1. ¿Qué tipos de diseño publicitario existen? 2. ¿Cuáles son los procesos técnicos de producción de los diferentes anuncios? 3. ¿Investigación de diversos materiales publicitarios? 4. Estudio de diversos equipos de producción publicitaria.
La publicidad se diferencia de las actividades generales de comunicación masiva y publicidad, principalmente en:
1) La publicidad es una herramienta de comunicación que transfiere información sobre un determinado producto desde la producción o producción del producto. Las organizaciones empresariales (anunciantes) la entregan a un grupo de usuarios y consumidores;
2) La publicidad se puede dividir en anuncios de servicio público (gratuitos) y anuncios comerciales (de pago);
. 3) Publicidad Las actividades de comunicación son persuasivas;
4) La publicidad tiene un propósito, está planificada y es sostenible;
5) La publicidad no sólo es beneficiosa para los anunciantes, sino también para el público objetivo. Proporcionar a los usuarios y consumidores información útil.
Edite los estándares 3I del diseño publicitario en este párrafo:
Impacto (influencia)
Desde la perspectiva de la expresión visual, el efecto visual es atraer lectores y Utilice su propio lenguaje de uso para transmitir los beneficios del producto. Un anuncio impreso exitoso debe ser muy atractivo en la pantalla, con un uso científico y razonable de los colores e imágenes precisas y atractivas.
Mensaje (Contenido informativo)
Un anuncio impreso exitoso transmite con precisión los principales puntos de interés a través de un contenido informativo simple, claro e inequívoco. El contenido de la información publicitaria debe poder integrar sistemáticamente las necesidades, intereses, puntos de apoyo y otros elementos de comunicación del consumidor.
Imagen (imagen de marca)
Desde la perspectiva de la estrategia de posicionamiento de la marca, una imagen publicitaria impresa exitosa debe ajustarse a una personalidad de marca estable y unificada y a una estrategia de posicionamiento de la marca; El estilo y la presentación general de las diferentes versiones del anuncio deben ser consistentes y coherentes.
Edita esta forma de diseño publicitario. Las señales viales desde sus inicios hasta la actualidad, sus características mediáticas se han mantenido constantes. Se caracteriza por su ubicación en la zona centro. Cuanto mejor sea la ubicación, más peatones habrá, por lo que el efecto publicitario será más fuerte. Por tanto, el entorno específico de las señales viales es la carretera y sus objetos son los peatones dinámicos. Por lo tanto, las imágenes de señales de tráfico aparecen principalmente en forma de gráficos y textos. Las imágenes son llamativas y el texto es conciso, lo que las deja claras a las personas de un vistazo y tiene el efecto visual de capturar impresiones rápidamente. En la actualidad, la tendencia de desarrollo de la publicidad en carteles callejeros es adoptar gradualmente el diseño y la impresión por computadora (o impresión directa por computadora). Las imágenes son llamativas y vívidas, con un fuerte efecto tridimensional, que reproducen el encanto de los productos. Son más efectivas para establecer la imagen urbana de los productos (marcas) y son convenientes para su publicación y comunicación. Los materiales utilizados también son resistentes a la lluvia y al sol.
Publicidad con luces de neón La publicidad con luces de neón es una de las principales formas de publicidad luminosa en la publicidad exterior. Sus características mediáticas son el uso de nuevas tecnologías, nuevos métodos y nuevos materiales para atraer la atención de la audiencia y aumentar la tasa de aceptación de la información. Las señales de neón se colocan generalmente en los puntos más altos de la ciudad, en los tejados de los edificios y en las fachadas de las tiendas. No solo desempeña el papel de publicidad en las calles y carteles publicitarios durante el día, sino que también desempeña el papel de embellecer la escena nocturna de la ciudad con sus colores brillantes y llamativos durante la noche.
Publicidad en el transporte público La publicidad en el transporte público, como la publicidad de vehículos y barcos, es un medio muy utilizado en la publicidad exterior, y no se puede ignorar su función de transmisión de información. Los anunciantes pueden utilizar este tipo de publicidad para entregar información repetidamente al público, por lo que es un medio de publicidad móvil de alta frecuencia. Especialmente en el caso de los autobuses públicos que circulan por las calles principales del centro de la ciudad, los anuncios a ambos lados del vehículo o delante y detrás de los vehículos tienen una amplia cobertura y efectos publicitarios especialmente fuertes. La mayoría de estos anuncios exteriores todavía utilizan formas de pintura tradicionales, combinadas con algunos métodos de montaje e impresión por computadora.
