Detrás de escena de "Por dentro y por fuera: secretos revelados"
El director señaló que cada emoción en la película tiene una forma específica, con la "alegría" como protagonista y la "tristeza" como protagonista. "Por las lágrimas, "ira" por los ladrillos refractarios, "horror" por las neuronas expuestas, "asco" por el brócoli: esto no es brócoli negro, el director afirma ser un amante del brócoli.
La película es similar a la serie de comedia de Fox TV "Herman's Inside Out" (1991-1994), con cuatro actores que representan la inteligencia, la sensibilidad, el deseo y la ansiedad de Herman.
"Inside Out" se produjo en 15 largometrajes. de Pixar Animation Esta es también la tercera película dirigida por Peter Docter después de "Wall-E" y "Up".
Antes de "Inside Out", Pixar sólo tres películas tenían clasificación PG para orientación parental (. los demás estaban clasificados para todas las edades).
Peter Docter se inspiró para la película en la educación de su hija.
Peter Docter enfatizó que es difícil crear una película porque hay dos. Líneas de la historia para contar. La portada es el mundo real y el mundo interior de la protagonista, la niña.
El guionista Grupo I * * * consideró 27 emociones diferentes, y finalmente seleccionó solo 5 para simplificar. La trama. Otras emociones muy importantes, incluidas "sorpresa", "orgullo" y "confianza", no aparecieron.
Las tres voces principales de la película aparecen en la comedia de NBC "The Office", con Mindy. Kaling y Phyllis Smith como miembros recurrentes del elenco y Bill Hader como invitado /p>
Mike Giacchino está produciendo la música para su quinta película de Pixar, y su colaboración anterior con Peter Docter ganó un Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original.
Diseño de Producción. El director Ralph Eggleston dedicó cinco años y medio a esta película, que fue la película más larga y difícil en la que jamás haya participado.
"Inside Out" sólo contó. 45 personajes, la mitad de los animadores de los largometrajes anteriores de Pixar.
La película está ambientada en Los Ángeles, y la casa de Riley es un lugar real, la dirección de la casa se cambió a. 21 Royal Street. En Disneyland, esta dirección es un restaurante privado cerca del Club 33.
La sede del villano emocional está llena de bolas de recuerdos. Las escenas de las bolas de recuerdos son en realidad del más conmovedor "Up". ". Segmento "Married Life".
De camino a San Francisco, donde Riley y sus padres se han mudado, se encuentran con una bandada de pájaros posados en un cable telefónico. Provenían del director de arte de la película, El cortometraje de Raff Eggleston de 2000 ¡Birdie!
El globo terráqueo en el aula de Riley aparece en las tres películas de "Toy Story".
Una de las compañeras de Riley llevaba un vestido con personajes de Toy Story.
En el fondo de la película, unos coches que circulan a toda velocidad por las calles de San Francisco tienen pegatinas de "Cars".
La nueva empresa del padre de Riley se llama "Brang", que es una palabra sin significado en inglés. El nombre que suena a startup fue elegido deliberadamente para que coincidiera con el ambiente empresarial del Área de la Bahía.
En los parquímetros de San Francisco se lee: “Por favor, deje una moneda de veinticinco centavos o $65,438+0 o cámbiela por artículos durante el Día del Bombero”.
Para En un guiño al Museo de la Familia Walt Disney , La dirección de la pista de hielo de Riley en San Francisco en la película es la ubicación real del Walt Disney Family Museum.