La Red de Conocimientos Pedagógicos - Currículum vitae - ¿La historia del desarrollo de la música hip-hop? Dioses, ayudaLa popularidad de la música rap a principios de la década de 1990 completó la transición de la calle a la corriente principal, y la popularidad de la música rap a finales de la década de 1990 completó la reconciliación de los estilos musicales con otras músicas. Ya no es un estilo simple, sino que incorpora más música. Es común escuchar música rap en punk, heavy metal, música alternativa o electrónica. Cuando la música rap está completamente integrada con otra música, y cuando esta música aparece frente a nosotros en forma de ídolos, pop, música dance u otras formas, nuestra impresión de la música rap comienza a sufrir algunos cambios sutiles y comenzamos a aceptarla lentamente. Si rastreamos sus orígenes, la música rap, al igual que otras músicas negras, se remonta a la cultura musical de los esclavos negros. Pero a diferencia del blues, el soul y el gospel, la música rap sólo estableció su estilo distintivo en la década de 1970. Por un lado, los espirituales negros poco a poco se fueron generalizando y poco a poco se integraron en los ritmos disco populares de la época. Por otro lado, la música, como trasfondo cultural negro, siempre nace en una comunidad negra, siempre tiene un fuerte sentido del ritmo, siempre se refleja primero en la cultura callejera y nunca logra alcanzar la elegancia: todo esto contribuye a la formación. de la música rap. De hecho, la música rap es el arte musical más libre y encarna mejor la cultura negra. A principios de la década de 1990, la música rap era muy popular en Europa y Estados Unidos, pero tuvo poco impacto en el público de China. Sin embargo, no pasó mucho tiempo antes de que la música rap comenzara a conquistar el mundo nuevamente. [La formación de [Música Hip-Hop]] La primera canción de rap generalmente reconocida fue "Rappers Delight" de Sugarhill Gang en 1979, que luego influyó en innumerables raperos. En 1982, Master Flash and the Furious Five grabaron un álbum que definió aún más el estilo de la música rap. En esta época, la música rap se ha integrado estrechamente con música como el blues. Esta es la razón por la que la música R& se clasifica en la categoría de R& 1984 fue el año en que la música rap explotó. Algunas pequeñas compañías independientes comenzaron a lanzar discos de rap y artistas como Kurtis Blow, Run-D.M.C., The Fat Boys y LL Cool J comenzaron a subir al escenario. Esta acumulación no tuvo un impacto generalizado hasta principios de los años noventa. En la década de 1990, la música rap era omnipresente y sus características hacían que fuera fácil de combinar con otras músicas. Además, la música rap se basa en nuevas tecnologías y equipos electrónicos en sus formas de interpretación y producción, lo que coincide con el auge de la música electrónica. Sin mencionar esto, la "música posmoderna" de la que hablaba la gente en la década de 1990 era en realidad la no musicalización de la música, el corte y pegado y el empalme. En el pasado, todavía había controversia sobre si la música rap era un tipo de música. pero finalmente se descubrió irreprochablemente en la década de 1990. Además, debido a la naturaleza activa de la música rap, en el proceso de combinación con otras músicas (especialmente música dance y electrónica), gradualmente difumina sus propias características y límites con otras músicas, por lo que la música rap actual está más dispuesta a ser llamada música hip-hop. [Características de la música rap] En primer lugar, sus letras absorben la cultura popular callejera negra, que contiene una gran cantidad de jerga y presta gran atención a las habilidades de coordinación de palabras y contenidos. Cada canción cuenta una historia con un principio y un final. En segundo lugar, la música rap presta más atención al ritmo, porque es difícil formar una melodía, por lo que el ritmo es especialmente importante. Además de rimar al final de las palabras, la cadencia de las palabras también es muy particular. En tercer lugar, el contenido de la música rap es principalmente improvisación, lo que refleja libertad y aleatoriedad. Cuarto, con la popularidad y la comercialización generalizada de la música rap, también ha absorbido varios ritmos y estilos musicales, formando así una variedad de formas y géneros de rap. Quinto, el contenido de la música rap es más controvertido que otros tipos de música negra, porque las letras de la música rap deben ser significativas y su contenido toca todos los aspectos, como cuestiones raciales, sexo, violencia, etc. , por lo que la música rap suele considerarse un factor desestabilizador. [Rap chino] La regla de la cultura popular es que una vez que se vuelve popular, no está lejos de la muerte. En cuanto a la música occidental, siempre estamos en un estado de seguir la tendencia, y cuando elegimos música nueva, tiramos la vieja. Ninguna parte de la música fue bien digerida por nosotros. En lo que respecta a la música rap, poco a poco se ha convertido en el condimento de algunos productores y productores famosos. Pero objetivamente hablando, mucha gente conoce la música rap a través de grupos de ídolos juveniles en Europa, América, Corea del Sur, Japón y Taiwán. De hecho, este tipo de rap no es rap real.