Publicidad luminosa
Las características de los medios de la publicidad luminosa, la publicidad en farolas, la publicidad en torres, la publicidad con relojes en la calle y la publicidad en paradas de autobús utilizan luz para iluminar lámparas, carteles y materiales flexibles para Forme anuncios luminosos de una, dos, tres o cuatro caras. Este tipo de publicidad tiene una apariencia hermosa, una imagen simple y un buen efecto visual.
5. Anuncios de banner
6. Anuncios de botón
7. Anuncios flotantes
8. >9. Publicidad en ventanas emergentes
10. Publicidad en ventanas emergentes de tiempo libre
El diseño publicitario incluye todas las formas publicitarias: publicidad bidimensional, publicidad tridimensional, publicidad en medios. , publicidad gráfica, etc. Formularios publicitarios.
Anuncios publicados, difundidos, montados y fijados dentro del territorio de la República Popular China a través de periódicos, radio, televisión, películas, señales viales, escaparates, material impreso, luces de neón y otros medios o formas. Incluye específicamente:
(1) Usar periódicos, publicaciones periódicas, libros, catálogos, etc. para publicar anuncios;
(2) Usar radio, televisión, películas, videos, diapositivas, etc.
(3) Utilizar calles, plazas, aeropuertos, estaciones, muelles y otros edificios o espacios para colocar señales viales, luces de neón, tableros electrónicos, ventanas, cajas de luz, paredes y. otros anuncios;
(4) Usar teatros, estadios (lugares), centros culturales, salas de exposiciones, hoteles, restaurantes, parques de diversiones, centros comerciales y otros lugares para instalar y publicar anuncios;
(5) Utilizar vehículos, barcos, aviones y otros medios de transporte Configurar, dibujar y publicar anuncios
(6) Enviar diversos materiales publicitarios a través de la oficina de correos;
(7) Usar obsequios físicos para publicidad;
(8) Usar correos electrónicos, pancartas y otros anuncios en línea para realizar una especie de marketing de base de datos.
(9) Call center, una especie de marketing de bases de datos.
(10) Utilización de mensajes de texto (sms) y mensajes multimedia con fines publicitarios, una especie de marketing de bases de datos.
(11) Utilizar otros medios y formularios para publicar, configurar y publicar anuncios.
(12) Algunas personas todavía utilizan la publicidad oral.
Edite esta categoría de párrafo según la categoría de medios 1. Publicidad impresa: incluye publicidad impresa y publicidad impresa. La publicidad impresa incluye anuncios en periódicos, revistas, libros, carteles, folletos, catálogos de productos y presentaciones organizativas. La publicidad impresa y pictórica incluye publicidad en paredes, publicidad en letreros de calles, publicidad en herramientas, publicidad en envases y publicidad en calendarios.
2. Publicidad electrónica: incluye principalmente publicidad en radio, publicidad en televisión, publicidad en películas, publicidad en redes informáticas, publicidad en pantallas electrónicas, publicidad en neón, etc.
3. Publicidad física: incluye principalmente publicidad física, publicidad en escaparates y publicidad de regalos.
Categoría de ubicación 1. Publicidad en el sitio de venta: se refiere a los anuncios instalados dentro y fuera del local de venta. Incluyendo anuncios en ventanas, anuncios en estanterías, anuncios de banderas coloridas en interiores y exteriores, anuncios de dibujos animados, anuncios gigantes de productos básicos, etc.
2. Publicidad fuera del lugar de venta: se refiere a todas las formas de publicidad que existen fuera del lugar de venta.
Clasificación según el contenido de los anuncios, 1. Publicidad comercial: la publicidad comercial es la forma más común de publicidad y también es el foco de la investigación teórica en publicidad. La publicidad comercial tiene como objetivo vender productos y proporcionar información sobre el producto a los consumidores.
2. Publicidad cultural: publicidad que difunde la ciencia, la cultura, la educación, el deporte, la actualidad y la edición, etc.
