La experiencia de los docentes de enseñanza de arte en 2022
Experiencia 1 para profesores de enseñanza de arte 2022
El tiempo vuela como un abrir y cerrar de ojos, para no regresar jamás. No fue hasta que terminé de escribir el resumen docente que se acercó el final del semestre. En este medio año, como nuevo profesor de arte, aunque no logré grandes resultados, todavía gané mucho en este medio año, incluidos muchos métodos nuevos de enseñanza de arte, muchas formas de mejorar el interés de los estudiantes en el aprendizaje y muchas orientaciones. Experiencias para que los estudiantes piensen y creen. Para poder realizar mejor el trabajo en el futuro, suplir las deficiencias docentes de este semestre y completar mejor las tareas docentes, la siguiente es una pequeña reflexión y resumen de mi labor docente este semestre.
Aunque participé en muchas actividades este semestre, aun así completé las tareas de enseñanza de arte de este semestre a tiempo y con alta calidad. Durante el proceso de enseñanza, doy gran importancia a estimular y cultivar el interés de los estudiantes por el aprendizaje artístico. En el aula, también trabajo duro para desarrollar la percepción de la belleza de los estudiantes, mejorar su alfabetización artística y permitirles experimentar activamente la belleza de los cursos de arte bajo mi inspiración. Pero todavía hay muchos problemas en la enseñanza y he estado pensando: ¿Qué tipo de clase de arte es buena? ¿Cómo tomar buenas clases de arte? Mientras pensábamos, buscábamos respuestas una y otra vez mediante pruebas prácticas.
1. Preparación antes de la clase
En la enseñanza, para poder enseñar bien cada clase, insisto en estar completamente preparado antes de cada nueva clase y lo uso en gran medida en la enseñanza. amplía los horizontes de los estudiantes y mejora el interés de los estudiantes en el aprendizaje. Por ejemplo, en la lección "Hacer portalápices", preparé portalápices bien hechos y utilicé hermosos materiales didácticos. A veces, para hacer que el aula sea más atmosférica, inserto buenas canciones infantiles en el material didáctico, lo que juega un papel importante a la hora de crear la atmósfera del aula. Pero la preparación de las clases de arte no es sólo la preparación de material didáctico, sino que debe tener un contenido más amplio. Además de preparar recursos tangibles para el aula, también es necesario preparar los diversos conocimientos y el profundo patrimonio cultural de los docentes.
En segundo lugar, la enseñanza en el aula
La enseñanza en el aula es, por supuesto, el centro de atención, y muchas cuestiones merecen un debate en profundidad. Aquí quiero hablar de un tema en el que he estado pensando: la contradicción entre la organización de la enseñanza en el aula y el desorden que puede ocurrir al guiar a los niños a crear libremente. La organización de la enseñanza en el aula es la garantía de una buena clase. Este es un principio reconocido por la mayoría de los profesores. Pero cuando se trata de niños de segundo y tercer grado, se descubre que aún no han formado una conciencia consciente en el aula y la disciplina en el aula es relativamente laxa. Además, algunos tipos de clases de arte a menudo no requieren que los niños hagan bien sus tareas. Por ejemplo, algunas clases de artesanía requieren la cooperación de varios niños. Es inevitable que los niños expresen sus opiniones juntos. No tendrán el mismo autocontrol que los adultos, lo que inevitablemente conducirá a una mala disciplina. Para movilizar mejor el entusiasmo de los niños, algunas clases de pintura han agregado formas animadas como juegos y bailes, y el aula también parecerá desordenada. El problema es que ese "caos" formal no es ineficaz. Este semestre he adoptado una medida de "premios y castigos claros": los estudiantes con mala disciplina en el aula, especialmente los estudiantes ruidosos, siempre toman la iniciativa de entregar objetos pequeños como una goma de borrar, un lápiz, una cartulina o libros extraescolares. Estos artículos confiscados serán recompensados a los estudiantes que completen sus tareas con seriedad y escuchen atentamente en clase. Este método es un buen método que he recopilado de diez clases de enseñanza de arte desde que llevo un año enseñando. La disciplina en el aula es un punto difícil debido al gran tamaño de las clases. Si hay algún problema con este método, espero que los profesores que hayan visto este resumen me critiquen y corrijan.
