Esquema del examen de calificación para profesores de arte de secundaria 2020
Conocimientos y capacidad docente en arte (secundaria)
1. Objetivos del examen
1. Dominar los conocimientos básicos del arte y los métodos básicos de creación y apreciación del arte, y utilizarlos eficazmente en la enseñanza del arte en la escuela secundaria. Dominar las teorías y métodos de la enseñanza del arte, comprender la naturaleza y los conceptos básicos de los cursos de arte en la escuela secundaria y utilizar los "Estándares generales del plan de estudios de arte de la escuela secundaria (experimental)" 》Guía de enseñanza.
2. Capacidad de diseño en la enseñanza del arte. Comprender los métodos de diseño de la enseñanza, estandarizar la preparación de planes de lecciones, establecer y expresar con precisión objetivos, puntos clave y dificultades de la enseñanza, seleccionar y utilizar racionalmente los recursos didácticos, diseñar contenidos y procesos de enseñanza, seleccionar adecuadamente estrategias, métodos y medios de enseñanza, y movilizar a los estudiantes. participar activamente en el proceso de aprendizaje.
3. Capacidad de implementación de la enseñanza del arte. Dominar la forma organizativa y los pasos básicos de la enseñanza de arte en la escuela secundaria, utilizar estrategias y métodos de enseñanza de manera adecuada, expresar y presentar con precisión el contenido de la enseñanza, guiar y organizar de manera efectiva las actividades de aprendizaje de los estudiantes y brindarles orientación sobre métodos de aprendizaje específicos; Papel importante en la aplicación de la enseñanza del arte.
4. Capacidad de evaluación de la enseñanza del arte. Comprender los tipos básicos y métodos específicos de evaluación de la enseñanza del arte, utilizar racionalmente múltiples métodos de evaluación, mejorar la enseñanza a través de la evaluación docente y promover el desarrollo de los estudiantes.
2. Requisitos y módulos de contenido del examen
(1) Conocimiento de la materia
1. Comprender el contexto básico del desarrollo del arte chino y extranjero, artístico importante. figuras y estilos artísticos Géneros y fenómenos artísticos, y comprensión de las teorías básicas del arte.
-Comprender los principales logros del arte chino en diferentes periodos históricos. Tales como: arte cerámico, arte en bronce, arte escultórico, arte pictórico, artes y manualidades, caligrafía y corte de sellos, arte popular, arte arquitectónico, etc.
-Comprender el desarrollo del arte occidental desde el arte primitivo hasta el arte contemporáneo..tales como: pinturas rupestres, arte renacentista, arte barroco y rococó, clasicismo, romanticismo, impresionismo, postimpresionismo, realismo, modernismo. , etc. Arte arquitectónico y arte del diseño moderno en diferentes épocas.
——Comprender la teoría básica del arte, como su concepto, naturaleza y valor. Tales como: elementos modelantes y principios formales, ideas de creación artística, valor social del arte, etc.
2. Comprender las principales categorías y técnicas del arte, comprender los procesos y métodos básicos de creación y apreciación del arte y tener ciertas habilidades creativas y de apreciación.
-Comprender los principales métodos de clasificación del arte y sus resultados.
-Comprender tecnologías y teorías relevantes. Tales como: conocimiento del color, anatomía, perspectiva, materiales, etc.
-Comprender los procesos y métodos básicos de la creación artística (incluido el diseño).
——Domina el método de apreciar obras de arte.
3. Dominar el espíritu principal y el contenido de los "Estándares del Currículo de Arte de la Escuela Secundaria General (Experimental)".
——Comprender la naturaleza, los conceptos y los valores de los cursos de arte de la escuela secundaria;
——Estar familiarizado con los módulos y horas de los cursos de arte de la escuela secundaria y comprender el curso. Los objetivos, contenidos de enseñanza y requisitos estipulados en los estándares del curso, utilizan los estándares curriculares para guiar la enseñanza.
——Conozca las sugerencias sobre enseñanza, evaluación, preparación de libros de texto y utilización y desarrollo de recursos curriculares en los "Estándares Curriculares de Arte General de Escuela Secundaria (Experimental)".
4. Comprender las teorías básicas de la enseñanza del arte y utilizarlas para guiar las actividades de enseñanza del arte.
- Comprender el valor y los objetivos de los cursos de arte.
——Comprender el significado, la estructura y los métodos de escritura de los cursos de arte y los materiales didácticos.
——Comprender las características físicas y mentales y las reglas de desarrollo de las habilidades artísticas de los estudiantes de secundaria.
——Comprender las cualidades y requisitos de capacidad de los profesores de arte calificados.
——Estar familiarizado con el uso y los métodos de desarrollo de los recursos curriculares de arte y dominar la tecnología educativa moderna.
——Dominar los métodos básicos de diseño, implementación y evaluación de la enseñanza del arte.
(2) Diseño docente
1. Establecer objetivos docentes de forma adecuada y clara.
2. Determinar los puntos clave y las dificultades en la enseñanza, adoptar estrategias de enseñanza adecuadas, resaltar los puntos clave y resolver las dificultades.
3.Organizar razonablemente la enseñanza de acuerdo con el contenido de los libros de texto de arte, y diseñar procesos y vínculos didácticos.
4. Elegir estrategias, métodos y medios didácticos adecuados para realizar la actividad docente de forma eficaz.
5. Seleccionar razonablemente diversos recursos de enseñanza del arte, especialmente recursos culturales locales y recursos naturales, para hacer la enseñanza más efectiva.
(3) Implementación de la enseñanza
1. Utilizar formas de organización docente efectivas y estrategias y métodos didácticos adecuados para llevar a cabo la enseñanza del arte en la escuela secundaria.
2. Crear situaciones para promover la comprensión y la experiencia del arte de los estudiantes, y guiarlos para que piensen activamente o creen con audacia.
3. Expresar con precisión y claridad el contenido de la enseñanza del arte, explicar los conceptos del arte y demostrar los principios y técnicas del arte.
4. Organizar eficazmente las actividades de aprendizaje de los estudiantes, centrarse en cultivar el interés y la capacidad de los estudiantes en el aprendizaje artístico y guiarlos para que lleven a cabo un aprendizaje independiente, cooperativo y de investigación.
5. Integrar razonablemente diversos recursos didácticos y utilizar tecnología educativa moderna para la enseñanza del arte.
(4) Evaluación de la enseñanza
1. Utilizar la teoría moderna de evaluación de la enseñanza para evaluar el proceso y los resultados del aprendizaje artístico de los estudiantes y examinar de manera integral los conocimientos, habilidades, procesos y métodos de los estudiantes. y emociones. El desarrollo de actitudes y valores.
2. Comprender la orientación, el diagnóstico, la retroalimentación, el estímulo y otras funciones de la evaluación docente, comprender los tipos de evaluación diagnóstica, de proceso, sumativa y de otro tipo y los métodos de evaluación cualitativa, cuantitativa y de otro tipo, y aplicarlos de manera integral en enseñanza del arte, promover el desarrollo de los estudiantes.
3. Ser capaz de reflexionar y evaluar la enseñanza de forma integral y objetiva, y proponer ideas y medidas de mejora.
3. Estructura del documento de examen
Lo anterior es el contenido del programa de estudios del examen del Certificado de Calificación para Maestros de Arte de Escuela Secundaria 2020. Por supuesto, el programa del examen es importante, pero también lo son sus propios esfuerzos. Presta atención también a los consejos e información sobre los exámenes, ¡vamos!