1. ¿Qué categorías se incluyen en los cursos de arte de educación básica? Respuesta: El alcance de los cursos de arte de educación básica incluye todas las obras de arte, fenómenos artísticos y diversas imágenes visuales de la vida diaria, incluidos los conocimientos y habilidades tradicionales como la pintura, la escultura, la artesanía y la arquitectura, así como así como futuras obras y fenómenos visuales nuevos y emergentes, así como diversas imágenes visuales de la vida diaria que pueden construir y transmitir actitudes, creencias y valores personales. Los cambios en las categorías y posicionamiento de las carreras artísticas de educación básica se muestran en el siguiente cuadro: Educación artística Educación en artes plásticas Educación en artes visuales Categorías de educación en cultura visual Pintura, escultura, artes y oficios y técnicas Elementos plásticos y sus reglas de combinación, todos ellos visuales. Obras y fenómenos artísticos relacionados, el posicionamiento de diversas imágenes visuales en la vida diaria enfatiza la herencia de estilos artísticos establecidos, la aplicación del arte en la vida real y la lectura visual. El cultivo de las habilidades de expresión y comunicación aboga por guiar a los estudiantes a desarrollar su capacidad para pensar e interpretar diversas imágenes visuales de la vida en el siglo XXI. Con el rápido desarrollo de la sociedad, se han producido grandes cambios en la ciencia y la tecnología, la educación y el arte, y también ha cambiado el entorno de vida de los estudiantes. Los cursos de arte anteriores ya no cumplen con los requisitos de esta nueva era. Las necesidades de los tiempos y la sociedad, así como los cambios en los métodos de aprendizaje artístico y las habilidades de desarrollo artístico de los estudiantes, requieren que los cursos de arte enfaticen el cultivo de las habilidades de lectura visual, expresión y comunicación de los estudiantes a través del aprendizaje artístico. 5. ¿Qué problemas crees que deben resolverse en la implementación de cursos de arte? ¿Qué sugerencias tienes? Respuesta: Aunque la reforma del plan de estudios de arte ha logrado logros notables, ha traído nuevos cambios a la enseñanza de arte en las escuelas y ha demostrado un nuevo patrón de enseñanza de arte, todavía hay algunas cuestiones que merecen atención y que deben abordarse continuamente en futuras reformas e implementaciones. : (1) Todavía existen algunas limitaciones en las ideas y condiciones en el proceso de realización del concepto estándar del plan de estudios de arte. Debido a la formación a largo plazo de una jerarquía de materias basada en exámenes, los cursos de arte en algunas escuelas no han recibido verdadera atención y su atraso económico ha hecho que los cursos de arte sean menos accesibles. Algunas escuelas no pueden garantizar profesores y carecen de profesores profesionales. Algunas de las mejores escuelas primarias de algunos condados ni siquiera tienen profesores de arte a tiempo completo. Este fenómeno reduce la capacidad de comprender e implementar estándares curriculares de arte, afectando así la efectividad de la reforma curricular de arte. En algunas áreas subdesarrolladas, el equipo y los materiales didácticos necesarios no están disponibles y los estudiantes ni siquiera pueden permitirse la pintura. Sin mencionar la idea de implementar nuevos cursos, ni siquiera se pueden cumplir los requisitos de enseñanza más tradicionales. (2) La falta de pensamiento dialéctico conduce a una corrección excesiva en la reforma curricular de arte. La reforma del plan de estudios de arte es un proceso de realización de ideales, que requiere pasión y coraje, especialmente cuando los conceptos previos son tercos. La pasión por un control racional débil también es fácil de revelar en actividades relacionadas de interpretación y publicidad, lo que resulta en una falta de pensamiento dialéctico, lo que conduce a algunos desequilibrios en la práctica docente. Por ejemplo, cuando se enfatiza el aprendizaje basado en la investigación, el aprendizaje independiente y el aprendizaje cooperativo, se rechaza extremadamente el aprendizaje receptivo e incluso la enseñanza consiste en demostraciones y plagio. A veces también conduce a fenómenos formalistas como la discusión por la discusión, la investigación por la investigación y la cooperación por la cooperación. (3) Si bien se enfatizan las funciones integrales y educativas, se ignora la ontología del arte. Las disciplinas artísticas son la base de los cursos de arte y la fuente directa de las funciones de educación artística. Sin el conocimiento y las habilidades de las materias artísticas, no existirían los llamados cursos de arte, y mucho menos la llamada función de educación artística. Por tanto, la esencia del arte no puede ignorarse en ningún momento. Sin embargo, cuando el nuevo plan de estudios de arte enfatiza la amplitud y la conexión con la vida social, debido a malentendidos y una comprensión inexacta de la carrera, se enfatiza demasiado o se explica demasiado la función educativa del plan de estudios de arte y la conexión e integración con otras disciplinas. Exprime el aprendizaje adecuado de los conocimientos y habilidades artísticos a tiempo y afecta la comprensión y el dominio de los conocimientos y habilidades artísticos de los estudiantes. Las razones antes mencionadas de vergüenzas y errores en la implementación del nuevo plan de estudios de arte se pueden dividir en dos categorías: condicionales y cognitivas. Las razones condicionales pueden resolverse gradualmente con el desarrollo económico y la búsqueda de la equidad educativa, mientras que las razones cognitivas deben resolverse fortaleciendo el aprendizaje y mejorando la integralidad y la dialéctica del pensamiento. Al mismo tiempo, también es necesario mejorar la redacción de los estándares curriculares para que la expresión sea más completa y para que sean integrales y dialécticos al explicar y promover el nuevo plan de estudios de arte. Mi sugerencia es: tener características chinas.