Por supuesto, todavía hay algunas clases que tuvieron un muy buen desempeño este semestre, como la Clase 4 de segundo grado. El semestre pasado, la clase fue muy ruidosa, pero este semestre ha habido un progreso significativo. El aula "ruidosa" se convirtió en una "atmósfera activa" con una combinación de movimiento y quietud. También preparo activamente herramientas de aprendizaje para las clases de arte después de clase. Además, la Clase 3 del Grado 2 también hizo grandes avances. Los niños de la Clase 5 del Grado 2 son buenos para hacer preguntas y tienen buena disciplina en el aula. Muchos niños de la Clase 2, Grado 2, están interesados en el arte. Los estudiantes de la Clase 1 tienen una fuerte atmósfera de aprendizaje y son una clase que protege los libros de texto de arte y los libros ilustrados. Vi un pequeño cambio en ellos y me sentí feliz.
En tercer lugar, la evaluación de los deberes
Los adultos suelen menear la cabeza cuando miran los dibujos de los niños. ¿Qué están dibujando? ¡Qué desastre! Como todos sabemos, las pinturas de los niños son valiosas por su inocencia infantil natural, su inocencia romántica, su personalidad distintiva y su rica imaginación. A algunos niños les gustan los colores mientras que a otros les gusta dibujar con líneas.
A otros niños simplemente les gusta dibujar formas abstractas. Por lo tanto, debería haber múltiples estándares para corregir y evaluar las pinturas de los niños, y deberíamos ser buenos para descubrir las cosas brillantes en las pinturas de los niños. Estoy muy feliz de que algunos niños que tienen dificultades para pintar hayan mejorado en diversos grados gracias a la pintura este semestre. Los estándares curriculares son nuevos, el pensamiento de los niños está vivo y definitivamente habrá más temas nuevos, nuevos fenómenos y nuevas perspectivas en las que valga la pena pensar en la enseñanza. Esto es algo realmente interesante.
En la enseñanza futura, continuaré enfocándome en la educación estética, en cultivar el interés, los pasatiempos y las emociones de los estudiantes en el arte, y me esforzaré por cultivar el sentimiento, iluminar la sabiduría e inspirar el amor y la búsqueda de la belleza de los estudiantes. a través de la educación artística. Preste atención a los estudiantes como el cuerpo principal, permitiéndoles descubrir activamente la belleza, explorar la belleza, sentir la belleza, comprender la belleza, expresar la belleza y crear belleza en actividades felices de práctica artística.
Experiencia docente de enseñanza de arte 2022 2
Al final del semestre, mirando hacia atrás en el trabajo del semestre pasado, sentí que estaba ocupado escribiendo, comprendiendo y explorando. El motivo de estar ocupado es mantenerse al día con el ritmo de toda la escuela y aprender a comprender modelos de enseñanza y métodos de evaluación, y explorar métodos de enseñanza eficientes en un tiempo limitado. Ahora este semestre se divide en varias partes:
Primero, comprensión ideológica
Durante este semestre, tengo exigencias ideológicas estrictas sobre mí mismo, amo la causa educativa del partido y la implemento plenamente. adherirse a la política educativa del partido y esforzarse por dar ejemplo en la mente de colegas y compañeros de clase tanto en el aspecto ideológico como en el trabajo. Participar activamente en diversas actividades políticas organizadas por el colegio. Durante un semestre, obedecí las disposiciones laborales de la escuela y cooperé con los líderes y maestros para realizar diversas tareas dentro y fuera de la escuela.
2. Labor docente
1. Por lo general, estudio detenidamente los materiales didácticos, consulto diversos materiales, los comprendo profundamente y comprendo con precisión los puntos difíciles. Al formular objetivos docentes se pone gran énfasis en la situación real de los estudiantes. Los planes de lecciones están escritos con mucho cuidado y las lecciones aprendidas se resumen constantemente.
