Refinamiento de retratos en PS: ¡te enseñará cómo hacer retratos en tinta en PS!
Pasos para hacer retratos en tinta con PS:
1. desde el fondo todo el contorno. Utilice la herramienta Pluma para crear una forma vectorial. Puede consultarlo más tarde si tiene alguna pregunta. Una vez que se completa el corte, presione Cmd/Ctrl y haga clic en la forma vectorial, seleccione y aplique una máscara (Cmd/Ctrl+J) en una copia de la capa del modelo (original).
2. Crea un grupo con la capa seleccionada y llámalo Cara. Este grupo será la principal fuente de detalles faciales del modelo en la imagen. Antes de continuar con el siguiente paso, necesitará un cepillo de partículas. Puede descargar un conjunto de pinceles de partículas de humo para Photoshop.
3. Cargue el Pincel de humo de partículas en Photoshop y en el grupo Caras, invierta la máscara (negra) seleccionando/manteniendo presionada la tecla Alt y haciendo clic en el ícono Agregar máscara de capa. La versión se aplica a la capa de recorte del modelo. Selecciona un pincel de partículas de humo y haz clic una vez en la máscara negra para que puedas empezar a pintar el blanco en la cara del modelo.
4. En la capa del modelo (original), haga clic en el enlace entre la capa y la máscara para desvincular la máscara de la capa. Con la máscara seleccionada, use Cmd/Ctrl+T para rotar y mover la máscara para iluminar la cara y el cuello que desea ver en el modelo. Vuelva a vincular cuando se coloque. Repita este paso en el grupo Caras tantas veces como sea necesario hasta que muestre lo que desea.
5. Usa otro vector para cortar los brazos y las manos del modelo. Cree otro grupo en el grupo Caras usando una copia de la capa del modelo (original) y asígnele el nombre Brazo. Aplique la máscara de corte de brazos a esta capa para que solo queden los brazos en esta capa. Repita el paso 4 para las capas del grupo "Brazos" como lo hizo en el grupo "Cara". Deje que los bordes se desvanezcan, como las puntas de sus dedos. Aplica su tono de piel debajo de la mascarilla, donde sus brazos no pueden alcanzar.
6. Crea un nuevo grupo entre el grupo de brazos y el grupo de caras, asígnale el nombre "Hair Tips" y adjunta otra copia de la capa del modelo (original) y la máscara invertida. Usando el Pincel de partículas, pinte cerca de su cara y en la línea del cabello encima de sus orejas, y cambie el Modo de fusión a Desenfocar. Duplica la capa y cambia el modo de fusión de la capa duplicada a Luminancia. Siéntete libre de volver a pintar la máscara de brillo con un pincel de partículas diferente para lograr un efecto más difuminado. 7. Cree un nuevo grupo entre el grupo de brazos y el grupo de caras, asígnele el nombre "Hair Tips" y adjunte otra copia de la capa del modelo (original) y una máscara invertida. Usando el Pincel de partículas, pinte cerca de su cara y en la línea del cabello encima de sus orejas, y cambie el Modo de fusión a Desenfocar. Duplica la capa y cambia el modo de fusión de la capa duplicada a Luminancia. Siéntete libre de volver a pintar la máscara de brillo con un pincel de partículas diferente para obtener un efecto más difuminado.
7. Una vez que esté satisfecho con el modelo de reemplazo inicial que ha creado, simplifique las capas en cada grupo comprimiéndolas. Dependiendo de la máquina que esté utilizando, es posible que desee ahorrar espacio aplanando cada grupo usando la función Cmd/Ctrl+E, dependiendo de cuántas capas haya. Alternativamente, convierta cada grupo en un Objeto inteligente, lo que le permitirá volver a visitar la capa de reemplazo original para realizar cambios. Aún deseas mantener cada grupo separado entre sí ya que deseas editar las capas entre ellos.
8. Descargue una textura de tinta, ábrala en PS, vaya a seleccionar %3 alcance ecológico, haga clic en el área en blanco y luego haga clic en Aceptar. Invierte tu selección (Shift+Cmd/Ctrl+I) y agrega una nueva máscara en la parte superior.