¿La historia del desarrollo de la música hip-hop? Dioses, ayudaLa popularidad de la música rap a principios de la década de 1990 completó la transición de la calle a la corriente principal, y la popularidad de la música rap a finales de la década de 1990 completó la reconciliación de los estilos musicales con otras músicas. Ya no es un estilo simple, sino que incorpora más música. Es común escuchar música rap en punk, heavy metal, música alternativa o electrónica. Cuando la música rap está completamente integrada con otra música, y cuando esta música aparece frente a nosotros en forma de ídolos, pop, música dance u otras formas, nuestra impresión de la música rap comienza a sufrir algunos cambios sutiles y comenzamos a aceptarla lentamente. Si rastreamos sus orígenes, la música rap, al igual que otras músicas negras, se remonta a la cultura musical de los esclavos negros. Pero a diferencia del blues, el soul y el gospel, la música rap sólo estableció su estilo distintivo en la década de 1970. Por un lado, los espirituales negros poco a poco se fueron generalizando y poco a poco se integraron en los ritmos disco populares de la época. Por otro lado, la música, como trasfondo cultural negro, siempre nace en una comunidad negra, siempre tiene un fuerte sentido del ritmo, siempre se refleja primero en la cultura callejera y nunca logra alcanzar la elegancia: todo esto contribuye a la formación. de la música rap. De hecho, la música rap es el arte musical más libre y encarna mejor la cultura negra. A principios de la década de 1990, la música rap era muy popular en Europa y Estados Unidos, pero tuvo poco impacto en el público de China. Sin embargo, no pasó mucho tiempo antes de que la música rap comenzara a conquistar el mundo nuevamente. [La formación de [Música Hip-Hop]] La primera canción de rap generalmente reconocida fue "Rappers Delight" de Sugarhill Gang en 1979, que luego influyó en innumerables raperos. En 1982, Master Flash and the Furious Five grabaron un álbum que definió aún más el estilo de la música rap. En esta época, la música rap se ha integrado estrechamente con música como el blues. Esta es la razón por la que la música R& se clasifica en la categoría de R& 1984 fue el año en que la música rap explotó. Algunas pequeñas compañías independientes comenzaron a lanzar discos de rap y artistas como Kurtis Blow, Run-D.M.C., The Fat Boys y LL Cool J comenzaron a subir al escenario. Esta acumulación no tuvo un impacto generalizado hasta principios de los años noventa. En la década de 1990, la música rap era omnipresente y sus características hacían que fuera fácil de combinar con otras músicas. Además, la música rap se basa en nuevas tecnologías y equipos electrónicos en sus formas de interpretación y producción, lo que coincide con el auge de la música electrónica. Sin mencionar esto, la "música posmoderna" de la que hablaba la gente en la década de 1990 era en realidad la no musicalización de la música, el corte y pegado y el empalme. En el pasado, todavía había controversia sobre si la música rap era un tipo de música. pero finalmente se descubrió irreprochablemente en la década de 1990. Además, debido a la naturaleza activa de la música rap, en el proceso de combinación con otras músicas (especialmente música dance y electrónica), gradualmente difumina sus propias características y límites con otras músicas, por lo que la música rap actual está más dispuesta a ser llamada música hip-hop. [Características de la música rap] En primer lugar, sus letras absorben la cultura popular callejera negra, que contiene una gran cantidad de jerga y presta gran atención a las habilidades de coordinación de palabras y contenidos. Cada canción cuenta una historia con un principio y un final. En segundo lugar, la música rap presta más atención al ritmo, porque es difícil formar una melodía, por lo que el ritmo es especialmente importante. Además de rimar al final de las palabras, la cadencia de las palabras también es muy particular. En tercer lugar, el contenido de la música rap es principalmente improvisación, lo que refleja libertad y aleatoriedad. Cuarto, con la popularidad y la comercialización generalizada de la música rap, también ha absorbido varios ritmos y estilos musicales, formando así una variedad de formas y géneros de rap. Quinto, el contenido de la música rap es más controvertido que otros tipos de música negra, porque las letras de la música rap deben ser significativas y su contenido toca todos los aspectos, como cuestiones raciales, sexo, violencia, etc. , por lo que la música rap suele considerarse un factor desestabilizador. [Rap chino] La regla de la cultura popular es que una vez que se vuelve popular, no está lejos de la muerte. En cuanto a la música occidental, siempre estamos en un estado de seguir la tendencia, y cuando elegimos música nueva, tiramos la vieja. Ninguna parte de la música fue bien digerida por nosotros. En lo que respecta a la música rap, poco a poco se ha convertido en el condimento de algunos productores y productores famosos. Pero objetivamente hablando, mucha gente conoce la música rap a través de grupos de ídolos juveniles en Europa, América, Corea del Sur, Japón y Taiwán. De hecho, este tipo de rap no es rap real.