2. Prestar atención a la eficacia de la enseñanza en el aula. Concéntrese en una enseñanza agradable, no se dedique a la irrigación a tiempo completo, insista en que los estudiantes sean el cuerpo principal, los maestros como líderes, la enseñanza como línea principal y concéntrese en la combinación de enseñanza y práctica. Preste atención a los puntos clave y supere las dificultades en la enseñanza.
3. Insista en participar en seminarios de enseñanza dentro y fuera de la escuela, aprenda constantemente de la valiosa experiencia de los demás y mejore su propio nivel de enseñanza. A menudo consulto a profesores experimentados y discuto juntos cuestiones de enseñanza.
4. Corregir las tareas de manera seria y oportuna, y esforzarse por lograr un lote completo. Mantenerse al tanto del estado de aprendizaje de los estudiantes y brindar orientación específica.
En tercer lugar, otros aspectos.
Aunque hago un buen trabajo en educación y enseñanza, cumplo estrictamente con las reglas y regulaciones de la escuela. Maneja bien la relación entre el trabajo escolar y lo personal, prepara materiales didácticos y aprende tus propios conocimientos profesionales mientras completas diversas tareas escolares en un semestre. En el nuevo semestre, debería ser más diligente, hacer más por la escuela, trabajar más duro para aprender conocimientos profesionales y mejorar mi nivel empresarial pasando al siguiente nivel.
Enseñar y educar a las personas es un arte integral que moldea el alma. Hoy en día, con el avance de la reforma curricular, la sociedad tiene requisitos más altos en cuanto a la calidad de los docentes. En el futuro trabajo educativo y docente, me basaré en la realidad, analizaré y estudiaré cuidadosamente los materiales didácticos y el plan de estudios, estudiaré bien a los estudiantes, me esforzaré por obtener el apoyo de los líderes escolares, maestros y estudiantes, enseñaré creativamente cursos de tecnología de la información y haré nuestro trabajo. Pionero y emprendedor. Exígete más estrictamente, trabaja duro, aprovecha tus ventajas, corrige tus deficiencias y lucha por un mañana mejor.
Experiencia docente de enseñanza de arte 2022 3
“El tiempo nos espera”, y antes de que nos demos cuenta, otro año está a punto de pasar. En el trabajo de este semestre gané mucho y también me di cuenta de muchas de mis deficiencias. El resumen es el siguiente:
Primero, "Aprenderás menos después de aprender".
Ser profesor es la dirección de mis esfuerzos. Estoy muy atrasado tanto en términos de ámbito ideológico como de antecedentes culturales, por lo que no estoy ausente de todo tipo de estudios organizados por la escuela y hago todo lo posible para compensar mis deficiencias mediante el autoestudio en mi tiempo libre. En los estudios políticos, consolidé algunos conocimientos jurídicos, recibí educación de las hazañas de los maestros rurales más bellos y entendí las políticas educativas nacionales pertinentes. Durante mis estudios empresariales acepté diversas teorías educativas y docentes. Por lo general, estudio detenidamente los "Estándares del plan de estudios de arte" para guiar mejor mi enseñanza.
En segundo lugar, “Enseña y entonces conocerás las dificultades”.
La enseñanza de arte en clases pequeñas debe creer firmemente que cada estudiante tiene el potencial de aprender arte y puede lograr diferentes logros basados en sus diferentes potenciales. Para lograr este objetivo, los profesores deben prestar atención a la diversidad de métodos de enseñanza para satisfacer las necesidades psicológicas de los estudiantes.