3. La publicidad social se refiere a la publicidad que proporciona servicios sociales. Por ejemplo: asistencia social, atención médica, seguro social, matrimonio, personas desaparecidas, informe de pérdida, contratación, intercambio de casas, etc.
4. Anuncios gubernamentales: se refieren a los anuncios emitidos por departamentos gubernamentales, que también tienen la función de publicidad. Por ejemplo, información pública publicada por los departamentos de seguridad pública, transporte, tribunales, finanzas, impuestos, industria y comercio, salud y otros.
Clasificación según finalidad publicitaria, 1. Publicidad de producto: publicidad que presenta las características del producto a los consumidores y vende productos directamente, con el propósito de abrir las ventas y aumentar la participación de mercado.
2 * * *Publicidad: se refiere a la publicidad que tiene como objetivo establecer una buena imagen social de la organización, aumentar la confianza del público en la organización y establecer la reputación de la organización.
Categoría de expresión 1.
Publicidad gráfica: incluye principalmente publicidad fotográfica y publicidad informativa. Exprésalo con realismo y creatividad.
2. Publicidad de texto: se refiere a la forma de utilizar texto creativo para expresar el contenido del anuncio. Los anuncios de texto pueden brindar a las personas espacio para imágenes y asociaciones.
3. Publicidad escénica: se refiere a la forma de publicidad que utiliza diversas formas de artes escénicas para lograr fines publicitarios a través de la representación artística de los artistas intérpretes o ejecutantes.
4. Publicidad de boca en boca: se refiere a la forma de publicidad que utiliza artes y técnicas del lenguaje para influir en el público. Es imposible que la mayoría de las formas de publicidad no utilicen un lenguaje persuasivo. Sólo se centran en un determinado aspecto o incluso en una determinada característica de una empresa o producto, y utilizan la exageración para presentar el anuncio dentro de un rango específico.
5. Publicidad integral: Se trata de una publicidad que combina varias formas publicitarias para suplir las deficiencias de una sola forma de arte.
Clasificados por etapa publicitaria, 1. Publicidad de promoción: también llamada publicidad original, tiene como objetivo abrir nuevos mercados de productos o introducir nuevas ideas en el mercado. El objetivo de este tipo de publicidad es concienciar a la gente.
2. Publicidad competitiva: también llamada publicidad comparativa, muestra las ventajas de los productos propios comparándolos con los de otros, permitiendo al público suscribirse de forma selectiva. Este tipo de publicidad se centra en resaltar la singularidad de los propios productos. Muchos países tienen ciertas restricciones a la publicidad comparativa en su legislación publicitaria.
3. Publicidad recordatoria: también conocida como publicidad recordatoria y publicidad tipo memorando, significa que una vez que el producto se ha vendido hasta una determinada etapa, el producto se ha vuelto conocido entre el público y el nombre del producto. A menudo se recuerda al público que promueva las ventas de productos.
Además de las clasificaciones anteriores, existen muchos otros métodos de clasificación de anuncios. Según el método de atractivo publicitario, la publicidad se puede dividir en publicidad de atractivo racional y publicidad de atractivo emocional, según la velocidad del efecto publicitario, la publicidad se puede dividir en publicidad urgente y publicidad de procrastinación. Según el impacto de la publicidad en el público, la publicidad se puede dividir en publicidad de impresión, publicidad descriptiva y publicidad emocional. Según el público objetivo, los anuncios se pueden dividir en: anuncios para niños, jóvenes, mujeres, grupos de altos ingresos y personas de clase trabajadora, según los requisitos de tiempo de los anuncios, los anuncios se pueden dividir en anuncios oportunistas y anuncios a largo plazo; y anuncios de corta duración.
¿Cómo diseñar bien un anuncio cuando recibes un trabajo? Consulta los siguientes pasos:
1.
2. ¿Qué esperas lograr?
3. ¿Qué harás para lograr este objetivo?
4. ¿Qué tipo de creatividad quieres utilizar para fortalecer este propósito?
5. ¿Qué diseño utilizas para expresar tu creatividad?
6. ¿Qué tipo de diseño utilizas para fomentar tu creatividad?
(No enciendas la computadora hasta que hayas completado estos seis pasos y piensa en las líneas más simples.) ¿Qué es un diseño “completo”? "Lleno" no significa que la página esté llena.
