Requisitos para estudiar arte estadounidense en el extranjero en 2020
1. Puntajes de idioma
Las universidades de arte general requieren que los estudiantes tengan un excelente rendimiento académico durante la escuela. La solicitud de pregrado requiere TOEFL y SAT, y la solicitud de maestría requiere TOEFL y GRE/GMAT. Las facultades de arte generalmente exigen una puntuación TOEFL de al menos 90.
2. Requisitos de GPA
Para las universidades de arte estadounidenses, diferentes escuelas y diferentes especialidades tienen diferentes requisitos de GPA, y no existe una regla especial. Especialidades como gestión de las artes, historia del arte y educación artística todavía requieren GRE. Los requisitos del TOEFL para otras especialidades en artes escénicas son aproximadamente 100 más altos y los requisitos del TOEFL son más bajos, alrededor de 71. No serán más altos porque la escuela tenga una clasificación más alta, ni serán más bajos porque sea una universidad de arte. Los requisitos de GPA son generalmente 3.0 como punto de referencia y 3.5 como excelente. Esto es más importante si la especialidad universitaria es esta. Depende principalmente de en qué cursos se refleja específicamente esta puntuación.
3. Materiales de solicitud
Los materiales de solicitud para estudiar en el extranjero en los Estados Unidos incluyen currículums, declaraciones personales, certificados y expedientes académicos de estudio, cartas de recomendación, etc.
Cartas de recomendación: 2-3 letras. La influencia profesional del recomendador y la familiaridad con él son dos condiciones para seleccionar un recomendador, y es necesario encontrar un equilibrio entre las dos.
Declaración personal: La declaración personal habla principalmente de tu pensamiento creativo y creatividad. El trabajo debe ser preferentemente teórico, crítico, objetivo, no subjetivo y no demasiado vanguardista. También depende de si la dirección de investigación del otro profesor es coherente con la tuya.
4. Portafolio de Inversiones
Para postularse para estudiar arte estadounidense en el extranjero, es necesario proporcionar trabajos a la escuela. Si la escuela requiere una copia impresa del portafolio, entonces para especialidades como pintura, fotografía y diseño, es mejor hacer un álbum de fotos bidimensional de alta precisión con descripciones de texto debajo de cada trabajo y luego otros incorporados. y diapositivas o diapositivas almacenadas. Funciona en DVD.
Los estudiantes de música deben grabar un CD, cantar una canción en chino, inglés y un tercer idioma, y luego cantarla sin música. Recuerde, es mejor tener el CD grabado certificado contra falsificación y luego usted puede ayudar a enviar la grabación en cinta, para que la escuela no piense que lo está inventando en una computadora. Si compone música, recuerde enviar escaneos, fotocopias y cintas de audio de su manuscrito. En cuanto a las especialidades de danza y actuación, debes hacer videos en vivo de tus presentaciones públicas y presentaciones importantes, grabarlos en la estación de televisión o la escuela, y preferiblemente convertirlos en CD con código de tiempo y enviarlos por mensajería a la escuela.
5. Costo
Las tasas de matrícula de las universidades estadounidenses varían mucho según el tipo, nivel y ubicación geográfica de la universidad. En términos generales, las tasas de matrícula de las universidades privadas superan los 25.000 dólares estadounidenses al año, y las de universidades privadas prestigiosas como Harvard, Williams y Yale llegan a los 40.000 dólares estadounidenses al año; generalmente oscilan entre 1,5 y 20.000 dólares estadounidenses al año. Además de las tasas de matrícula, los estudiantes también deben cubrir gastos de manutención de aproximadamente 6,543,8 millones de dólares al año. Sin embargo, las universidades estadounidenses más sólidas generalmente ofrecen becas para estudiantes internacionales. Además, la escuela brindará muchas oportunidades laborales para los estudiantes actuales.
Inspección de algunas universidades de arte en Estados Unidos
American art colleges.
Las escuelas y dormitorios de San Francisco están ubicados en la ciudad. La matrícula es relativamente barata y se centra en diseño gráfico y diseño de animación. La admisión es muy, muy fácil y realmente puedes ir a una universidad de arte pagando el dinero.
Design Art Center College
Además, el Instituto de Tecnología de California y OXY Caltech en Pasadena Hills pueden registrarse para cursos entre sí, que son famosos. Una escuela con la que sueñan innumerables talentos del ID. Sichuan Shuangxiong, admitido en 2007, con especialización en MFA Diseño Industrial. Fundada en 1930, actualmente es la universidad de diseño más autorizada de los Estados Unidos. Tiene departamentos como diseño de automóviles y vehículos, diseño digital, ilustración, diseño gráfico y diseño de entretenimiento.