Este semestre, me centraré en estudiar estrategias de aprendizaje en el campo de "escultura y expresión" en la enseñanza de arte en clases pequeñas. En el estudio de "Estilo y Expresión" en clases de arte pequeñas, los profesores deben permitir que cada estudiante domine los métodos de modelado y pueda exhibir con éxito sus propios trabajos satisfactorios, a fin de mantener su interés en el aprendizaje del arte. Por tanto, los profesores deben comprender a los estudiantes, adoptar métodos de enseñanza adecuados y aprovechar la situación para realizar bien las tareas docentes. "Adivina quién soy" está incluido en el primer volumen de arte de la escuela primaria de cuarto grado en la versión Renmei. Pertenece al área de aprendizaje de "Forma y expresión" y requiere el uso de dibujo lineal para expresar la espalda. de la cabeza del personaje. Basado en experiencia docente previa, creo que los estudiantes son propensos a tener problemas con la dirección del cabello, por lo que utilizo el modelo del libro de texto para guiar a los estudiantes a comparar y analizar las reglas de dirección del cabello para niños y niñas, y explico los métodos escribiendo sobre la pizarra. Todos los estudiantes parecieron entender que algunos todavía tenían problemas con la dirección incorrecta de su cabello en sus creaciones. Después de clase, sentí que el tiempo de clase era demasiado corto. Se necesita un proceso para que los estudiantes acepten nuevos conocimientos, especialmente los estudiantes con una capacidad de reacción más lenta. Si organizo a los estudiantes para que intenten observar y expresar antes de clase, y luego clasifico los trabajos problemáticos y luego los guío para que analicen y exploren, combinado con el desempeño apropiado del maestro, hago el mejor uso de la situación y explico el desempeño de diferentes estudiantes, cada estudiante dominará rápidamente los métodos y técnicas, y sentirá la alegría de la creación artística en una experiencia exitosa. En la descripción del área de aprendizaje “Escultura y Expresión” en los “Estándares Curriculares de Arte”, se menciona que “durante el proceso de enseñanza, se debe guiar a los estudiantes para que busquen y prueben activamente diferentes materiales y exploren diversos métodos de modelado y expresión; No solo debemos prestar atención al arte de los estudiantes. Los resultados del aprendizaje también deben centrarse en el proceso de participación y exploración de los estudiantes en las actividades. "Los maestros deben ser perspicaces y buenos para descubrir y guiar a los estudiantes en la dirección correcta, y los estudiantes también deben ser buenos para descubrir y guiar a los estudiantes en la dirección correcta. sean perspicaces y atrévanse a seguir los métodos que consideren correctos. Descubrir la belleza de las casas antiguas es el contenido del primer volumen de arte para alumnos de sexto grado de primaria en Edición Renmei, que pertenece al área de aprendizaje de "Forma y Expresión". En clase, utilicé la inspiración de modelos para guiar a los estudiantes a analizar la secuencia de casas antiguas esculpidas en arcilla, cómo expresar texturas y cómo resolver problemas de carga. Después de que los estudiantes aclararon los métodos y los puntos clave, también me concentré en guiarlos sobre los puntos anteriores cuando practicaban arte. Cuando descubrí que las casas hechas por un grupo de estudiantes tenían todas la misma altura, les recordé que los techos debían. estar inclinado. Si las casas tienen la misma altura, ¿el techo aún puede inclinarse? Pero sigo manteniendo mi propio enfoque. Después de un tiempo, visité a su grupo nuevamente y vi que el techo que hicieron estaba hecho de pequeñas láminas circulares superpuestas sobre losas de barro. Dependiendo del grosor de las obleas y del método de apilamiento para reducir las obleas capa por capa, obviamente se le da forma de techo inclinado. Aplaudo el comportamiento de los estudiantes. Tienen sus propias opiniones, pueden prever el efecto moldeador de sus obras y siguen firmemente las ideas creativas originales sin ninguna interferencia. Esta capacidad única debería ser promovida por los profesores. Hoy en día, muchos estudiantes escuchan al profesor o cometen errores, sin ideas claras y métodos para resolver problemas. Si te rindes ante el más mínimo revés, el éxito queda fuera de tu alcance. Me avergüenzo de mi miopía. En la enseñanza, la responsabilidad del maestro es ayudar a guiar a los estudiantes a aprender, no decirles cómo aprender. Existen muchos métodos de aprendizaje diferentes, algunos de los cuales el profesor no puede predecir. Sin saber si el pensamiento de los estudiantes es correcto, el juicio subjetivo de los profesores conducirá inevitablemente al fenómeno opuesto y se convertirá en un obstáculo para el aprendizaje de los estudiantes. Por lo tanto, los profesores no deben apresurarse a reaccionar cuando encuentren problemas en clase. Primero deben comprender la dinámica del pensamiento de los estudiantes y luego tomar las medidas correspondientes. La visión única de un maestro es inseparable de una comprensión total de los estudiantes, y esta habilidad solo puede obtenerse si el maestro se agacha y se comunica con los estudiantes en pie de igualdad.