Cada diseño debe contener una idea, que está respaldada por "características del producto", "grupos de consumidores objetivo" y "puntos de venta". Todo el diseño se desarrolla a su alrededor, unificado en un centro, entrelazado, de superficial a profundo o de profundo a superficial, paso a paso, regular, rítmico y enfocado, y puede considerarse como un diseño "completo". Haz un diseño "sin desperdicios"
La mayoría de los diseños se componen de imágenes y redacción. Antes de diseñar, asegúrese de comprender completamente la copia, léala detenidamente y luego comience con el siguiente paso. Porque el resultado ideal que debes lograr (en lo que respecta al diseño en sí) es la combinación perfecta de imágenes y texto. Sólo así la finalidad publicitaria no estará sesgada.
Muévete, no dejes que el contenido del copywriting se deteriore y resalta el sabor original del copywriting publicitario. La publicidad no permite desperdiciar nada (cara).
¿Qué es la disyunción del diseño (composición tipográfica)?
La buena tipografía no deja ningún elemento solo. Por ejemplo, si quita la parte inferior (papel) en la que se basa un buen diseño y mueve los elementos principales del diseño hacia arriba y hacia abajo, otros elementos también mejorarán enormemente y todos estarán relacionados e interactivos. Esto también explica por qué las modificaciones a cualquier elemento del diseño ajustarán otros elementos en consecuencia. El diseño es muy riguroso y no hay lugar para el descuido.
Publicar, transmitir, configurar y exhibir anuncios dentro del territorio de la República Popular China a través de sitios web, periódicos, radio, televisión, películas, señales viales, escaparates, material impreso, luces de neón y otros medios. o formas. Incluye específicamente:
(1) Usar sitios web, periódicos, publicaciones periódicas, libros, catálogos, etc. para publicar anuncios.
(2) Usar radio, televisión, películas, videos y diapositivas; , etc. para jugar Publicidad;
(3) Usar calles, plazas, aeropuertos, estaciones, muelles y otros edificios o espacios para colocar letreros en las calles, luces de neón, tableros electrónicos, ventanas, cajas de luz, paredes y otros anuncios;
(4) Utilizar teatros, estadios (lugares), centros culturales, salas de exposiciones, hoteles, restaurantes, parques de atracciones, centros comerciales y otros lugares para instalar y publicar anuncios;
(4) p>
(5) Usar automóviles, barcos, aviones, etc. Configurar, dibujar y publicar anuncios de transporte;
(6) Enviar diversos materiales publicitarios a través de la oficina de correos;
(7) Usar obsequios físicos para publicidad;
(8) Usar otros medios y formularios para publicar, configurar y publicar anuncios.
Originalidad
A medida que la economía de China continúa creciendo a un ritmo rápido, la competencia en el mercado continúa expandiéndose y aumentando, el panorama del diseño publicitario ha entrado en un período de guerra "inteligente" y la publicidad También ha evolucionado de la llamada "guerra" de los "medios" y la "guerra de inversiones" se ha convertido en competencias en creatividad publicitaria, y la palabra "creatividad" se ha convertido en la palabra más popular en la industria publicitaria de China. "Creatividad" significa "creatividad" en inglés, que significa crear, crear, causar. "Creativo" significa literalmente "crear una imagen". Desde esta perspectiva, la creatividad publicitaria es una actividad de concepción artística entre la planificación publicitaria y la producción de performance publicitaria. Es decir, basándose en el tema publicitario, mediante un pensamiento y una planificación cuidadosos, y utilizando medios artísticos, el proceso de combinar creativamente los materiales disponibles para crear una imagen. En resumen, es la visualización de la creatividad del tema publicitario.
Para comprender mejor la "creatividad publicitaria", es necesario explicar la creatividad, la imagen, la apariencia y la concepción artística.