9. Siéntete libre de usar Borde de máscara o Refinar borde siempre que tu selección siga vigente para ajustar el borde de la máscara alrededor de la nube de tinta si no se adapta a tus preferencias actualmente. Lo más importante es evitar los bordes blancos alrededor de la tinta para que la mezcla multicapa se realice sin problemas. Aplica la máscara a la capa de tinta y nómbrala. Vaya verticalmente a la ventana % 3Organizar % 3 archivo y, usando la herramienta Mover, haga clic y arrastre la capa de tinta sobre el grupo principal.
10. Cree un nuevo grupo con la capa de tinta seleccionada, colóquelo debajo del grupo de modelo y asígnele el nombre "Tinta/Nube". Este será tu hogar con todas las texturas de tinta detrás de la cara y los brazos de la modelo. En este nuevo grupo, duplique su capa de tinta (Cmd/Ctrl+J) y mantenga desactivada la visibilidad de la capa de tinta inicial, donde podrá seguir dibujando a partir de ella para no tener que volver al corte inicial. Para copiar rápidamente, mantenga presionado Opt/Alt+ en la ventana Capas, haga clic en la capa y arrástrela al destino.
11. Al prepararse para la siguiente etapa, es una buena idea crear un grupo separado para cada copia de la capa de tinta que haya creado. Dado que utilizará muchas máscaras de recorte, configurar un grupo para cada capa principal facilitará la organización. Transforma (Cmd/Ctrl+T) la copia de la capa de tinta que acabas de sacar y hazla un poco más grande (no tan grande como para perder resolución). Coloque una capa de tinta ampliada que fluya dentro o fuera del cuello del modelo. Presta atención a la dirección e intenta simular un proceso.
12. Repita el paso 12 varias veces para cambiar el tamaño y la dirección de la capa de tinta. Preste atención a las líneas y formas que se repiten, ya que usará la misma capa de tinta en toda la composición (o no dude en comprar más en ShutterStock). Utilice máscaras para combinar varias capas de tinta para crear nuevas formas y trazados y cambiar el flujo de toda la imagen.
13. Dependiendo de la posición del color de la forma que creaste, agrega una nueva capa en blanco directamente encima de la capa de tinta que necesita ser coloreada. Establezca el Modo de fusión de la capa en blanco en Color y agréguelo a la imagen presionando Ctrl/haciendo clic derecho en la Máscara de oclusión u Opt/Alt-haciendo clic en el divisor entre las capas en la ventana Capas recortada a la capa de tinta encima de ella.
14. Seleccione un pincel redondo suave, elija su color ideal, comience a cepillar la capa de color recién creada, 50% de opacidad, ahora recorte a su capa de tinta. El objetivo es hacer coincidir o hacer una transición uniforme de colores y tonos entre cada capa de tinta alrededor del modelo. Crea una nueva capa y arrástrala para que permanezca encima de la capa de tinta donde deseas cambiar los tonos nuevamente. Para aclarar, configure el modo de fusión en "Trama" y pinte con el mismo color que durante la transición. Para oscurecer el tono, configúrelo en Multiplicar.
15. Seleccione un pincel redondo suave, elija su color ideal, comience a cepillar la capa de color recién creada con un 50% de opacidad, ahora recorte a su capa de tinta. El objetivo es hacer coincidir o hacer una transición uniforme de colores y tonos entre cada capa de tinta alrededor del modelo. Crea una nueva capa y arrástrala para que permanezca encima de la capa de tinta donde deseas cambiar los tonos nuevamente. Para aclarar, configure el modo de fusión en "Trama" y pinte con el mismo color que durante la transición. Para oscurecer el tono, configúrelo en Multiplicar.
16. El último y más importante paso en cualquier composición es fusionar todo con una capa de ajuste global. Cree un grupo encima de los otros grupos y asígnele el nombre Ajuste. Este último paso también le brindará tareas experimentales y creativas. Utilice una combinación de diferentes capas de ajuste para cambiar el color, el contraste y los valores tonales. Utilice su máscara para controlar dónde se realizan los ajustes.
Después de los pasos anteriores, se completará un retrato con efecto de tinta genial y de alta gama, ¿no es genial? También puedes usar tus propios retratos para refinar PS~