Aunque este sistema debe basarse en teorías y métodos avanzados de enseñanza del arte extranjero, debe estar profundamente influenciado por la cultura china y ser altamente adaptable al suelo chino. En otras palabras, no sólo debe contentarse con cultivar personas con conciencia global, sino también cultivar personas. con conciencia global. Para producir ciudadanos chinos de alta calidad adecuados al sistema y la estructura social de China. Por lo tanto, en términos de estrategia, no sólo debemos aceptar la apertura y la innovación de la cultura artística occidental, sino también mantener los conceptos de forma, color, espacio, simbolismo y significado en la cultura artística tradicional china. Se utilizan herramientas y materiales tanto del arte occidental como del arte chino. Y fomentar una estrecha integración con las artes, la cultura y los recursos locales. En resumen, la apariencia general de este sistema muestra que fue construido por los chinos y adecuado para China. Cualquier materia tiene su propia base. Como educación básica, es natural enfatizar la base. Cómo ver los cimientos y construirlos sobre la comprensión correspondiente es el núcleo del punto de vista básico. La enseñanza del arte también debe hacer hincapié en los conceptos básicos, pero cómo entenderlos merece una consideración en profundidad. Hay una gran diferencia entre arreglar los cimientos y mirarlos a través de una lente dinámica. El arte en sí está cambiando, por lo que el punto de vista básico también debería ser dinámico. Por supuesto, la llamada base no es reemplazable, pero debe ampliarse. Esto no significa que una vez determinada la nueva fundación, la fundación anterior será abandonada por completo. De hecho, una base puede ser relativa a diferentes categorías de arte. Por ejemplo, el dibujo puede no ser la base de la fotografía, pero debería ser la base de la pintura. Además, la llamada base puede extenderse a algunas habilidades, como la capacidad de observación, la capacidad de imaginación, etc. Por lo tanto, el futuro sistema de enseñanza de arte básico de nuestro país debe adherirse a una visión básica dinámica, combinar la situación real del desarrollo social y el desarrollo del arte en un período determinado, y determinar la visión básica de los cursos de arte a través de una reflexión y demostración cuidadosas. La disciplina artística es la base del currículo artístico y la base de la función educativa. Por lo tanto, no es aconsejable ignorar los conocimientos y habilidades artísticas en la enseñanza del arte. Sin embargo, como parte indispensable de la educación básica, los cursos de arte también deben asumir la función de educación obligatoria de diversas materias para ayudar a los estudiantes a desarrollar buenas cualidades y habilidades, incluida la calidad integral, la capacidad de observación, la capacidad de pensar, la capacidad de juzgar, la capacidad de imaginación y la creatividad. Por lo tanto, el futuro sistema básico de enseñanza de las artes no sólo debe adentrarse en el campo de las "materias artísticas", sino que también debe mirar hacia el cielo estrellado de la "educación de calidad" y debe ser independiente e integrado en toda la educación básica; La enseñanza del arte contiene ricas contradicciones, como la contradicción entre ontología de la materia y función educativa, la contradicción entre el centro de la materia y el centro de los estudiantes, la contradicción entre esencialismo e instrumentalismo, la contradicción entre humanismo e instrumentalismo, la contradicción entre tecnología y expresión, la contradicción entre cuerpo y uso La contradicción entre el aprendizaje receptivo y el aprendizaje por indagación, la contradicción entre el aprendizaje del conocimiento y el desarrollo de habilidades, la contradicción entre la lógica, el rigor, la apertura y la generatividad del sistema curricular. En el futuro, el sistema de enseñanza de los cursos básicos de arte debe ser integral y dialéctico, captar dinámicamente la relación equilibrada, evitar centrarse en uno y perder de vista el otro, y enriquecer el conjunto. Bajo el liderazgo del Ministerio de Educación, con el cuidado de todas las partes y con el apoyo y la participación de todos los profesores y estudiantes de arte, continuaremos superando dificultades, continuaremos explorando y esforzándonos por mejorar el sistema de enseñanza de mi país. Cursos básicos de arte.