La Red de Conocimientos Pedagógicos - Conocimientos universitarios - 2021-01-18 Obra de Rafael 4 "Escuela de Atenas"

2021-01-18 Obra de Rafael 4 "Escuela de Atenas"

La Academia de Atenas es un fresco creado por Rafael, uno de los tres artistas destacados del Renacimiento italiano, entre 1509 y 1510. Está ubicado en la Sala de Firmas de las Salas de Rafael, ahora parte de los Museos Vaticanos. Esta obra es reconocida como una de las obras maestras de Rafael.

Todo el escenario y composición de la “Escuela de Atenas” es como un espacio escénico. Al mirar esta pintura, el público se siente como si estuviera en un teatro, utilizando la perspectiva para presentar una profundidad tridimensional en dos dimensiones. Rafael transformó a Platón y Aristóteles en personajes de la obra (pintó el rostro de Platón en homenaje a Leonardo da Vinci). Con ellos en el centro, la apasionante escena del debate se extendió hacia los bastidores y hacia el primer plano. Parece estar "representando" una historia del pensamiento griego antiguo, un debate entre idealismo y materialismo.

En la Academia de Atenas, Rafael reunió en un solo espacio a todos los de diferentes épocas. Más de 50 filósofos, artistas y científicos de la antigua Grecia, Roma y la Italia contemporánea se reunieron para demostrar que creen y admiran el. armonía de la sabiduría humana. Con tantos filósofos reunidos en un solo cuadro, Rafael pintó hábilmente diferentes personajes de la manera más comprensible y sensata según sus características ideológicas personales.

"La Escuela de Atenas" es una obra escrita por Rafael por orden del Papa. Las dos personas en perspectiva son Platón y Aristóteles. Detrás de la multitud, en las paredes izquierda y derecha, hay estatuas de Apolo y Atenea. Muchos estudiosos, entre ellos la filosofía, la poesía, la música, la teología, etc. Todos son fanáticos de la religión de Wang. Se trata más bien de ir al palacio de la filosofía a representar al Papa.

En esta obra, cada filósofo intenta mostrar el "alma individual" para distinguir diferentes relaciones entre individuos y conectarlas con ritmos formales para abordar las diferencias entre personas y orígenes. La relación es cercana a lo que Leonardo. da Vinci lo hizo.

Pero el estilo clásico de la sala (cúpulas altísimas, bóvedas de cañón, enormes retratos) aparece en la composición general, influenciado por Bramante, quien predijo que en el futuro se ubicaría en San Pedro. Iglesia basílica. Es el pináculo de la perspectiva, heredando la esencia de sus predecesores.

Rafael reunió en un mismo espacio a personas de diferentes períodos de la civilización occidental. Filósofos, artistas y científicos de la antigua Grecia, Roma y la época del autor se reunieron para expresar sus pensamientos sobre la sabiduría y la armonía humana. Fe, alabando la sabiduría de la civilización occidental.

Rafael nació después que Leonardo da Vinci y Miguel Ángel, pero murió más de 40 años antes que Miguel Ángel y sólo un año después que Leonardo da Vinci. Fue un artista de corta duración. Si tuviera que usar algunas palabras para describir a Rafael, serían armonía, armonía, alegría, belleza y dulzura.

Este no es sólo el estilo de pintar, sino también el trato a los demás. Al igual que Leonardo da Vinci y Miguel Ángel, estuvo bajo la majestad del Papa Julio II que amaba el arte y la cultura, pero Rafael se llevaba bien con Julio II y León X que lo siguió. Lo que más me gusta de él es que es un hombre joven. que todos aman.

A los 25 años, Julio II invitó a Rafael a pintar murales para la Sala de Firmas del Palacio Vaticano. Después de un largo intercambio de opiniones con el Papa y los estudiosos, Rafael decidió pintar basándose en los poemas del poeta de la Sinyardur, con el contenido de alabar la teología, la filosofía, la poesía y el derecho: el "Santo Santo" de la teología "Debate de etiqueta ", la "Escuela de Atenas" de filosofía, el "Monte Parnabas" de la poesía, las "Tres Virtudes" de la ley (la verdad "la mujer se mira en el espejo", el poder "el pie aplasta al león")

En la imagen, algunos de los símbolos del cuadro de la Introducción a la Escuela de Atenas están determinados en base a las cifras de la época (9, 13, 14, 21, R), mientras que otros son difíciles de determinar ( 3, 4, 7, 8, 10).

(1) Zenón de Yoshida: el anciano a la izquierda de Epicuro.

(2) Epicuro: Con una corona de hojas, defendía que “la felicidad humana es la búsqueda de la felicidad eterna en el alma”.

Demócrito: Bi El viejo al A la izquierda de Dagoras está Demócrito.

(5) Averroes: Un anciano con un pañuelo blanco en la cabeza, detrás de Pitágoras, mirando a la izquierda.

(6) Matemático Pitágoras: Un anciano calvo agachado delante, leyendo y escribiendo en un libro grueso. También fue el inventor del teorema de Pitágoras.

(7) Alejandro Magno: Un joven con las manos cruzadas sobre el pecho, el Rey de Macedonia en Grecia.

Antísenes: A la izquierda de Jenofonte está Antístenes, discípulo de Sócrates y fundador del Cinismo.

(9) Hipatia: La larga cabellera blanca junto a Averroes fue creada por Hipatia, una famosa matemática de la antigua Grecia, en referencia a Grimaldi della Rovere o al autor Pintado por su esposa Margarita.

(10) Jenofonte: Junto a Sócrates está Jenofonte, un historiador militar y literario.

(11) Parménides: Fue el pensador existencial Parménides quien abrió el libro y lo leyó.

(12) Filósofo Sócrates: Vestir una túnica verde y girar a la izquierda con una llave inglesa significa discutir con los demás.

(13) Heráclito: El primer pensador apoyado en la mesa y sosteniendo un bolígrafo en el centro a la izquierda es Heráclito. Es una figura representativa que sostiene la teoría de la reología. Pero Rafael pintó el rostro de Miguel Ángel.

(14) El filósofo Platón señaló con sus dedos hacia el cielo. Rafael pintó esta figura según Leonardo da Vinci.

(15) Filósofo Aristóteles: Teniendo en la mano la "Ética" de Nico Kell, algunos piensan que la pintó basándose en Miguel Ángel.

(16) Diógenes: El anciano que yacía semidesnudo en las escaleras era un erudito cínico de la antigua Grecia.

(18) Arquímedes: Inclínate hacia la derecha y mide una figura geométrica con un compás.

(19) Zoroastro: Persona que sostiene instrumentos astronómicos.

(20) Astrónomo Ptolomeo: El hombre que sostiene el globo terráqueo.

(21) Duque de Urbino: El niño de blanco junto a Rafael en la esquina inferior derecha es el duque de Urbino, sobrino del Papa en ese momento y un famoso amante del arte.

(r) Raphael/Raffaello: El hombre vestido de negro y sombrero en la esquina inferior derecha es el autor del mural (Raphael), lo que simboliza que el arte está entrando al salón de los sabios.