¿Dónde nació Max Richter?
MaxRichter
MaxRichter nació en Alemania y se mudó al Reino Unido cuando era un niño. Recibió educación en música tradicional en la Royal Academy of Music de Edimburgo y ha estado comprometido con la música experimental de vanguardia, combinando música electrónica y ambiental con música clásica para la creación. También le interesa la intersección y el intercambio de diferentes tipos de música.
Nombre extranjero: MaxRichter
Nacionalidad: británica
Lugar de nacimiento: Alemania
Ocupación: pianista, compositor
Escuela de graduación: Royal Academy of Music de Edimburgo
Obras representativas: Memoryhouse, The Blue Notebooks, Songs from Before
Experiencia del personaje
Max Richter nació en Alemania y emigró cuando era niño. y recibió educación musical tradicional en la Royal Academy of Music de Edimburgo. Sus experiencias de adulto lo convirtieron en un excelente pianista y compositor. Y ha apostado por la música experimental de vanguardia. Combinando música electrónica y ambiental con música clásica para la creación. Apasionado por unir diferentes tipos de música.
Max Richter se encuentra actualmente activo en el Reino Unido. Su sólida formación académica le ha permitido familiarizarse con las técnicas de expresión musical de los maestros occidentales desde el clásico hasta el moderno (estudió con Luciano Berio y estuvo profundamente influenciado por Xenakis). pero al mismo tiempo está dispuesto a abrir los oídos. Su alma está en contacto con el vasto mundo de la música fuera de los muros de la academia. Si le preguntas por sus primeros recuerdos musicales, te dirá: "La música de. Bach; Chopin interpretado por Maurizio Pollini; Interstellar Overdrive de Pink Floyd; y la música de los Beatles Abbey Road; "The Rite of Spring" de Stravinsky; p>
La música de Max Richter siempre ha sido inseparable de la literatura, el primer El álbum personal "Memoryhouse" ha sido producido durante dieciocho meses. Se inspira en hechos reales e imaginarios, las obras de Joe Sadler, John Cage y Borges. y utiliza piano y violines grandes y medianos para dirigir una canción apasionante, discreta y encantadora. La melodía principal, acompañada de sonidos electrónicos caóticos y de ensueño, cánticos y técnicas de grabación de campo aleatorias, así como el sonido de órgano espiritual y confuso. , ha sido cuidadosamente diseñado para crear una poesía y tensión únicas.
"The Blue Notebooks" invitó a Tilda Swinton en 2004 a recitar las obras de Kafka y Milosz. En el tercer álbum "Songs from Before", Robert Wyatt recitó las obras de Haruki Murakami. La música sigue siendo penetrante. cae, entre lo clásico y lo vanguardista; la literatura y la música; lo concreto y lo abstracto; ．
Obras
Memory House
Nombre del álbum en inglés: Memoryhouse
Fecha de lanzamiento: 27 de mayo de 2002
Región: Reino Unido
Este álbum desafía la categorización. Cuanto más lo juegas, más profundo parece ser. Es mi nuevo álbum favorito y vale la pena comprarlo.--D.Scheinmann,
Pistas del álbum:
01.Europa, AfterTheRain..........6:13
02.Maria, ThePoet(1913). .....4:47
03.El viaje de Laika.............1:30
04.Los gemelos (Praga). ...........1：58
05.Sarajevo............4：03
06.Andras. ............2：42
07.Sin título(Figuras)..... ....3：27
08.Cuaderno de bocetos ............1：54
09.Noviembre.... .............6：21
10.Cuaderno de Jan............2：41
11.Arbenita(11Años).........7:04 >12.Jardín(1973)/Interior.........3：24 13.PaisajeConFigura(1922)......5：14 14.Fragmento............1：26 15.LinesOnAPage(OneCienViolines)..1：22 16 .Ascuas... .........3：38 17.Últimos días............4 ：18 18.CuartetoFragmento(1908) ..........3:02 Blue Notebooks Nombre del álbum en inglés: TheBlueNotebooks Fecha de lanzamiento: 2004 Región: Alemania En este álbum, "The Blue Notebooks" es una obra similar a un diario, pero está escrito en un diario puramente musical. Entre las secciones se insertan varios fragmentos de lecturas vocales que imitan un diario mecanografiado. El texto está tomado de "Los cuadernos del Octavo azul" del escritor checo Franz Kafka, así como de las obras del poeta checo Miloz "HymnofthePearl" y "Inactainable Earth". Discutir "Los Cuadernos Azules" en detalle uno por uno, me temo que sería redundante. La música del disco está dominada por el piano y los instrumentos de cuerda, exudando ráfagas de