Llegan 4 animaciones clásicas de ciencia ficción
Llegan cuatro animaciones clásicas de ciencia ficción
01
La chica de la concha (2010)
Palabras clave: mujeres, crecimiento, Curiosidad
La serie "Girl in the Shell" es una trilogía adaptada de las novelas de Oki Fangding, a saber, "Compression", "Burning" y "Exhaust".
La protagonista Lu En es una joven prostituta. El dueño del casino, Sher, le dio todo, pero ella aún no pudo evitar querer saber la verdad sobre su vida, pero fue asesinada.
Una niña que ha tenido una experiencia dolorosa que la ha encerrado comienza a negarse, a resistirse y a independizarse. Finalmente, sale de su caparazón y encuentra una nueva vida a partir de la nada sin sentido.
02
Computer Coil (2007)
Palabras clave: gafas para computadora, estado de ánimo infantil
En algún momento del futuro, los niños que usen "computadora" "Gafas" es popular entre la gente y casi todo el mundo tiene un par. (Google Glass dijo que entiendo esto)
En comparación con las animaciones presentadas anteriormente, la atmósfera de la bobina de la computadora es rara, relajada y real, por lo que nos brindará una sensación familiar de la vida diaria y también puede despierta La nostalgia y la alegría de la infancia en lo más profundo de mi corazón.
03
¡Culpa! La próxima era de los agentes (2017)
Palabras clave: el fin del mundo gobernado por robots, el caballero solitario
El enorme sistema de gestión construido por los seres humanos un día excluye a los seres humanos. "Dios" se convirtió en objeto de caza.
Cuando el desarrollo tecnológico alcanza la perfección, puede ser un presagio de la destrucción de la civilización humana.
La trama del cómic original es oscura y hay mucho espacio en blanco, por lo que se han agregado nuevos personajes humanos a la versión cinematográfica producida por Netflix para ayudar a la audiencia a comprender mejor ¡Blame! cosmovisión. También se ha restaurado la gran ciudad en constante expansión que aparecía en la obra original.
04
Metropolis (2001)
Palabras clave: Osamu Tezuka, escenas preciosas, música de fondo insertada por Dios
Metropolis Es una adaptación de obra de Osamu Tezuka e inspirada en la película de Fritz Lang de 1927 del mismo nombre. El guionista es Katsuhiro Otomo, y las magníficas escenas de la película son claramente obra suya.
El avance narrativo de la película es relativamente lento, y toda la acumulación emocional parece estar esperando ser derramada en el último momento.
En la música de "No puedo dejar de amarte" al final de la película, la frase "¿Quién soy yo?" es sin duda un gas lacrimógeno.
Esto no es sólo una pregunta y confusión sobre la relación entre humanos y máquinas, sino también un eco que perdura en cada uno de nosotros mientras buscamos la identidad y el significado de la vida.
El fallecido maestro de la animación Satoshi Kon dijo una vez que la animación consiste en imaginar cosas que no se pueden hacer en las películas de acción real. No podemos predecir el futuro, pero la animación nos crea la oportunidad de viajar al ciberespacio. ¿Por qué no aceptar la invitación y nadar juntos?