La “idea” del diseño de publicidad exterior se refiere a ideas y conceptos. En la creación artística, los conceptos son los pensamientos y opiniones que se expresan en la obra y son el núcleo del contenido de la obra. En la creatividad y el diseño publicitario, la creatividad es el tema de la publicidad, que se refiere a la idea de que la publicidad debe ilustrar para lograr un determinado propósito. Es algo intangible y conceptual que sólo puede expresarse con la ayuda de cosas tangibles. Cualquier actividad artística debe tener dos elementos: primero, las cosas objetivas mismas son los objetos de expresión artística; segundo, se expresa la imagen de las cosas objetivas, que es un medio de expresión artística. La actividad creativa que vincula orgánicamente a ambas es la creatividad. En el proceso de expresión artística, la elección de las imágenes es muy importante porque es un símbolo que transmite información objetiva. Por un lado, debe reflejar fielmente las características esenciales de las cosas que se representan y, por otro, debe ser comprendido y aceptado por el público. Al mismo tiempo, la frescura de la imagen también es importante. En las actividades creativas publicitarias, los creadores también deben esforzarse por encontrar imágenes artísticas adecuadas para expresar las ideas del tema publicitario. Si la elección de la imagen artística no tiene éxito, será imposible inspirar arrepentimiento y convencer a los consumidores mediante la comunicación de ideas.
Se denomina imagen a una imagen objetiva que se ajusta a las ideas del creador publicitario y puede utilizarse para expresar las características de bienes y servicios cuando no se utiliza como forma de expresión específica. En general, la apariencia debe resultar familiar para el público publicitario. Lo mejor es tener una definición aproximada en la vida real y poder evocar algunas asociaciones de imágenes objetivas.
La imagen formada en la mente de las personas penetra en un cierto significado de sentimientos y emociones subjetivos a través de los sentimientos, la experiencia emocional y la comprensión del creador, después de cierta asociación, exageración, concentración, distorsión y deformación, se transforma en imágenes. .
Ideas
Publicidad de servicio público Los anuncios de las empresas están dirigidos al público. El público se sentirá atraído por las buenas ideas publicitarias y nunca las olvidará. Por lo tanto, cuando las empresas y los planificadores publicitarios planifican estrategias publicitarias, primero deben analizar y comprender los hábitos de vida, la conciencia nacional, el nivel educativo, la cognición civilizada, los sentimientos emocionales, los gustos y las aversiones de las personas. No se centre únicamente en la psicología de un pequeño grupo de consumidores, no se exceda en sus preferencias (excepto en circunstancias especiales) y descuide transmitir creatividad a las masas. El público actual es cliente de diferentes empresas.
Por tanto, una buena idea publicitaria despertará la admiración de la gente. En el momento en que la apreciación conduce a emociones intensas, los conceptos y sentimientos de las personas se integrarán con las cosas que aprecian, y la subjetividad y los prejuicios originales serán dominados por este fenómeno mental en un corto período de tiempo. Este fenómeno puede manifestarse fácilmente cuando rara vez estás en compañía de las personas que más admiras.
Un buen eslogan publicitario es la clave del éxito de una publicidad. Un eslogan publicitario significativo y creativo puede ser un juego de palabras y, al mismo tiempo, resaltar la imagen de la empresa y enfatizar las ventajas del producto. "Vitasoy Soda Easy" de Hong Kong Vitasoy Company es mundialmente conocido. A lo largo de los años, la imagen distintiva y el atractivo popular de la empresa han dependido de la innovación atemporal y el atractivo publicitario de este exitoso eslogan.
Un buen anuncio creativo no es necesariamente novedoso por el hecho de ser novedoso. Las buenas ideas a veces pueden ser simples, sinceras, cordiales y no exageradas, lo que las hace convincentes y exitosas. Recuerdo que hace más de diez años había un anuncio en un periódico de una empresa de alquiler de coches en Estados Unidos. La imagen muestra un pez grande y un pez pequeño. El pez pequeño está a punto de ser perseguido y tragado por el pez grande. En ese momento, el pececito se volvió hacia el lector y le dijo con confianza y sinceridad: "Comer peces pequeños y grandes es algo común, pero como pez pequeño, definitivamente haré todo lo posible para luchar por la posibilidad de sobrevivir. ¿Por favor me apoyas? "No te decepcionaré. "Este anuncio tiene mucho éxito y la empresa es cada vez más grande. La razón por la que la creatividad de este anuncio se ha convertido en un clásico es porque aprovecha al máximo la simpatía humana y ayuda a los débiles. El anuncio comprende principalmente la psicología de las masas y es bueno usando gráficos para ver que solo se necesita un clic para tener éxito.