atmósfera clásica, pero los fragmentos ocasionales de procesamiento electrónico y recitados del diario hacen que la música no parezca anticuada, sino más bien muy natural y amigable. Si desea encontrar una unidad con un estilo similar, "Englaborn" del músico islandés Johann Johannsoon de TouchRecords tiene un sonido cercano y natural, pero la música de Max Richter es más simple y ambiental. Todas las canciones del álbum están escritas de una manera similar y sencilla. La influencia de Philip Glass, Steve Reich y otras figuras en Max Richter es obvia. Sigue escuchando este disco, la música parece ser una variación del mismo tema y también parece ser el epítome de la vida tranquila día tras día. La conexión entre las canciones es suave, como ver las olas subir y bajar desde la distancia. Puede parecer sencillo en la superficie, pero es suficiente para afectar las emociones del oyente. La música refinada y grave deja un amplio espacio para el oyente. para pensar y saborear lentamente. Pistas del álbum: 01.TheBlueNotebooks(1:20) 02.OnTheNatureOfDaylight(6:11) 03.HorizonVariations (1:52) 04.ShadowJournal(8:22) 05.Iconografía(3:38) 06.Vladimir'sBlues(1: 18) 07.Arboretum(2：53) 08.OldSong(2：11) 09.Organum(3：13) 10.TheTrees(7:52) 11.WrittenOnTheSky(1:39) SongsfromBefore Hora de lanzamiento: 2006 Región: Reino Unido Hace un par de años, Max Richter surgió de la nada con su álbum The Blue Notebooks y prácticamente me dejó perplejo. Al final, Richter es más que un artista solista consumado, ya que ha trabajado con todos, desde Future Sound Of London hasta Roni Size e incluso con Vashti Bunyan en producción y colaboración. Songs From Beforeishesunálbumde larga duraciónsuenacomounsentidomuylógico. Quel a The Blue Notebooks. De hecho, tiene tanto en común con esa versión que se parece más al segundo capítulo de un gran rover. -archingsaga, que un gran paso adelante hacia un nuevo territorio. Los exuberantes arreglos de cuerdas están de regreso, junto con algunas palabras habladas que se filtran (Robert Wyat leyendo pasajes cortos de Haruki Murakami en este tiempo muerto). ruidos de radio de onda corta. El título simplemente "Canción" abre la nota fuerte de la álbumna, mientras algunas melodías de órgano repetitivas se mezclan con algunas cuerdas sutiles mientras percusiones distantes envían reverberaciones profundas a través de la mezcla. "Flowers For Yula" se abre con algunas charlas de radio incorpóreas y algunos pasajes de Wyatt antes de que lentas oleadas de cuerdas se eleven desde las profundidades y las crestas crepitantes sin llegar a ser muy fuertes. Harmonium"puede muy bien ser la pista más inquietante de todo el lanzamiento, nuevamente comenzando con un par de frases evocadoras de Wyatt antes de que algunos remolinos profundos y filtrados de lo que bien podría ser el instrumento principal se compensen con campanas y campanillas brillantes. Después de escuchar el lanzamiento muchas veces, todavía me cuesta señalar por qué. Hay muchas pistas más cortas (como "Ionosphere" y "Lullaby"). ") que no añaden nada al lanzamiento , aunque se utiliza un tema melódico familiar en "Autumn Music1", "Autumn Music2" y el cierre del álbum de "From The Rue Vilin". Teniendo en cuenta que las canciones de Before solo duran unos treinta y siete minutos, probablemente sea seguro decir que los esfuerzos se esfuerzan un poco por ser realmente buenos en la parte frontal y luego no ofrecer tanta variedad a partir de ahí. Hasta que hay un compositor, y el lanzamiento de doce pistas siempre es bonito por lo menos, pero desafortunadamente parece un ligero paso atrás considerando su álbum anterior. - casi genial Pistas del álbum: 01.Song(4：12) 02.FlowersForYulia(6：50) 03.Fragmento(1 ：41) 04. Armonio(4： 23) 05.Ionosfera(1:25) 06.AutumnMusic1(3:54) 07.TimePassing(1:51) 08.Luz del sol(5：35) 09.Canción de cuna(0：53) 10.AutumnMusic2(3：49) 11 .Verses(1:43) 12.FromTheRueVilin(1:02) 4.24PostcardsinFullColor Fecha de publicación: 23 de septiembre de 2008 Editor: FatcatRecords Max Richter 24Postcards InFull Colour Después de dieciocho meses después del último álbum del pianista y compositor radicado en Edimburgo Max Richter, llega el lanzamiento del magnífico e intrigante marco '24 Postcards In Full Colour' y de su resonancia emocional. Un trabajo coherente y convincente hasta la fecha. Bellamente