En tercer lugar, "No me arrepiento de que mi cinturón se haya ensanchado".
Dado que la enseñanza del arte se realiza en aulas exclusivas, las tareas de limpieza y organización se han convertido en mi rutina diaria. parte de. Tengo que limpiar después de clase cada vez, incluso si no me siento bien. Considero la limpieza de la oficina como una responsabilidad ineludible y llego temprano a la escuela todos los días para crear un ambiente de trabajo limpio y cómodo para todos. También organicé actividades grupales de deportes, arte "2+1" y palacio infantil. Como instructor de actividades dos veces por semana, se puede imaginar la cantidad de actividades de una hora cada vez, más el trabajo docente diario, pero cada vez que veo el crecimiento y progreso de los estudiantes, me siento un poco dulce en mi corazón y Siento que el esfuerzo vale la pena.
Cuarto, "Un caballero busca lo suyo".
Limitado por las propias habilidades, es imposible desenterrar materiales interesantes en los materiales didácticos y agregar metáforas vívidas para convertir lo profundo. en simple, para lograr buenos resultados de enseñanza. Refinar el lenguaje de enseñanza es una buena cualidad que los profesores deben poseer.
La precisión de la redacción, el rigor de la redacción y la lógica de las oraciones pueden promover sutilmente que los estudiantes formen un pensamiento riguroso y bueno, logrando el efecto de "humedecer las cosas en silencio". Los profesores deben utilizar el humor en el lenguaje de enseñanza. El lenguaje humorístico puede animar la atmósfera del aula, iluminar la mente de los estudiantes y estimular su entusiasmo por aprender. Me faltan estos aspectos, así que es la última palabra para seguir trabajando duro.
Lo que es pasado, pasado es. En el trabajo futuro, utilizaré mis fortalezas y evitaré las debilidades para mejorarme continuamente.
Experiencia del profesor de enseñanza de arte 2022 4
Los estudiantes de primaria no saben mucho sobre la palabra belleza y no tienen ningún concepto de pintura. La educación artística es un proceso de educación estética que puede promover y desarrollar el carácter moral ideológico y la capacidad práctica de los estudiantes. Para lograr este efecto, hice muchos esfuerzos. Permítanme resumir mi trabajo a continuación:
1. Cómo captar la forma básica
Desde la perspectiva de la forma, todos los libros de texto para los grados inferiores de las escuelas primarias adoptan formas planas y no las utilizan. Persigue la tridimensionalidad y el sentido del espacio. El libro de texto presenta formas básicas, como círculos, cuadrados y triángulos. Los diagramas de modelos y los ejercicios son imágenes simples compuestas de estas formas básicas. El propósito del libro de texto es guiar a los estudiantes a utilizar el concepto de formas básicas para observar, comprender y expresar imágenes específicas, por lo que se debe prestar especial atención a la escala de enseñanza.
Por ejemplo, es difícil para los estudiantes más jóvenes dibujar movimientos humanos, pero siempre que los estudiantes puedan usar formas básicas como óvalos y cuadrados para dibujar movimientos humanos, las proporciones generalmente serán correctas y las habilidades de los estudiantes. las formas no se pueden cambiar todas a la vez, la estructura y la textura de la ropa plantean requisitos más altos. En la etapa primaria, la clave es guiar a los estudiantes a comprender y expresar las cosas que los rodean a través de la perspectiva de la pintura, para que piensen que todo lo que ven debe resumirse en formas básicas.