Las estrategias publicitarias a veces tardan mucho en dar frutos. No se desanime si no obtiene mucha respuesta de su parte. primer anuncio, porque puede serlo para el segundo. El concepto de diseño publicitario es una filosofía de la comunicación humana que no tiene formas ni reglas fijas y sólo se puede aprender del
sentido común
1. Comparación de tamaños
La relación entre tamaño y forma es uno de los factores más importantes, que casi puede determinar la relación entre imagen y armonía. No hay mucha diferencia en tamaño. las personas tienen un sentimiento suave, pero el tamaño es muy diferente, lo que les da un sentimiento vívido y un sentimiento fuerte.
2 El contraste entre la luz y la oscuridad
Yin y yang, positivo y. Negativo, día y noche, etc., las frases contrastantes pueden hacer que las personas sientan la relación entre la luz y la oscuridad en la vida diaria. Los bebés recién nacidos solo pueden distinguir la luz y la oscuridad al principio, mientras que los animales como el ganado y los perros solo pueden distinguir. distingue el blanco y el negro de forma sencilla, pero no puede distinguir fácilmente el croma o el tono. Por lo tanto, la luz y la oscuridad [blanco y negro] son los elementos más básicos del color.
3. Cuanto más gruesa es la fuente, más masculina es. Si representa moda y feminidad, generalmente se expresa en caracteres pequeños. El peso de los caracteres finos aumenta y el peso de los gruesos disminuye, por lo que la combinación parece más brillante. >
4. Comparación de curvas y líneas rectas
Las curvas están llenas de suavidad y facilidad; las líneas rectas son muy puntiagudas, muy masculinas, las dos están apropiadamente mezcladas. cuando una curva o una línea recta enfatiza una determinada forma, quedamos impresionados. Entonces, para profundizar la impresión de las curvas, a menudo usamos algunas líneas rectas para enfatizarlas. Las líneas rectas harán que las curvas sean más llamativas.
5. Contraste de textura
En la vida diaria de la gente común, rara vez escuchamos la palabra textura, pero en el arte, la textura es una palabra. factor de forma muy importante, como relajación, suavidad, humedad, etc. Es una descripción de la textura. Por lo tanto, la textura no solo expresa emoción, sino que también se integra con esta emoción. Cuando observamos el trabajo de un pintor, a menudo prestamos atención a la. La composición del color y el método de pintura, que determina el estilo de la obra, aunque el color o el objeto cambiarán, la textura como base está estrechamente relacionada con la naturaleza de un pintor y, de hecho, no es fácil de cambiar. , este es el elemento básico más importante y la influencia más emocional.
6. Comparación de posiciones
Colocar un objeto a ambos lados de la imagen puede enfatizar y crear contraste.
Hay puntos de poder potenciales en las esquinas superior, inferior, izquierda, derecha y diagonal de la imagen. El poder oculto se puede revelar organizando fotografías, títulos o logotipos, etiquetas, etc. en este punto de poder. Por lo tanto, colocar elementos de estilo completamente diferentes en posiciones potencialmente opuestas puede expresar contraste y producir una imagen compacta.
7. Comparación entre equipo maestro y equipo esclavo
El diseño de distribución es el mismo que el diseño de escenario. Cuando la relación entre el protagonista y los personajes secundarios sea clara, la psicología de la audiencia se calmará. Indicar claramente que el enfoque amo-esclavo es un método de composición muy ortodoxo hará que la gente se sienta cómoda. Si la relación entre los dos no está clara, la gente se confundirá. Por otro lado, si el protagonista es demasiado fuerte, perderá la sensación de movimiento y se convertirá en una imagen vulgar. Todo el mundo conoce a primera vista al personaje principal de la obra. Si la página también muestra quién es el protagonista, ayudará a los lectores a comprender mejor el contenido. Por tanto, la relación maestro-esclavo es una condición básica para el diseño y configuración.
8. Comparación de movimiento y quietud
El comienzo de una historia tiene un comienzo, una descripción, una transformación y un resultado. En un patio también hay rocallas, pozas, vegetación, cascadas, etc. Asimismo, hay partes intensamente dinámicas y silenciosas en el diseño y la configuración. La forma de difusión o flujo es "dinámica". Las formas de las barras de refuerzo horizontales o verticales son "estáticas". Los dos están dispuestos en lugares opuestos y la parte "móvil" ocupa un área grande. La sección "tranquila" ocupa un área más pequeña y está rodeada por un espacio en blanco apropiado para enfatizar su independencia. Esta disposición se utiliza generalmente para configurar los puntos clave en las cuatro esquinas de la imagen. Por tanto, aunque la parte "tranquila" sólo ocupa un área pequeña, tiene una fuerte sensación de presencia.
