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Requisitos para producir efectos 3D y problemas que requieren atención

Requisitos para producir representaciones tridimensionales y cuestiones a las que se debe prestar atención

Las representaciones tridimensionales son una parte importante del plan de diseño de decoración arquitectónica. Es muy necesario aclarar los requisitos de producción de renderizados 3D y dominar los métodos de producción científica. Los siguientes son los requisitos de producción y las precauciones para las representaciones 3D que he buscado y compilado para usted. Por favor consúltelo y léalo. Espero que ayude a todos. Para obtener más información, continúe prestando atención a nuestro sitio web de capacitación para recién graduados.

Con el rápido desarrollo del mercado nacional de diseño de decoración de interiores y exteriores y el surgimiento de un gran número de empresas de decoración, la demanda de talentos en la industria del renderizado 3D también ha aumentado considerablemente en muchas universidades y capacitaciones sociales. Las instituciones han abierto cursos de software correspondientes para satisfacer las necesidades del mercado. Aunque parte del personal de producción ya domina las aplicaciones de software, debido a la falta de los conocimientos profesionales correspondientes y las habilidades científicas de operación del software, su nivel de renderizado no ha mejorado durante mucho tiempo, lo que dificulta la producción de renderizados detallados, realistas y vívidos. el mercado y competir por los clientes, poniéndolo en desventaja competitiva.

1. Requisitos para realizar renders

Para realizar renders 3D de alto nivel, primero debemos aclarar qué requisitos debe cumplir un render excelente, o qué objetivo debe alcanzar. En general, se puede resumir de la siguiente manera.

1. Buen diseño y estilo claro

En la producción de renders, el diseño general es el factor estructural de toda la producción. Sólo organizando razonablemente la relación entre las áreas de actividad de las personas, la ubicación de los muebles, las instalaciones y los edificios en el diseño general podremos lograr un efecto decorativo adecuado. Con una buena disposición estructural, el diseño decorativo es como vestir a una supermodelo y es fácil controlar el efecto.

En los renderizados 3D, estilos apropiados y atractivos pueden potenciar la expresividad de la obra. Las representaciones excelentes deben tener buena creatividad, servir a todo el trabajo de producción, determinar el contenido y el estilo de la actuación y hacer que todo el trabajo sea fluido y natural.

2. Excelente producción

No hay errores técnicos evidentes en los modelos, materiales y posprocesamiento. El productor debe dominar los conocimientos de diseño, perspectiva, escala, ergonomía, etc., y poder aplicarlos libre y razonablemente en la producción de renders.

3. Configuración razonable de iluminación y cámara

La iluminación en los renders interiores es un medio importante para crear una atmósfera ambiental, y también es la parte más difícil de los renders. La fuente de iluminación debe ser visible, mejorar la expresividad de la obra y ajustarse al concepto a expresar.

La cámara es de gran importancia para todo el proceso de pintura, afectará a la construcción y ajuste de la escena de principio a fin, y juega un papel importante en la composición, modelado, escenarios de iluminación, etc.

4. Combinación armoniosa de colores y materiales

El color es la primera impresión que dan los renderizados y es el efecto visual directo de los materiales decorativos utilizados. El éxito de la combinación de colores y materiales determina el impacto visual de las representaciones, si pueden impresionar al cliente de inmediato y causar un profundo shock visual, y también determina si el contrato se puede firmar con éxito.

2. Varias cuestiones a las que se debe prestar atención

Para realizar renderizados 3D que cumplan con los requisitos anteriores, debemos hacer lo siguiente en nuestro estudio y trabajo diario:

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1. Establezca su propia biblioteca de materiales y biblioteca de modelos.

En 3ds max, material se refiere a la simulación de los efectos visuales de materiales reales. Los objetos tridimensionales de la escena en sí no tienen ninguna característica superficial y, naturalmente, no producirán efectos visuales consistentes con los materiales reales. Para producir los mismos efectos visuales que los materiales de construcción reales, sólo mediante la simulación de materiales los objetos de la escena presentarán algunas características visuales de los materiales reales y tendrán un sentido de realidad. Por lo tanto, lo mejor es crear su propia biblioteca de materiales.