Este método de observación primero debería poder ver si un objeto específico es un cuadrado, un círculo o un triángulo. Además, debería poder observar los cambios de proporción de estas formas básicas. capaz de ver cuando un objeto está hecho de El caso consta de varias formas básicas.
Podemos observar qué parte es cuadrada, cuál es redonda, cuál es grande, cuál es pequeña y la forma específica en que esta parte se combina con esa parte. En la enseñanza, el concepto de formas básicas debe integrarse en cada ejercicio, y se debe enfatizar repetidamente la observación de las formas básicas para comprender las características de la imagen y cultivar el concepto general. Esto es muy beneficioso para el aprendizaje en profundidad en los niveles medio y superior. grados superiores. Por lo tanto, el objetivo de los libros de texto de la escuela secundaria es permitir a los estudiantes dominar las formas básicas.
2. Cómo captar la sensación del color
Las formas de color en los libros de texto de la escuela secundaria son muy ricas y los estudiantes pueden exponerse al mundo colorido de los libros de texto. En el Libro 1, se presenta a los estudiantes los tres colores primarios y los tres colores intermedios. En el Libro Dos, los estudiantes toman conciencia de la yuxtaposición y combinación de colores primarios, lo que da como resultado un nuevo sentido del color. Al mismo tiempo, en los grados inferiores, los estudiantes usan bolígrafos de colores y pasteles al óleo para ver los colores, y no es fácil identificar los colores mezclándolos directamente.
Es muy interesante combinar en el libro de texto la introducción del conocimiento del color con la producción artesanal. Mientras comprendamos la clave de los materiales didácticos, debemos utilizar varios ejercicios para cultivar el buen sentido del color de los estudiantes. Por ejemplo, agregar el color primario "rojo" al color primario "amarillo" se convierte en "naranja". Si se enseña en la enseñanza, será difícil de entender para los estudiantes. La tarea matemática se completa solo cuando los colores rojo y amarillo de la rueda se vuelven naranjas cuando la rueda de colores gira. De acuerdo con los requisitos del libro de texto, los estudiantes no solo pintarán con colores primarios y colores intermedios, sino también con gris en muchos lugares. Además, también utilizaremos varios modelos de color en el libro de texto para guiar a los estudiantes a distinguir las diferencias entre colores y ampliar el alcance de la percepción del color. También se pide a los estudiantes que relacionen con precisión los colores y sus nombres. En la enseñanza primaria, cultivar la buena capacidad de percepción del color de los estudiantes es una tarea fundamental que presta igual atención a la formación de habilidades básicas.
2022 Experiencia del Profesor de Enseñanza de Arte 5
El tiempo siempre pasa volando inconscientemente y la labor docente de este semestre está por terminar. Mirando retrospectivamente el trabajo de este semestre, compilé una imagen simple e interesante, que tiene partes felices e insatisfactorias. Aquí daré un breve resumen de esta "imagen".
Este año escolar, bajo la disposición de la escuela, me desempeñé como profesora de arte durante ocho clases en el segundo grado de la escuela secundaria, así como clases de interés en escultura en papel y dibujo. Con la ayuda de los líderes escolares y colegas, completé con éxito varias tareas, pero también hay muchas áreas dignas de mejora y reflexión.
En primer lugar, potenciar el autoaprendizaje y mejorar continuamente las cualidades ideológicas y profesionales.
Pregunta dónde es el canal tan claro, porque tiene una fuente de agua viva.