9. Contrastes varios
También existen varios contrastes entre curvas y líneas rectas, verticales y horizontales, ángulos agudos y obtusos. Si combinamos el contraste mencionado anteriormente con estos elementos, podemos hacer un cuadro muy variado.
10. Altibajos
Todo el espacio es dinámico debido a diversas fuerzas, que a su vez dominan el espacio. Las formas dinámicas cooperan entre sí para hacer que los cambios espaciales sean más vívidos. Cuando queremos construir un jardín de rocas, debemos prestar mucha atención a la salida del agua corriente, porque la salida del agua que fluye es el punto de partida del movimiento, y todo el jardín se verá afectado por él. Cuando se trata de diseño, el principio es el mismo: el punto de partida y el punto de recepción se harán eco y se coordinarán entre sí. Cuanto mayor sea la distancia entre los dos, más obvio será el efecto y se puede aplicar a ambos extremos de la pantalla. Pero se debe prestar especial atención al equilibrio entre el punto de partida y el punto de recepción, y debe haber cambios apropiados en la fuerza. Si una de las partes es demasiado débil, no causará * * *.
11. Mapa y terreno
Cuando la luz y la oscuridad de la imagen del diseño publicitario se invierten, la relación entre la imagen y el terreno cambiará entre sí. Generalmente, los impresos se imprimen en Braille sobre papel blanco. El papel blanco se llama tierra y el texto negro se llama mapa. Por el contrario, a veces el efecto blanco inverso se imprime en papel negro. En este momento, el fondo negro es el fondo y los caracteres blancos son las imágenes. Este es el fenómeno de la conversión a blanco y negro.
12. Equilibrio
Al caminar y patear rocas grandes, el cuerpo perderá el equilibrio y caerá. En este momento, es natural extender rápidamente una mano o un pie para mantener el equilibrio del cuerpo. Según este principio natural, si cambiamos las posiciones de varias partes de una buena obra original y la comparamos con la obra original, podemos comprender fácilmente el principio del sentido del equilibrio.
13. Simetría
La forma que comienza desde un punto y se extiende hacia la izquierda y hacia la derecha al mismo tiempo se llama simetría izquierda-derecha, y su nombre en inglés es simetría. Se pueden desarrollar estados complejos, como formas de vórtices, aplicando principios de simetría. En la vida diaria, hay muchas cosas simétricas comunes, como la configuración de las estatuas de Buda o la configuración de los santuarios japoneses. La simetría transmitirá una imagen estilizada y de clase alta.
14. Énfasis
Agregar cambios apropiados al diseño del mismo estilo sin afectar el estilo tendrá un efecto de énfasis. Los puntos clave rompen la monotonía del diseño y lo llenan de vitalidad, viveza y cambio. Por ejemplo, el diseño es todo disposición de texto, lo que parece muy soso. Si añades ilustraciones o fotografías, es como una piedra arrojada al agua tranquila, provocando ondas.
15. Proporción La característica del arte griego es la "proporción áurea".
Si puede hacer referencia a la "proporción áurea" al diseñar el largo, ancho y alto de un edificio, así como el tipo y posición de las columnas, puede producir un estilo arquitectónico griego único y un efecto visual estable y moderadamente tenso. Relación de longitud, relación de ancho, relación de área, etc. , puede desempeñar el mismo papel que otros elementos moldeadores y mostrar una excelente imagen. Por eso, es muy importante utilizar proporciones adecuadas.
16. Ritmo
Formas con * * * impresiones, la disposición repetida producirá una sensación de ritmo. No tiene que ser exactamente el mismo aspecto, sólo tiene que ser impresionante. Tres o cuatro apariciones pueden crear un ritmo fácil. A veces, simplemente diseñar una característica dos veces crea una sensación de ritmo.
