reseña de la canción ansiada
Una de mis piezas de piano de jazz favoritas es The Crave. El título chino de la canción puede contener palabras como deseo y deseo. Notas vibrantes, expectativas entusiastas recuerdan el deseo de ritmo, el placer para el cuerpo y la mente, la indulgencia desenfrenada de las emociones, sentir el palpitar de la vida cuando le conviene a una persona, ser libre y desinhibido y dejar que el entusiasmo se desborde, y la libertad completa probablemente pueda Sólo existe en mi mente, necesito este tipo de música para darle a mis pensamientos la oportunidad de vagar por el mundo.
La música es muy buena y de las pocas que puedo escuchar una y otra vez. Proviene de la película "La leyenda de 1900", pero no fue compuesta por el maestro de la música de cine italiano Ennio Morricone, director de la banda sonora de la película. Esta pieza musical aparece en la segunda ronda del concurso de piano entre el protagonista de 1900 y el. creador del jazz Jerry Roll Morton, Jerry tocó esta canción de piano de jazz con habilidades deslumbrantes. Después de la canción, 1900 se conmovió hasta las lágrimas y 1900 la repitió para mostrar respeto. En realidad, existe un maestro del jazz como Jerry. Una evaluación más precisa es que es el primer pianista y compositor de jazz. Como se muestra en la película, era realmente rebelde y arrogante y le gustaba presumir. De hecho, tenía un diamante brillante engastado en su diente frontal. Durante la Gran Depresión, era tan pobre que incluso vendió el diamante. Es una pena que casi todas las obras de Jerry Roll Morton se hayan perdido. Excepto esta canción, que es la única que sobrevive, esta película también redescubrió a un maestro que quedó enterrado en la historia del jazz, lo cual fue una ganancia inesperada.
Breve introducción: JERRY ROLL MORTON (1890-1941)
Jerry roll morton es un pianista, compositor, arreglista y líder de banda de Nueva Orleans. Algunos historiadores del jazz lo consideran uno de los primeros pianistas de jazz y el primer compositor de jazz. Morton domina los estilos de interpretación de Ragtime y Jazz. Construyó un puente entre el estilo de piano Ragtime y el estilo de piano Jazz debilitando el nerviosismo especial del ritmo Ragtime y reduciendo sus técnicas decorativas.
El estilo de juego de Morton es muy complejo. Puede tocar dos o tres líneas melódicas simultáneamente en el piano, como una pequeña banda, y suena como un piano tocando diferentes melodías de tres instrumentos: trompeta, clarinete y trombón.
El grupo más famoso bajo el liderazgo de Morton fue una serie de grupos de grabación en Chicago, conocidos colectivamente como los Red Hot Peppers. La imaginación compositiva y de arreglos de Morton reflejada en esas grabaciones sigue siendo hoy respetada y reconocida por los compositores y compositores de jazz. eruditos. La banda de Morton incluía a muchos músicos que nacieron y crecieron en Nueva Orleans y estaban afiliados a otros grupos de música negra de Chicago.
Fue el primer músico de jazz que combinó con éxito composición e improvisación de una manera exquisita y equilibrada, y sus obras aún pueden transmitir pasión y se conocen como un estilo típico de improvisación colectiva. El intento de Morton presagió contribuciones pioneras y similares en este campo por parte de Duke Ellington, Charlie Mingus y Sun Ra.