Instituto de las Artes del Sur de California Instituto de las Artes del Sur de California
La escuela coopera con la USC y tiene un famoso curso de escritura, que pertenece a la universidad de educación artística básica.
Atlanta College of Art Atlanta College of Art (ahora conocido como Savannah College of Art and Design)
Concepto único, la pintura tiene su propia dirección especial. Fundada en 1905, se fusionó con la Savannah College of Art and Design en 2005 para formar un campus.
El reconocimiento, las clasificaciones y la colocación laboral del Art Institute of Atlanta (Atlanta) son insuperables en los Estados Unidos e internacionalmente. US News & World Report la llama "una de las mejores universidades de los Estados Unidos" y "una de las mejores escuelas de posgrado de los Estados Unidos".
Escuela de Música de Berkeley Berklee College of Music
La especialización en música es muy buena en Malasia, pero pocas personas pueden completar el curso y obtener un título. La disposición teórica del jazz también lo es. Bien, considerando que Wang Leehom se graduó de Williams, no de esta escuela. Los estudiantes que hacen música pueden consultarlo. Este conservatorio de Boston, EE. UU., siempre ha sido único, ha captado firmemente los oídos de la música moderna y ha atraído a amantes de la música de todo el mundo. La universidad tiene más de 3.000 estudiantes, el 40% de los cuales son estudiantes extranjeros, una de las universidades con la mayor proporción de estudiantes extranjeros en los Estados Unidos. Muchos músicos famosos europeos y americanos vienen aquí a menudo para estudiar y sentir el pulso del desarrollo de la música moderna.
Instituto de Artes y Oficios de California Caltech
Una escuela que valora el diseño y las artes y oficios. En San Francisco, no muchos habitantes del continente van allí.
Instituto de las Artes de California Instituto de las Artes de California
Una escuela de arte en California con una población pequeña inscribe a más de 100 estudiantes de posgrado cada año. Debes probar el que tiene dos cepillos. Las películas de animación y experimentales artísticas son muy prestigiosas en la industria, pero lo que realmente le importa a esta escuela es el canto, el baile y la actuación, porque Disney invirtió en establecer esta escuela para este propósito. CalArts también fue la primera universidad de los Estados Unidos en otorgar títulos formales en artes visuales y escénicas. En artes visuales se ofrecen licenciaturas y maestrías, incluyendo animación de personajes, animación experimental, artes creativas, diseño gráfico, cine, etc. CalArts también ofrece cursos de actualización de corta duración.
Universidad de Artes Visuales
La pintura y la fotografía son muy famosas y profesionales en Estados Unidos. Se dice que el empleo está garantizado.
La Juilliard School
Fundada en 1905, es una escuela de música y arte ubicada en Lincoln Center, Nueva York, Estados Unidos. La escuela cuenta con tres disciplinas profesionales: danza, teatro y música. De hecho, el nombre completo de Juilliard School es Juilliard School of Music. No dice "Conservatorio de Música". Entonces, Juilliard en realidad tiene tres escuelas: escuela de danza, escuela de música y escuela de teatro. La composición musical y ciertos aspectos pertenecen a la misma categoría en los Estados Unidos, pero muchas personas exitosas la estudian. Es mejor postularse después de tener experiencia. El lugar favorito del maestro de la música es Nueva York.
Maine College of the Arts Maine College of the Arts
Esta es una vibrante escuela de arte privada (solo 45 estudiantes), conocida como MECA, que se centra en la teoría y la educación fundamental.
Facultad de Arte y Diseño de Massachusetts
Las escuelas de arte de Massachusetts tienen una gama completa de especialidades en diseño. Entre las escuelas de arte independientes de Estados Unidos, MassArt es probablemente la única escuela pública. Los cursos de Maestría en Bellas Artes se ofrecen desde hace mucho tiempo, y el curso de Maestría en Bellas Artes se ofrece desde aproximadamente 1975. En los últimos años, el desarrollo de cursos de ciencia, tecnología y arte también ha sido bastante vigoroso. Ofreciendo programas de pregrado en 18 campos diferentes, que incluyen animación, arquitectura, historia del arte, formación de profesores de arte, cerámica, diseño de moda, textiles, cine, video, artesanía en vidrio, diseño gráfico, efectos virtuales, diseño industrial, diseño de joyería y metal, pintura. , estudios de fotografía, grabado, escultura y medios.
Escuela de Arte de Memphis Escuela de Arte de Memphis
Una escuela de arte regional que se desarrolló a pequeña escala y aún no es una gran escuela de arte y diseño.