17. Enfoque derecho e izquierdo
En las emociones humanas, existe una sutil diferencia entre izquierda y derecha. Porque hay un lugar especialmente atractivo en la esquina inferior derecha. Al considerar el equilibrio entre derecha e izquierda, cómo abordar este lugar se convierte en una cuestión clave. La visión humana es más natural cuando fluye desde arriba a la derecha hacia abajo a la izquierda. Al organizar el texto, deje la esquina inferior derecha en blanco para títulos e ilustraciones, lo que creará un flujo natural. Si es al revés, perderá el equilibrio y parecerá antinatural. ¡Esta sensación de equilibrio en las direcciones izquierda y derecha puede estar relacionada con el hecho de que las personas son diestras!
18. Centrípeta y difusa
En nuestras emociones, siempre somos conscientes de la parte central de las cosas. Aunque miremos las cosas con indiferencia, en el fondo siempre queremos detectar la parte central, como si sólo así pudiéramos sentirnos seguros, lo que constituye la fuerza centrípeta visual. En términos generales, la forma en forma de corazón parece suave y es una forma popular, pero puede volverse mediocre fácilmente. La composición tipográfica centrífuga se puede llamar tipo difusión. Ejemplos de difusión común en arreglos modernos.
19. Tasa de salto
En maquetación, el tamaño del título debe determinarse en función del contenido. La relación entre el título y el tamaño del artículo se llama tasa de rebote. Cuanto mayor sea la tasa de salto, más animado será el diseño; cuanto menor sea la tasa de salto, mayor será el estilo de diseño. Con base en esta escala, es fácil juzgar el efecto del diseño. Una vez determinado el título y el tamaño de fuente de este artículo, también se debe considerar la relación proporcional entre las dos partes. Cómo ajustarla aún más también es un conocimiento considerable.
20. Unidad y armonía
Si enfatizas demasiado el contraste, reservas demasiado espacio o agregas demasiados elementos de forma, fácilmente causarás confusión en la imagen. Para conciliar este fenómeno, es mejor agregar algunos ** elementos para darle a la imagen un estilo * * * y una sensación general de unidad y armonía. Reutilizar elementos con la misma forma puede hacer que tu diseño parezca armonioso. Si juntas cosas de la misma forma, puedes crear una sensación de continuidad. La combinación de ambos puede producir un efecto unificado y armonioso.
21. Conductor
Se genera una línea guía en el diseño, llamada conductor, en función de la dirección que ve el ojo o la dirección en la que apunta el objeto. Al componer una imagen, los diseñadores suelen utilizar alambre de metal para hacer que toda la imagen sea más llamativa.
22. Formación de la imagen
En términos generales, la [versión de esquinas] de cuatro esquinas es la forma estándar, y otras formas son deformaciones. Las cuatro esquinas de la versión de esquina están en ángulo recto, dando una sensación de regularidad y pocas expresiones, mientras que otras deformaciones muestran varias expresiones. Por ejemplo, un triángulo con un ángulo agudo tiene una sensación nítida y clara; una forma cercana a un círculo tiene una sensación suave y gentil. Una misma curva también tiene diferentes formas de expresión. Por ejemplo, el círculo dibujado con un instrumento tiene una textura dura.
Pero el círculo dibujado a mano tiene la belleza de las suaves curvas redondas.
23. Línea horizontal
Al atardecer, el horizonte y el sol poniente se funden, y al amanecer, el brillante amanecer se eleva desde el horizonte. Las líneas horizontales dan a las personas una sensación de estabilidad y estabilidad. Independientemente del principio o del final de algo, las líneas horizontales siempre expresan un momento de quietud.
24. Líneas verticales
El sentido de movimiento de las líneas verticales es exactamente opuesto al de las líneas horizontales. Las líneas verticales representan actividades de estiramiento hacia arriba y tienen una imagen dura y racional, haciendo que el diseño parezca tranquilo y brillante. Si se enfatiza injustificadamente la verticalidad, ésta se volverá fría, rígida e inaccesible. El contraste entre las líneas verticales y horizontales puede hacer que la naturaleza de las dos sea más distinta, lo que no sólo hace que la imagen parezca compacta, sino que también evita una situación fría y rígida, complementándose entre sí y haciendo que el diseño sea más completo.
Foto 25, día soleado, día nublado Desde la cueva oscura, cuando miras la escena brillante del exterior, las figuras en la cueva siempre están representadas por contornos, pero el paisaje exterior debe dibujarse con cuidado. Se trata de capturar tanto situaciones cotidianas como diferencias.