 01:17-01:46

Se añade sonido electrónico a la transición de B a C. La sección C es el clímax de la canción, y la mano izquierda El acompañamiento se vuelve más fuerte en esta parte.

Tema d, 01:47-02:16

Bajo la intensidad del clímax C, la sección D parece muy tranquila y calmada. Esta es una letra. Esta parte se repite dos veces, con una transición de platillos en el medio y una intensificación gradual. Logré un levantamiento emocional.

Tema E(C), 02:17-02:46

Volviendo al clímax, debido al lirismo de la sección D anterior, el clímax es obviamente diferente esta vez. Más tarde, se agregaron sonidos de cuerdas como base subyacente y el ritmo de los tambores comenzó a fortalecerse.

Tema F(C), 02:47-03:26

Agrega sonido eléctrico y gira la llave. Las emociones generadas antes de repente salieron y se generaron. La mano derecha tiene un intervalo de 8 grados, lo que mejora la conexión de las notas y tiene el mayor impulso con nuestros pensamientos. El papel de las cuerdas se refleja aún más aquí.

Final g, 27-03-03: 43

Esta es la melodía del inicio de la canción, que hace eco de las anteriores y posteriores, creando una sensación de final. Hay una ligera pausa cuando F entra en G, y las emociones en la sección F son las más fuertes. La pausa es lo suficientemente larga para que liberemos nuestras emociones y termine de forma natural.

Materiales de referencia:

Enciclopedia Baidu - La verdad que dejaste atrás