En muchos CD o sitios web, a menudo vemos este método de denominación: veta de madera 01, veta de madera 02; mármol 01, mármol 02. El método de denominación en la biblioteca de materiales del diseñador profesional debería ser así: veta de madera de nogal negro, veta de madera de ala de pollo, veta de madera de cuchillo de hierro, etc., o mármol beige de Omán, mármol de oro negro, etc. Puedes recopilar todos los datos en un CD o descargarlos a tu disco duro y nombrarlos por categoría. Después de un período de acumulación, tendrá una biblioteca de materiales que le resultará conveniente utilizar.

La biblioteca de modelos almacena estructuras de alambre a las que se puede llamar directamente. En las representaciones interiores, algunas lámparas y muebles pueden utilizar modelos de estructura de alambre ya preparados. Simplemente cambie el tamaño de la estructura alámbrica llamada al tamaño apropiado y vuelva a proporcionar materiales coincidentes a la escena. Por lo tanto, los modelos también deben concentrarse en el disco duro por categoría para establecer una biblioteca de modelos.

En la biblioteca de modelos, tenga en cuenta que los modelos creados con una versión de software superior no se pueden abrir con una versión de software inferior. Al usarlos, debe prestar atención a las diferencias en las versiones de software.

2. Preste atención al estudio de los estándares profesionales.

Las representaciones 3D son diferentes de las pinturas artísticas puras. Al dibujar, no sólo se debe perseguir el arte y la estética, sino también prestar atención a algunas especificaciones de la industria de la decoración arquitectónica. Por ejemplo, cuando se modela vidrio para decoración de interiores, se elige un color solo por la buena apariencia, pero en realidad no hay vidrio de este color en el mercado, lo que provocará una desconexión entre los renderizados y el efecto de construcción real. Además, el dibujante debe comunicarse con el diseñador con anticipación, comunicarse con el tasador y no cambiar los materiales seleccionados por el diseñador y el tasador sin autorización. Para evitar esta situación, no sólo debemos aprender sistemáticamente los conocimientos profesionales de la decoración arquitectónica, sino también comunicarnos frecuentemente con ingenieros e incluso con trabajadores de la construcción de primera línea.

3. Antes de dibujar, haz un plan general, aclara los puntos clave y reduce la carga de trabajo.

Lo mejor es planificar antes de pintar: ¿Cuántas escenas se necesitan para que todo el proyecto quede claramente expresado; de qué elementos debe constar cada escena? Qué elementos deben modelarse; qué elementos se pueden encontrar en la biblioteca de materiales y luego considerar la combinación de colores general, la selección de materiales, etc. Sólo así el dibujo puede ser relevante. Para aquellas superficies y modelos que no son visibles en la vista de la cámara, no necesitamos dedicar demasiado tiempo y concentrarnos en los modelos en ubicaciones clave, lo que puede mejorar la eficiencia del dibujo.

4. Nombrar y agrupar los componentes del modelo con prontitud.

Al modelar, cada componente recibe un nombre automáticamente según las diferentes herramientas de modelado. Si no los nombras o agrupas en el tiempo según las partes del modelado decorativo, cuando se complete el modelado, encontrarás que hay cientos de cajas o cilindros u otras cosas en la escena, y no podrás saberlo. dónde pertenecen los componentes y no puede comenzar a asignarlos. Por lo tanto, siempre que modeles un objeto, debes nombrar y agrupar los componentes relevantes en el tiempo. Será mucho más conveniente especificar materiales y modificarlos más adelante.

5. Intenta no modelar directamente escenas generales.

No se recomienda modelar escenas generales, porque incluso un renderizado de decoración interior simple suele estar compuesto por casi 10.000 caras, además de iluminación, materiales y texturas. Cada renderizado requiere una gran cantidad de esfuerzo de CPU. , memoria, prueba de tarjeta gráfica. Se recomienda modelar diferentes objetos en escenas independientes y luego usar el comando de combinación para fusionar diferentes subescenas para obtener una escena común, que puede utilizar los recursos de la computadora de manera más eficiente.