También hay raperos reales como Cool J, Run D.M.C, N.W.A, Public Enmy, Idecube, Eazy-E, Dr. Dre, 2 Live Crew, Snoop Doggy Dogg, Shrek, 2 PAC y muchos más. ¿Cuántas personas han oído hablar realmente de él? En el pasado, sólo unas pocas personas como Cui Jian y DD Rhythm estaban interesadas en la música rap y nunca encontraron su lugar en China. [Ropa Hip-Hop] Después de que la cultura de élite refinada y aristocrática ha dominado la sociedad occidental durante muchos años, un lenguaje completamente nuevo está surgiendo lentamente de la gente común debido a factores económicos y de otro tipo. El hip-hop, una cultura negra de las clases media y baja de Estados Unidos, es en realidad la abreviatura de sus vidas. "Black Soul" es naturalmente rítmico y dinámico. Ignoran las limitaciones del espacio representacional. Cualquier lugar es un escenario donde se puede mostrar el talento musical, por lo que está lleno de sentimiento callejero. En esta creación aparentemente aleatoria, se integran vívidas reacciones de todos lados, presentando una nota combinada que combina estilo de ropa, estilo de vida e incluso valores personales. En comparación con la cultura de clase media, que a menudo es pretenciosa e hipócrita, la cultura hip-hop de las clases media y baja es mucho más real, por lo que está más cerca del corazón de la gente común. La esencia del Hip-Hop en realidad proviene de la "pobreza". Debido a la falta de condiciones materiales, los adolescentes negros que tocan música tienen que escuchar una y otra vez discos antiguos. Como son pobres, usan principalmente tallas grandes para que puedan durar muchos años. Los prejuicios raciales difíciles de eliminar hacen que los negros tengan una conciencia de grupo extremadamente fuerte, por lo que no es de extrañar que utilicen vestimentas y lenguaje extraños para resaltar las características del grupo. La extensión de la estética hip-hop que es poco convencional y contraria al trabajo original también expone la mentalidad de la cultura negra para hacer alarde de los civiles y la vida. La ropa, que originalmente se usaba como símbolo de identificación, se ha vuelto extremadamente "febril" en la música pop debido a la popularidad de la música hip-hop. Incluye pantalones de gran tamaño hasta la rodilla, camisetas grandes y zapatillas de tacón alto, que constituyen. Las características de la era del hip-hop y encarnan la personalidad multifacética del estilo hip-hop. Cuando el Hip-Hop se convierte gradualmente en una cultura, describirlo como cultura Hip-Hop sigue siendo relativamente abstracto. Además de la música que se puede escuchar, podemos ver que cada vez más jóvenes están influenciados por el X-Large del hip-hop, El hip-hop está en auge y se ha convertido en otro modelo cultural que incide en la cultura de la vestimenta después de la música rock. Hablando del origen de la ropa hip-hop, se remonta a Nueva York hace dos años. El diseñador de la marca Double Down nació en Nueva York y creció en un ambiente multicultural. En 1997, se estableció oficialmente la marca de moda personal Double Down. La creación de esta prenda se basó enteramente en su amor por la cultura callejera, su amor por hacer amistad con personas de diferentes nacionalidades y su amor por combinar diferentes elementos callejeros. Esta es en realidad la esencia del Hip-Hop. es un representante de la cultura y el arte callejero de Nueva York. Camisetas sencillas, cazadoras, estampados similares a la música underground, pins o el exclusivo logotipo "Acc" de Double Down son todas las canciones favoritas de los diseñadores de Faye Wong. Además del rapel americano, también aterrizó Maharishi de Estados Unidos. Maharishi es una marca que combina ropa industrial, laboral y streetwear. Sus diseñadores comenzaron a coleccionar uniformes industriales militares de todo el país en 1995. Recolectaron más de 800 piezas para luego reciclarlas y procesarlas, creando así esta marca. A muchas estrellas como Madonna les gusta este Maharishi. Además de la ropa, los zapatos también se han convertido en una nueva forma para que las personas del círculo del hip-hop desarrollen la cultura hip-hop. En el futuro, las zapatillas deportivas serán la primera opción para los amigos del hip-hop. En los últimos años, cada vez más marcas de calzado se han diseñado específicamente para el hip-hop. Recientemente, la nueva marca Fubu ingresó al mercado de la cultura hip-hop, se volvió violeta y es considerada la marca posmoderna definitiva. Además de seguir siendo buscados por la fábrica Llcood, los nuevos zapatos también han sido vistos por otras superestrellas como Mariah Carey y Will Smith. La última serie Fade de esta temporada presenta un diseño simple y colores brillantes, decorados con varias tiras de cinta roja brillante, un poco como Nike. La promoción de los nuevos zapatos es bastante discreta, pero FOB todavía tiene sabor a hip-hop. Para satisfacer las necesidades de los amigos del Hip-Hop que van a bailar, los zapatos tienen orificios de ventilación para que sus pies no se sientan apretados.