¿Qué cómics ha publicado CCTV Children's Channel Comic World?
En el sistema de "ratings" actual, Bob Esponja, un optimista nato, definitivamente estaría fuera de lugar. Sin embargo, es esta súper capacidad de autocuración y su eterno optimismo lo que lo hace único.
2. Las aventuras de la pequeña carpa. El hermoso lago Carp sufrió el azote de las serpientes, y el pequeño Carp Paopao se vio obligado a nadar fuera de su desolada ciudad natal para encontrar el poder de los dragones. Conoció a la tímida tortuga de dos caras, al arrogante Aku y a la delicada Xiaomei. En el tortuoso proceso, forjaron una sincera amistad. La serpiente perezosa hizo todo lo posible para matar a la pequeña carpa Bubble que se atrevió a resistir.
Paopao y sus amigos vivieron un difícil viaje por ríos, lagos, montañas y mares, y soportaron todo tipo de traicioneras tentaciones, terribles amenazas y pruebas críticas... Al final, encontraron a Jin, Mu. Las cinco escamas de agua, fuego y tierra usaron el poder de Long Lin para saltar la puerta mágica del dragón. No solo derrotó al mal, sino que también permitió que la serpiente malvada recibiera el castigo que merecía, se derrotó a sí misma. , y restauró su belleza.
3. Cerdito cerdito. Piggy es muy pequeña y suele llevar un vestido de rayas rosas. Es el mejor amigo de Winnie the Pooh. ¡A menudo viven aventuras juntos y son personajes adorables en las historias de Winnie the Pooh! Búho Búho Búho A Búho le gusta mucho hablar y, a menudo, habla sin cesar.
En el Bosque de los Cien Acres, parece ser la persona con más conocimientos, pero a menudo escribe mal las palabras en inglés y hace muchos chistes sobre Tigger. Tigger es un personaje interesante en "El bosque de los cien acres". Es muy activo y no puede parar ni un momento. Le gusta estar activo y activo.
¡No te perderás en el bosque en medio de una espesa niebla! Bean Roo es un canguro de seis años con una personalidad vivaz y alegre que es el mejor amigo de Tigger. También disfruto jugar con ramas a la deriva con todos.
Datos ampliados:
Una breve historia de la animación
Un análisis de un bisonte corriendo en una cueva de la Edad de Piedra hace 25.000 años es la evidencia más temprana de que los humanos lo intentaron para capturar la acción. El concepto de "simultaneidad" expresa indirectamente el deseo humano de "moverse" dibujando en una imagen acciones que ocurren en diferentes momentos. Durante el Renacimiento, las personas en las pinturas de Leonardo da Vinci tenían cuatro brazos, lo que indica el movimiento de las manos que se balanceaban hacia arriba y hacia abajo;
En la historia de la pintura china, los artistas tienen la tradición de darle vida a las pinturas estáticas. Por ejemplo, los "Seis Métodos" de los jeques de las dinastías del Sur defendían el "encanto vívido". En "Historias extrañas de un estudio chino" de Pu Songling en la dinastía Qing, el personaje "el hada de la pintura" salió del rollo de imágenes, lo que también reflejaba las demandas de animación de los antiguos. Estos conceptos tienen algo en común con la animación, pero fue Europa quien hizo el verdadero esfuerzo para animar las imágenes de las pinturas.
En 1824, el inglés Peter Mark Roget descubrió por primera vez el fenómeno de la persistencia de la visión.
En 1824, el inglés John A. Parris inventó el "disco mágico" (o disco fotográfico). Dibuja un pájaro en un lado del disco y una jaula vacía en el otro. Mientras el disco gira, el pájaro aparece en la jaula.
En 1832, el belga Joseph Prato colocó los cuadros pintados en orden en el disco de una máquina, y la máquina podía girar el disco. Esta máquina también tiene una ventana de visualización para observar el efecto de la imagen en movimiento.
Impulsado por la máquina, el disco gira a baja velocidad. Las imágenes del disco también giran con el disco. Desde la ventana de observación, la imagen parece moverse, formando una imagen en movimiento. Este es el prototipo de la animación original.
Del 65438 al 0906, el estadounidense James Stewart Blackton produjo una película que se acerca al concepto de animación moderna. La película, llamada "The Funny Face", se considera la primera caricatura del mundo.
En 1908, el francés Emile Cole fue pionero en el uso de negativos para producir películas de animación. La llamada película negativa es una película en la que la imagen es exactamente opuesta al color real, como un negativo de película normal. El uso de negativos para crear animaciones resolvió conceptualmente el problema de los soportes cinematográficos y sentó las bases para el futuro desarrollo de la animación. Al mismo tiempo, Cole también es conocido como el "padre de la animación moderna".
De 65438 a 0909, el estadounidense Winsor McCay mostró una historia animada "Gertie the Dinosaur" con 10.000 imágenes. Este es el primer cortometraje de animación decente reconocido en el mundo.
En 1913, el estadounidense Earl Hurd creó un nuevo proceso de producción de animación: la "película de celuloide". Primero dibujó cómics en películas plásticas y luego transformó las pinturas en películas plásticas en películas animadas. Esta técnica de animación se utiliza desde hace muchos años.
En 1928, Walt Disney creó la primera animación sonora "Steamboat Willie". En 1937 se creó el primer largometraje de animación en color, "Blancanieves y los siete enanitos". Poco a poco llevó las películas animadas a la cima. Mientras mejoraba el sistema de animación y la tecnología de producción, también vinculó la producción de películas animadas con valor comercial, y es conocido como el "padre de la animación comercial".
Del año 65438 al 0995, Pixar produjo el primer largometraje de animación tridimensional "Toy Story", que revitalizó la industria de la animación.
Enciclopedia Baidu-Animación