interpretado y ricamente texturizado. y detallado, el álbum pone en primer plano la gran clase de Max como compositor y productor. Un intento de exploración del tono para facilitar la interpretación musical, '24Postcards' es un trabajo experimental compuesto por 24 tonos de llamada de composición clásica, que se estrenará en varios espacios de la galería. Cincomensajes SMS, cada alerta de mensaje reproducirá una o más pistas, por lo que compensará la interpretación. Junto con esta versión, habrá un micrositio web que albergará 24 imágenes fotográficas, una que acompañará a cada pista. Como explica Max: " Pensando en lo bien que escuchamos música hoy en día, me pregunté por qué los tonos de llamada hasta ahora han sido tratados como no aptos para la música creativa, ¿quién dice que los tonos de llamada tienen que ser malos? ?..Es como decir que los LP o CD son malos_es solo un medio." "Debido a que la pieza es una colección de tonos, donde no tengo control del orden, hice una estructura que se mantiene unida mediante el uso de material compartido_como una nube de piezas, o un puñado de confeti, o una constelación de fragmentos_para navegar como desee" Max ve el proceso de escritura en términos similares: mezclando elementos básicos en un nuevo constel laciones.LapaletaMaxselimitóacomponerunquintetodecuerdas;pianosolo;cintade16pistasde2pulgadas;transistores;radiodeondacortaencontrada;clics,polvo,arañazosyretumbosdevinilo;yguitarrasacústicas.LosjugadoresenelálbumsonLouisaFuller. (violín), Robert McFall (violín), Natalia Bonner (violín), John Metcalfe (viola), Ian Burdge (violonchelo), Chris Worsey (violonchelo), Sua Lee (violonchelo), Preston Reed (guitarra) y Richterhimselfonpiano. Fragmentarias y parciales por naturaleza, estas 24 breves pistas funcionan como una variada colección de miniaturas evocadoras: cada una ofrece un vistazo a piezas potencialmente mucho más grandes. La pista más larga aquí es de poco menos de tres minutos, mientras que la mayoría dura alrededor de sesenta segundos. la naturaleza (fugitiva) del tiempo y la memoria, unidas para formar una serie de saltos y retrocesos en el tiempo (el álbum se renueva continuamente y llena al oyente con una sensación de déja-vu). Como si estuviera extrayendo la esencia absoluta, melodías de piano y cuerdas simples y quejumbrosas -sinexceso,nodesperdicio,concentrado-puro-contra-pasosde-radios-ambientes-ricos-de-zona-fronteriza tácticas/voces que se filtran a través de drones densos y cambiantes. En algunos puntos, que recuerdan a Boards Of Canada, Bibio y Gas (en términos de profundidad/grano en lugar de sonido o estilo), en otros, el minimalismo o la música instrumental isabelina de Henry Purcell, también hay algo en su naturaleza que recuerda a autores como WGSebald, Marcel Prous y el cineasta Andrei Tarkovsky. 24 postales en color, 24 estados de ánimo diferentes, 24 pistas, así que ahí elegí esto disco, "24 Postales a Todo Color" de Max Richter, pero ¿por qué su portada siempre es en blanco y negro? Este álbum es una colección de 24 piezas instrumentales emotivas. Es raro ver un álbum en esta forma. Es como una colección de ensayos, sin principio ni fin. Representa en detalle 24 secciones diferentes de la vida. La forma en que nuestros profesores hablan sobre narrativas, algunas son lineales y otras son así, captando algunos puntos característicos para una descripción profunda. El arreglo de cada canción es muy simple, algunas son puras piezas para piano y otras son puras piezas para violín, pero todas están llenas de emoción y conmovedor. Este álbum nunca se quedará sin tiempo para mí, no importa en qué estado de ánimo me encuentre, puedo calmarme y escucharlo con atención. ——zombier Pistas del álbum: (01)TheRoadIsAGreyTape (02)InNewEngland ( 03)EstaImagenDeNosotros.P. (04)Canción De Cuna De Los Durmientes De La Costa Oeste (05)CuandoLaAuroraBorteJasperYLouise (06)CírculosDeLaRueSimon-Crubellier (07 )CascadeNWbyW (08)ASuddenManhattanOfTheMind (09)InLouisvilleAt7 (10)Cátodos (11)Yo estaba solo pensando (12)ASongForHFarAway (13)ReturnToPrague (14)BrokenSymmetriesForY (15)BerlinByOvernight (16) CradleSongForA(InterstateB3) (17)KierlingDoubt (18)From553WElmStreet, Logan, Illinois(Snow) (19)TokyoRiddleSong (20)TheTartuPiano (21)ColdFusionForG (22)32ViaSanNicolo (23)FoundSongForP. (24)HTinksAJourney