Minneapolis College of Art and Design
Es una escuela de arte privada fundada en 1886, a menudo denominada MCAD. Lo que cabe destacar de esta escuela es que hace mucho frío en invierno y la dirección de diseño es relativamente famosa. Esta escuela se dedica al estudio de las artes visuales. Por ejemplo, el diseño gráfico, la escultura y el diseño del hogar también incluyen la literatura y el arte.
Muchas especialidades de MFA no tienen profesores y solo pueden impartirlas ellos mismos. MCAD Ministerio de Asuntos Exteriores es un sistema de tutoría muy especial en Europa. El objetivo principal es esperar que los estudiantes no solo estudien con profesores específicos, sino que también sean aprendices de algunos artistas y profesionales. Además, existe un seminario de enseñanza de posgrado de formación de educación especial, que estipula que los estudiantes de MFA deben poder intentar enseñar (pregrado) durante al menos un semestre.
Escuela de Artes de Carolina del Norte Escuela de Artes de Carolina del Norte
La escuela capacita a los estudiantes que se gradúan de la escuela secundaria para que ingresen a la escuela a estudiar artes escénicas, visuales, cinematográficas y televisivas. El empleo está garantizado en las escuelas primarias del sur de Estados Unidos, y el sur se está desarrollando rápidamente en el triángulo económico.
Escuela de Diseño de Rhode Island Escuela de Diseño de Rhode Island (también conocida como RISD)
La Escuela de Diseño de Rhode Island es la escuela independiente de arte y diseño más antigua de los Estados Unidos. La escuela implementa un sistema de créditos, principalmente para educación de pregrado y posgrado. Sus estudiantes provienen de más de 50 países del mundo y es una escuela de diseño líder a nivel internacional. El diseño, la pintura y el grabado son buenos, especialmente la arquitectura, el diseño de interiores y el diseño de productos industriales. En los Estados Unidos también hay escuelas relativamente abarrotadas y la admisión también es la más difícil. En los Estados Unidos, si usted dice que su hijo es pintor de RISD, los estadounidenses sabrán que su hijo no está interesado en Harvard.
Instituto de Arte de San Francisco Instituto de Arte de San Francisco
El ambiente educativo es bueno y hay financiación especial. La escuela de arte, que siempre ha estado en el segundo nivel, tiene una buena especialización en medios. Actualmente, esta escuela de arte es el centro académico de educación de arte moderno en la costa oeste de los Estados Unidos y una posición importante para las actividades de arte contemporáneo en los Estados Unidos. Entre ellos, los cinco centros académicos famosos son: el Centro de Arte y Crítica del Lenguaje de Masas; el Centro de Arte y Crítica del Lenguaje; y el Centro de Artes Escénicas de Masas; La escuela tiene alrededor de 650 estudiantes, la mayoría de los cuales provienen de Asia y el oeste de Estados Unidos, con un 10% de estudiantes internacionales.
Instituto de Arte de Chicago.
Una de las principales instituciones de educación artística de los Estados Unidos, que consta de museos y escuelas, tiene muchas obras de arte excelentes (como las obras de Monet y Van Gogh) para que los estudiantes observen y estudien. Afirma tener un registro de 100 coreanos y 20 chinos cada año. La escuela es bastante singular y famosa por la fotografía y la pintura. Una importante base de desarrollo de la Bauhaus. Arte de la vieja escuela.
Escuela del Museo de Arte Escuela del Museo de Arte
SMFA para abreviar. Tiene estrechos vínculos con los principales museos y las prácticas son muy interesantes, pero eso no significa que sea un museo, es una institución afiliada a la Universidad de Tufts y tiene ricos recursos.
Savannah/SCAD Shawana College of Art and Design
Si alguna vez has conocido a la directora de la escuela, sabrás cómo una escuela que solo lleva más de 20 años establecida puede Ser dirigido por un conglomerado. Mejor. En los últimos años ha entrado como loco en el mercado continental y cientos de estudiantes han ido allí. Actualmente hay 7 institutos de investigación, 25 departamentos y la escuela de posgrado tiene 23 especialidades. El número de estudiantes en el año académico 2004-2005 superó los 10.000. Sus graduados tienen una alta tasa de empleo y es, con diferencia, la escuela de diseño internacional más grande de los Estados Unidos. Pero eso no significa que sea una escuela de toros.
Columbia College Chicago (Columbia College Chicago)
La escuela es una universidad de educación integral que involucra muchas especializaciones en diferentes campos. Por ejemplo: bellas artes, entretenimiento y gestión de medios, arte y diseño, escritura creativa-novela, escritura creativa-poesía, educación, cine, televisión y audiovisual, periodismo, composición musical para pantalla. La escuela es única, la matrícula es promedio, la admisión es relativamente fácil, no hay carreras particularmente fuertes y la cantidad de estudiantes es grande. Las carreras de cine y medios están bien.