Como profesores, ya no podemos mantener el concepto moralista de "dale a los estudiantes un vaso de agua, debemos tener un balde de agua", sino que debemos tener agua corriente. Sólo almacenando agua y cargándola constantemente podremos mantener la vitalidad juvenil de la enseñanza. Entonces, a partir de este semestre, puedo insistir en el aprendizaje activo. Este semestre, combinado con mi propia práctica docente, tomé la iniciativa de aprender de libros, colegas y excelentes profesores. Además, también utilicé libros para estudiar los nuevos estándares curriculares de arte, los nuevos estándares curriculares y libros relacionados. Al estudiar los nuevos estándares curriculares, puedo establecer un concepto de enseñanza más práctico y aclarar la dirección de futuros esfuerzos docentes. Con la actualización de conocimientos, la sed de conocimiento de los estudiantes y el contenido del desarrollo docente también me impulsan a seguir aprendiendo. A través de formación colectiva, conferencias, clases prácticas abiertas, etc., la educación y la enseñanza se mejoran continuamente. A través de estas actividades de aprendizaje, me he enriquecido continuamente, enriquecido mis conocimientos y percepciones, y me he preparado para una mejor práctica docente.
En segundo lugar, ser realistas e innovadores, y realizar con seriedad la labor docente e investigadora.
La educación y la enseñanza son la tarea primordial de nuestros profesores. Durante el año pasado, trabajé arduamente para aplicar los nuevos conceptos curriculares que aprendí en la práctica docente en el aula y, de acuerdo con los arreglos de trabajo de la escuela, basados en "el uso de materiales didácticos nuevos y antiguos y la práctica de nuevos conceptos", he complementado el enseñar contenidos de vez en cuando. Esforzarme por hacer que mi enseñanza del arte sea más distintiva, formar mi propio modelo de enseñanza, reflejar mejor los requisitos de una educación de calidad y mejorar la calidad de la enseñanza del arte. Doy clases de arte para estudiantes de secundaria, con 16 clases por semana, así como clases de interés. En la docencia diaria insisto en hacer un buen trabajo docente en el aula. Haga todos los preparativos antes de la clase, diseñe cuidadosamente los planes de lecciones, combine la situación real de cada clase, enseñe cada clase de manera flexible e intente completar el contenido de la lección tanto como sea posible. Corrija cuidadosamente la tarea de los estudiantes después de la clase y adopte diferentes correcciones para diferentes. clases. Maneras de hacer que los estudiantes se interesen más en el arte y mejoren su nivel artístico.
Además, después de enseñar, escriba de manera oportuna algunos sentimientos posteriores a la enseñanza y reflexiones docentes basadas en ganancias y pérdidas para acumular experiencia docente. Al mismo tiempo, también se comunica activamente con el profesor de la clase para comprender a los estudiantes, mejorar los métodos de enseñanza y avanzar en los métodos de aprendizaje. Para las clases de interés de las que soy responsable, adopto el principio de combinar sistematicidad y etapas, estableciendo el tiempo, el lugar y el contenido para que los estudiantes puedan obtener algo de cada clase. En resumen, ya sea enseñanza en el aula o clases de interés, mi objetivo es cultivar las habilidades de los estudiantes y mejorar su calidad, y esforzarme por hacer que la enseñanza del arte desempeñe un papel más importante en el crecimiento y desarrollo de los estudiantes.
En tercer lugar, trabaja duro y completa otras tareas escolares.
Durante el año pasado, nuestra escuela ha llevado a cabo una serie de actividades grupales, que no solo involucran mucho trabajo artístico, sino también algunos trabajos que necesito hacer, como video, producción, fotografía. , etc. Puedo completar cada tarea asignada por la escuela con entusiasmo. Básicamente, no puedo ignorar la importancia y esforzarme por lograr una alta calidad y eficiencia.
Artículos relacionados con la experiencia y los conocimientos de los profesores de enseñanza de arte en 2022;
★La experiencia de los profesores de enseñanza de arte en 2022
★La experiencia de los profesores de arte en 2022
★ Experiencia autoresumen de profesores de arte en 2022 (7 artículos)
★ Experiencia de fin de año de profesores de arte en 2022
★Lo último Experiencias de profesores de arte del segundo grado de secundaria en 2022.
★La experiencia de los profesores de arte de la escuela secundaria en 2022
★Artículo resumido de las pasantías de especialización en arte de General 10 2022.
★ Experiencia laboral docente en el semestre 2022
★Resumen y reflexión sobre el trabajo de los docentes de arte en 2022
★Experiencia de los docentes de matemáticas en 2022