& lt& ltShout> & gt¿Cuál es el fondo?
* * *Existen cuatro versiones, a saber: la primera versión, creada en 1893, es un grabado en madera de clara de huevo; la segunda versión, pintada en 1893, es un grabado en cera en cera; 1895, es un grabado en madera al pastel; la cuarta edición es una pintura al óleo sobre madera de clara de huevo.
El trasfondo creativo de "El Grito":
65438+ La década de 1990 fue una era en la que prevalecían nuevas tendencias de pensamiento en Europa, y también fue el período más glorioso de la obra de Munch. creación. Se dedicó de todo corazón a la concepción y creación de la serie de pinturas "Vida". En este momento, sus obras están llenas de filosofía y sentido de los tiempos, y su pensamiento artístico va madurando.
La fragilidad de la vida, el declive de la familia, la soledad, el pánico y la desesperación han perturbado durante mucho tiempo el corazón de Munch. Sufrió mucho que los demás no podían sentir y quería llorar.
La ubicación del cuadro "El Grito" es el fiordo de Oslo con vistas a las montañas Ekberg. Una noche, Munch y dos amigos caminaban por la acera frente a la playa. A un lado de la carretera está la ciudad y al otro lado está el fiordo. Cansado y enfermo, el autor se detuvo para contemplar el fiordo. Al atardecer, las nubes se tiñeron de rojo sangre.
El monje se detuvo en la barandilla, exhausto y sin palabras. Los amigos continuaron avanzando y él se quedó atrás. Sintió un grito desgarrador resonando desde el cielo a la tierra; el autor pareció poder escuchar el grito. Munch se detuvo allí, temblando de ansiedad. Tal terror y desesperación finalmente estallaron en un solitario y terrible grito de vida.
Datos ampliados:
Un puente, un río, personas en el puente y barcos en el río. Puede que no parezca nada especial, pero las líneas retorcidas del cuadro hacen que la gente sienta una especie de miedo que llega al alma. Esto refleja exactamente los pensamientos artísticos de Munch. Esta emoción inquieta se transmite al espectador.
La pintura es la encarnación de la mente del monje. Ha experimentado la muerte muchas veces desde que era niño y ha sentido el llamado de la muerte en innumerables ocasiones. Fue en este contexto que expresó su dolor interior a través de la pintura. Sus otras obras encarnan perspectivas sobre la muerte y la vida, con fuertes sentimientos personales.