"La Vie en Rose": ¿Entiendes esta preciosa película francesa?
? Alcohol y morfina, rebelde y obstinada en hacer lo que quiera, neurótica y paranoica, sólo mide 1,47 metros, pero su temperamento es tan ruidoso como su voz Diversas etiquetas han convertido a Piaf en una Ella irrepetible. Las experiencias de la vida fijan su personalidad en la película. Sin embargo, la fe de Piaf en los dioses ha ido encendiendo un pequeño pero inextinguible fuego a lo largo de su vida. Una vez, Edith contrajo una grave enfermedad ocular en su infancia y casi perdió la vista. Después de que las prostitutas juntaron su dinero para enviarla a Santa Teresa en peregrinación, ella recuperó milagrosamente la vista y desarrolló una fe de por vida en la oración devota. Cuando conoció a Le Perret, Edith rezó en una taberna para "triunfar" y rezó para que su amante ganara bajo el ring de boxeo, y sus deseos se hicieron realidad uno tras otro. Hasta el final, la débil Piaf insistió en salir de gira, pero se negó a subir al escenario porque no había cruz. Una vez más rezó a su protector: "No me abandones, todavía quiero vivir". Ella todavía quiere seguir cantando, el canto es su única fuente de vida. Antes de morir, oró por última vez y regresó con su padre. Los recuerdos son como nubes fugaces. ¿Recordará Piaf que vio a la artista que escupía fuego en el circo de su padre? Las chispas que escupían al aire se convirtieron en la brillante Santa Teresa. Esta fantástica escena parecía presagiada de antemano. una persona elegida por los dioses, y sus alegrías y tristezas futuras ya han sido determinadas por Dios.
? Conocido como poeta y director, el lenguaje cinematográfico de Dahan flota "al azar" como una novela sobre la corriente de la conciencia. Prefiere atmósferas pictóricas sombrías y oscuras y contextos narrativos no lineales. En "La Vie en Rose", Dahan no eligió narrar directamente, sino que organizó escenas en diferentes tiempos y espacios fuera de orden, lo que complementó el estilo de vida caótico de Piaf. Las escenas y fragmentos son todos los momentos caóticos de Piaf cuando estaba muriendo. Los recuerdos, reconstruidos, reproducen completamente la vida de Piaf de "crecer en un burdel, cantar en las calles, hacerse famoso al instante y luego enamorarse". El cambio de escenas es desordenado y poderoso, el uso de varios planos largos fugaces y la compleja transición de planos largos y cortos, así como el diferente uso de colores para diferentes edades, hacen que la película presente efectos visuales exquisitos y sofisticados. A partir de los recuerdos intermitentes de Piaf, el público reconecta la trayectoria de su vida y sus puntos importantes, y recuerda la vida legendaria de una generación de divas. La niña y la anciana aparecen alternativamente con tristeza y alegría, agilidad y lentitud, que son a la vez representaciones crueles y explicaciones razonables. "La Vie en Rose" se hace eco de las canciones clásicas de Piaf de su carrera como cantante. El canto es perezoso y suave, pero no puede ocultar la tristeza. La mayoría de sus canciones están en línea con las emociones de la época y realmente reflejan. su fatídica vida. Colocar "La Vie en Rose" en la escena de amor con Marcel expresa perfectamente la actitud de Piaf de lanzarse al amor y permanecer enamorado. Su pasión por el amor y su obsesión por el amor nunca se rindieron, lo que la hizo vivir como una rosa hermosa y deslumbrante, pero no pudo escapar al destino del silencio y la marchitez, lo que explicaba el significado de la vida de la rosa. En la película, los espectadores ocasionalmente escuchan el canto de Cotillard, pero la mayoría de las canciones siguen siendo música restaurada digitalmente de la banda sonora original de Piaf. Combinan paisajes y música, toman prestadas canciones para expresar emociones y conectan canciones de diferentes períodos de la vida de Yafe en Francia. a los Estados Unidos. El equipo de producción de "La Vie en Rose" es muy sólido y la comunidad cinematográfica internacional considera la película como la obra francesa más importante después de "Los amantes de Rodin" y "Amélie". El ex actor del tesoro nacional francés Gerard "Big Nose" Depardieu interpretó a Bole Le Perret de Piaf; la protagonista Marion Cotillard una vez más contribuyó con asombrosas habilidades de actuación, interpretando a Piaf de adentro hacia afuera, la esencia de la vida de Piaf, sus finas cejas, sus arrugas en la frente y su rostro pálido. y los labios rojos brillantes, así como el efecto mágico del maquillaje, hacen que Cotillard sea muy similar a la apariencia real de Piaf. Reprodujo completa e incluso perfectamente la vida legendaria de Piaf durante más de medio siglo, incluyendo la alegría y la frivolidad de su juventud, la agilidad y la cobardía en sus ojos, el deseo y la impaciencia ante el amor, y la histeria y el declive de perder. un ser querido. La actuación de la época abarca décadas, reapareciendo el complejo y simple Piaf en el mundo.
Hoy en día, todavía podemos ver esta inscripción en un cartel en el 72 de la rue Belleville de París: "Fue en las escaleras de este edificio donde Edith Piaf hizo su primera vi el mundo". Desde el humilde gorrión hasta la noble reina de la chanson, esta delicada flor regada con vino amargo florece al máximo en cada momento de éxtasis o desamor, sin remordimientos.